美术鉴赏的一般方法和步骤？
一、美术鉴赏（又叫做美术欣赏）：是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。
二、过程：主要是从观看者自身的经验出发，充满想象力和激情地去欣赏美术作品。在欣赏过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品，因为这类作品所追求的不是客观地记录形象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。
三、特点：在很多情况下，美术鉴赏之间并不存在谁好谁坏的问题，仅仅是表现方式和风格上的不同而已。
扩展资料：
美术鉴赏的重要组成：
从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中重要的组成方面，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。如果说，美术创作是创造美术价值的活动，美术作品（即创作成果）是美术价值的载体，那么美术欣赏和接受则是实现美术价值的活动，同时又是反作用于美术创作的活动。
美术创作是美术家的审美创造活动，是美术家物化其审美认识的表现活动。在本质意义上，美术家精心创造各种各样美术作品的目的，决不是纯粹的个人自娱行为，而是通过美术形象将自己的审美情感和审美认识传达给人们，从而引起人们的认同和共鸣，使作品达到产生一定社会审美效应的目的性。
参考资料来源：百度百科-美术鉴赏（感受并理解美术作品与美术现象的活动）
参考资料来源：百度百科-美术欣赏
但如果是粗放的。写意的作品，尤其是水墨写意的作品，就较难欣赏了，因为它不写实，形象不具体，就看不懂，而且更无从知道作者的寓意了。当然，一般人用这种方法欣赏绘画是完全可以理解的，因为画得像，看得明白，才容易引起联想、产生共呜。但是我们必须明白，一幅绘画作品的好坏，却不是以“像”或“不像”来衡量的。
就艺术而论，我们衡量一件绘画作品的好坏，或我们欣赏一件绘画作品，首先不在于它像或不像，而在于绘画作品的主题，或者说绘画作品中所辐射出的某种观念、某种思想、某种情绪，能否紧紧地抓住观赏者的心弦，能否给人以充分的艺术审美享受，并使人从中获得某种启迪和教育。应该说，这才是一切艺术作品的真正目的。像与不像仅仅只是作品一种达到目的的手段而不是目的本身。因此像与不像就不能作为衡量作品的好坏或欣赏作品的标准。
那么，画家们是怎样来看画的呢？就国画而言，内行人看画一般是看画面的整体气势，用美术术语来说就是先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。内行人的这种抓“神韵”的欣赏方法当然是抓住了实质，因为“神韵”就是一种高的艺术审美享受，常常是中国画家们的追求达到的目标。
当然，一般的人要从画中去体验到一种“神韵”却并不是一件容易的事，那不但需要一定的审美能力、艺术修养，也还需要具备一定的绘画方面的基本知识，特别是通过绘画而训练出来的一种“感觉”。所以要很好地欣赏绘画，还得具备多方面的才能和艺术修养。
但是，如果我们从以下几个方面去欣赏绘画作品也许更能理解一些。有人提出，艺术的欣赏需要经过审美感知、审美理解和审美创造三个阶段，那么从这样三个方面去欣赏绘画作品是很有道理的。
审美感知就是要求我们直观地去感知审美对象，即艺术作品本身，我们可以去感知作品上画的是什么？画得像或是不像，色彩是鲜明的或是灰暗的，线条是流畅的或是笨拙的，表现手法是工笔的或是写意的等等，总之要自己亲自地平心静气地进行直观的感受。第二步，在审美感知的基础上进行审美理解。即在直观感受的基础上，进行理解和思考，把握作品的意味、意义和内涵。这种理解包括对作品的艺术形式和艺术技巧的理解；对作品表现的内容和表达的主题的理解；以及对作品的时代背景和时代精神的理解等等，这就需要充分调动我们的思考能力。
我们可以一步一步地想下去：作品画的内容要表现什么？是怎样表现的？所采用的艺术手段是否恰当？能否充分地表达出主题？同时，透过作品的画面，猜测作者的心思，是热情地歌颂或是辛辣地讽刺；透过画面的气氛，体验画面的情调：是深沉或是豪放，是乐观或是悲伤。再还可以根据已有的知识结构，结合作者的身世、创作特点和所处的时代背景等进行分析。
到了这一步，艺术的审美欣赏并没有完结，还有一个审美创造阶段。就是通过审美的感知和审美的理解后，在对作品审美的基础上进行再创造，通过自己积累的审美经验、文化知识、主活阅历等进行丰富的联想、升发开去，再创造出一个新的意象来。这样，你才真正获得了启迪和教育，欣赏绘画才获得了真正的意义。青少年朋友们不妨用这种方法去欣赏中国画（或其他绘画），认真试一试，看能否有所收获。
高中美术如何鉴赏美术作品ppt新课标
答：高中美术鉴赏课程是培养学生审美能力的重要途径。通过制作一个精美的PPT，可以帮助学生更好地理解美术作品，提高他们的审美水平。其制作方法如下：1、明确教学目标：在制作PPT之前，需要明确本节课的教学目标，例如让学生了解美术的基本要素、艺术家的创作背景、作品的主题和风格等。收集素材：根据教学目标，...
人教版必修美术鉴赏第二课如何鉴赏美术作品
答：了解美术作品由哪些元素组成，培养图像识读的能力。能够对作品的形式要包括线条、色彩、材质、空间与作品的内容要素包括题材、主题和情境进行分析探究文化理解:通过探究式学习，领悟美术鉴赏的基本方法。深刻理解丰富多样的美术世界，不同时代、不同地域的艺术家，运用不同形式与内容，创作出各具特色的美术作品...
简述美术欣赏的意义和方法有哪些?
答：3、帮助我们更好地理解和欣赏不同文化的艺术表达 艺术作品是不同文化的独特表达方式，通过欣赏不同文化的艺术作品，我们可以更好地了解和尊重不同文化之间的差异和多样性。这有助于拓宽我们的视野，增进我们对世界的理解和包容性。二、美术欣赏的方法 首先我们应该培养自己对艺术的兴趣和热爱。只有对艺术...
美术鉴赏的方法?
答：美术鉴赏的方法：首先，要学会阅读式欣赏；其次，要学会在交流评价中作出理性的评价判断；再次，要学会在观察比较中提高自身鉴赏水平。
美术鉴赏的方法及意义
答：2、情感鉴赏：情感鉴赏就是通过对民族意识、时代精神，艺术观念的理解，领悟作品意境和内涵把握美术作品的整体形象的鉴赏方法。3、摹写鉴赏：南齐谢赫在《画品》中一再强调“传移摹写”的重要价值。4、意义：让公众了解到美术大家作品的学术和市场价值何在，还宣扬了一种精神、一种态度、一种文化，以使...
如何运用美术鉴赏的5个方法去分析艺术作品?
答：第三。通过鉴赏者的联想想象，可以使艺术形象更加丰富，生动完满，我国传统的艺术作品。这创作时总会留下。大量的想象余地在鉴赏作品时，我们要根据自己的生活经验，审美习惯。通过想象联想将作品提供的信息在头脑中构建的十分丰满。最后。艺术鉴赏中的审美体验。对于建厂者来说是一个非常重要的方法。鉴赏者...
如何才能成为一个更好的美术鉴赏者?
答：成为一个更好的美术鉴赏者的方法有很多，以下是一些建议：1. 学习和理解艺术的基本知识：了解艺术的理论、艺术史和艺术技术等基本知识，这将帮助你更好地理解艺术作品和它们的创作过程。2. 观察细节：观察艺术作品的细节，如色彩、线条、形状、比例、空间和纹理等，这些细节可以帮助你更好地理解艺术作品...
美术鉴赏的方法及意义 这些方法你不要做过咯
答：2、情感鉴赏：情感鉴赏就是通过对民族意识、时代精神，艺术观念的理解，领悟作品意境和内涵把握美术作品的整体形象的鉴赏方法。3、摹写鉴赏：南齐谢赫在《画品》中一再强调“传移摹写”的重要价值。4、意义：让公众了解到美术大家作品的学术和市场价值何在，还宣扬了一种精神、一种态度、一种文化，以使...
美术鉴赏学习方法怎么学
答：如何上好高中的美术鉴赏课？这是我们教师要认真研究的问题。我们要知道高中的美术鉴赏跟初中的美术不同，不要求学生学习作画的技巧和技法，需要的是我们运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。简单说就是让...
从美术鉴赏的对象、所运用的能力、过程、目的、本质特征五个方面阐述...
答：o 教材在第二单元的第6课《从传统到现代》分别设置了林风眠《白衣女》和法国杜尚《下楼梯的裸女第2号》两个个案分析。从“看到什么”—“哪些艺术语言”—“为什么这样画”—“有什么价值”进行鉴赏分析，其实就是费德门的美术鉴赏四个步骤：叙述、形式分析、解释、评价。o 我们可以充分利用教材中资源...
