海上钢琴师中1900在船上待了多少年
因为只有声音才是1900与这个世界最直接最敏锐的沟通途径，他一直对陆地怀有矛盾的情感，他向往它，又不肯触及它。直到那一天他决定离开，他突然发现，外面的世界对他如此陌生，他从未接触过，不知何去何从，从哪里出发，终归何处，他对自己所能做的感到迷茫，对未知的感到害怕。
当两个金牛座男人遇到一起，一个是导演、一个是演员，会发生些什么呢？——当然不是产生同性恋。他们会挥洒自己无可救药的才气将浪漫推向极至。于是，才有了《The Legend of 1900/La Leggenda del pianista sull'oceano》（海上钢琴师/1900传奇/声光伴我飞）这部影片。9v
爱上Tim Roth（提姆•罗素）是一件理所当然的事。因为你没法不爱上他。在《海上钢琴师》里，这个戏痴的演技已到了出神入化的境界——他与1900完全融为了一体，Tim Roth就是1900，1900就是Tim Roth。a{
影片的画面就和它的音乐一样精雕细琢。喜欢海水光影下船舱里荡来荡去像秋千一样的摇篮，喜欢小1900透过头等舱磨砂玻璃屏风看到的、有如浮士绘般的影像，一个传奇就这样展开了：K-a`
喜欢1900为迈克斯治疗晕船时所开的“药”；爱他那一身黑色的燕尾服与如履平地的脚步，还有气定神闲略带欣赏的询问，双手插在裤兜里迎门而入的气度以及嘴角那丝不易觉察的浅笑；爱他对迈克斯说“Trust me！”时镇定的眼神和语气、要他坐到琴凳上来的循循善诱——我想像不出面对这样的邀请有谁能够拒绝？爱极了他沉醉琴声里那明朗的笑容和无比悦耳的嗓音，幽默的对话显示心底里的纯真从未改变；爱他对迈克斯拿酒时会心的微笑以及拒饮时柔和的摇头……A
Ennio Morricone（埃尼奥•莫里康里）与Amedeo Tommasi（阿迈多•托玛斯）的配乐是那么灵动、流畅、令人发自内心地感到愉悦——尤其那首《Magic Waltz》（奇妙的华尔兹），也只有意大利人、那个叫Giuseppe Tornatore（朱塞佩•托纳托雷）的家伙才能拍出如此浪漫而奔放的场景——如果他们的“钢琴之旅”仅仅是在华美的大厅里徜徉，那可没有这么富于感染力——他让1900和迈克斯“驾”着钢琴冲破了玻璃屏风、冲进了船长的寝舱，不羁的个性跃然而出。1900略带玩世不恭的回应以及船长的惩罚其实都充满了人情味。Q5
喜欢1900躺在煤堆上向迈克斯描绘新奥尔良大雾时的情景，近乎魅惑的语音和悠游的神态让人没法不相信他所说的一切；爱他脑海里兴之所至的旋律、指间流泻不息的音符，他为头等舱也为三等舱里所有识货的人演奏；爱他要听众先哼唱点播乐曲的曲调、进而侧耳倾听时的专注与好奇，更爱他在新移民们望见自由女神像、一哄而散后，对着人去楼空的舱房那落寞的身影；他纯真、孤寂、遗世独立却又对世态洞察入微，爱他用旋律描绘不同人物时的敏锐、精确和冷峻，到岸后留在船上给陌生人打电话的冲动，像个迷失了的孩子，对未知世界害怕又好奇。 A1F
至于和真正的爵士乐手Clarence Williams III（克拉伦斯•威廉姆斯三世）扮演的谢利飙琴那段，好个名利场！虽然迈克斯对谢利音乐的评价以及烟灰的运用都很出彩，但唯一打动我的却是1900为对手流下真心欣赏的眼泪，原来他看重的只是音乐。算起来拍这部片子时Tim Roth已经三十七岁了，而剧中的1900不过二十七。仔细看，你能看到他眼角的鱼尾纹和嘴边的深痕——岁月铁面无私地并没有放过他，却在刻画下沟壑的同时赋予了他从所未有的魅力。Tim Roth的眼神单纯、干净、清澈、澄明、不染纤尘，我才知道——原来精灵的眼睛是永不会老的，即使岁月也拿它无能为力。gQ6|HL
喜欢初见录音设备的1900问唱片商“录音会不会疼？”——或许音乐本身就包含着疼痛，与设备的更新没有关系。爱他弹琴时的神游天外、凝视窗外少女时的那双眼睛——那是一双世间少有的眼睛，眼神里的爱慕、专注、痴迷、欣赏、微笑与感伤就那样自然流露着，没有一丝遮掩与防护。托纳托雷很会找演员，他知道这个少女不需要任何浮华的漂亮，但她一定要健康、美丽、天然，有着红润的脸颊、憨厚的丰唇，像海风一样清新质朴，于是，他选择了Mélanie Thierry（梅兰妮•蒂埃里）。@i
整个画面呈现出的油画美以及莫里康里所作的《Playing Love》（爱的演奏）就那样深深触动了我的感官，几乎忘了身在何处。少女从这个窗口步出，又在下一道窗口出现，那双眼睛就那样紧紧追随着她，在被阻隔的短暂间隙里它忧伤、挂恋、紧张而又怅然若失、四下找寻，直到那个身影再次出现才安然、松弛下来，仿佛轻轻地舒了口气。梅兰妮在清风中或静立或走动，她并不知道有那样一双眼睛、那样一段旋律在描摹着她美丽的轮廓。她的身影消失了，他的琴声也止息了。c
得知自己的演奏将要被无数次地复制，1900固执地抢下了模片，只因为“我和我的音乐不容分离！”可他却愿意把这模片送给那少女呢。或许在他独自演练如何开口却又欲言又止时已然明白，他跟她终究是不同世界里的人，所以唯愿把生命的一部分送给她。看到1900为情所困我是那么高兴，因为他的音乐里终于有了爱情，这才完整不是吗？^;18>s
爱终究是不可抗拒的。1900拉开了三等女客船舱的门，在熟睡的面孔里找寻自己的心上人，那幽蓝的光线、有如前世今生般的音乐《The Crisis》（危机）让我潸然泪下。她是属于陆地的，然而此刻她在海上、就熟睡在他的领地里，哪怕全世界都已沉没，他也会在这叶方舟里找寻到她。Qu
1900的脚步顿住了，他转过身来，直觉是奇妙的，她果然就躺在那里，唇色动人。1900做出了所有人都会有的举动，他把自己的唇轻轻印在了她的唇上。这短暂、轻柔的触碰甚至算不得一个吻，在她清醒之前他便飞奔着躲了起来。这不像一个男人的举动，倒更像一个孩子的反应，我想我几乎忘记了，他本就是一个精灵嘛！K
似乎惟有遗憾才能成就美。目的地到了，少女也要下船了。眼看爱情稍纵即逝，在熙来攘往的人群中他唤住了她，她也停住了脚步，然而他却未曾说出个所以然来。同是发生在豪华巨轮上的故事，横亘在《Titanic》（泰坦尼克号）那对恋人之间的是生与死，而1900与那少女之间唯一的阻碍仅仅是他的心。人心比之生死哪个的阻隔更强大呢？我不知道。或许正如泰戈尔所说的那样——;C,GA7
世界上最遥远的距离zDU's
不是生与死WDPSL
而是v7
我就站在你面前2>
你却不知道我爱你A-
从这个角度来说，1900真是纯真又固执、狂热又冷漠。两年过去了，他有无数次下船的机会，却依然守着自己的坚持。陆地上的世界不是没有过诱惑，他也决心要踏上那块土地，结果，半空里他停住了，长久凝视那座马上就能用双脚去感受的城市，扔出了他的帽子，就头也不回地返回到船上——甚至连他的帽子也未曾登陆呢，它飘落进了海里。或许1900的举动是想听从上天的旨意吧，所以才那么义无返顾。;3~R
如果说眼睁睁放弃了爱情、固执地退回到自己的世界里都不算极端的话，那么，面对因为报废而即将要被炸毁的轮船仍不肯离开半步，就真的是狂人举动了。然而他的心里更多的却不是疯狂，而是对未知世界的恐慌。vvtT"C
一生面对着大海和钢琴，陆地上的一切对他来说有着太多的不确定性。那个世界企图用名利去引诱他却始终没有承认过他的存在，而它所呈现出来的对名利的欲望反而令他一直踯躇不前，甚至放弃了追求正常的家庭生活。对1900来说，维吉尼亚号才是他的家园。他说：“我看不到陆地的尽头。”e
是的，海天一色的景致看得到地平线，往返各地的轮船有靠港停泊的时候，88个琴键是有限的，他可以据此创作出无限的乐章，然而陆地上绵延不绝的大城市，是他所看不清也无法掌握的。他安慰迈克斯说维吉尼亚号炸毁后，他在天堂里发现自己缺了条左臂，天使却遗憾地告诉他只有一条右臂可供使用了，这样他就有了两条右臂，两条右臂该怎样弹奏钢琴？迈克斯流着泪笑了。爱他就尊重他的选择，迈克斯就那样走下了那艘船。\c
独自留在船舱里的1900已经没有了钢琴，他伸出双手，向着虚空弹奏脑海中的曲调；他侧过头来，满脸的倔强与孤独，露出一丝微笑；抬头仰望上方，沐浴在一片黄色的光影中，仿佛静候着天堂的召唤。四下里一片寂静。片刻，爆炸腾起……4Ut9a[
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有一篇影评这样写道：ufdL<@
“生命像极了一场茫无头绪的冒险，所以我们往往会敬佩那些流连于同一个地方、专注于同一件事情的人。被无常的命运折磨的时候，拒绝改变有时候能提供给人一种安全感。所以，《海上钢琴师》从一开始便给了我们很多期待。”4$Qx!}
在我看来，这篇影评与其是评说1900，倒不如用在Tim Roth身上更为贴切些。_g
第一次看Tim Roth的影片应该是Quentin Tarantino（昆汀•塔伦蒂诺）的《Pulp Fiction》（低俗小说），之后是《Reservoir Dogs》（落水狗），再后来才是《海上钢琴师》。他真的是一个生而为演员的人——能够让你在深刻记住那些角色的同时忘掉他本人的面目。于是很久之后，看过《海上钢琴师》再回过头来，居然蓦地发现——原来那个开演没多久就被一名普通妇女开枪击中，后半段一直躺在血泊里抱怨、哀叹、呻吟、恳求，让人每看一眼都得替他难受的、倒霉的卧底警察竟然是他！而那个跟女友得啵得商量半天，终于下定决心抢劫咖啡店却又不幸撞到黑帮杀手面前，聆听完Samuel L. Jackson（塞缪尔•L•杰克逊）那段精彩的“自制《圣经》”后，终于被幸运打发走的菜鸟劫匪居然还是他！谁能想像得到呢？拨动人心弦的1900居然也可以是警察、是杀手、是骗子、是流氓、是街边的小混混！他不做演员做什么！？Iz
这就是Tim Roth。该当绿叶的时候他就收敛起眼神里的光芒安心做着陪衬，将自己的小角色演绎得淋漓尽致，充当着昆汀那圆形叙事结构的衔接点；而一旦要他做红花，他立刻就焕发出湛然的神采来，灼灼地逼近你的灵魂，用那双动人心魄的眼睛牢牢吸引住你的视线。用“帅”、“性感”、“酷”这类词语来形容他简直都是亵渎了他！他永不属于明星，而是一个有着散漫特质的、精灵般的演员。E5 ^8
似乎惟有苦痛的经历才能造就非凡的人格魅力，Tim Roth也不例外，这为他累积了丰富的表演经验。他经常扮演黑帮杀手、流浪者、失败者及社会弱者这类角色，他说他只是喜欢这种很少钱的工作，因为低预算电影会有更多乐趣、更野性、更疯狂。同样，1900、文森特•凡•高这类遗世独立的艺术家也是他的拿手好戏，他可以癫狂、凄凉、歇斯底里；也可以温柔、执着、情深似海。+<hk
“一九九九年，在新千年前夕，一向自任编剧的托纳托雷把意大利作家Alessandro Baricco（亚历山德罗•巴里柯）的小说《Novecento》（二十世纪）搬上了银幕，这就是《The Legend of 1900》（海上钢琴师）。在这最富戏剧性的时刻，由这部讲述发生在上—世纪初期传奇故事的意大利影片，为只有区区百年历史、却在当今世界所有艺术形式中独领风骚的电影划上了一个完美的句号。”o+ku
——这是一篇影评开端的介绍。G
你尽可以说这部影片是个：DA*
“雅致的寓言。”——《洛杉矶时报》#[(
也可以说它是：?A:
“小情调的混合物。”——Film.comM
还可以说它是一部将商业性隐藏得很好的文艺片，天才、擦肩而过的爱情、即将炸毁的巨轮、抉择、感伤、对一个世纪之初的追忆……所有这些引人入胜的元素《海上钢琴师》里都能找得到。6l
你还可以质疑情节的真实性，托纳托雷的叙事手法多么老套：高手对决时的铺垫、先抑后扬的技巧、《明湖楼听书》般的渲染方式、初恋的滋味、人性的思考……然而如果将所有这一切抽离，电影还成其为电影吗？极力想要不落窠臼的人往往忽略了，有时重复反而是创新的摇篮，而人类绝大多数时间都是在重复。9
心疼1900，心疼他纯净的才华、精灵般的思绪、深情的眼神、飞扬的心以及那一点点胆小和孤僻，他像小飞侠、像木偶皮诺曹。想起了另一位喜欢游走于主流电影边缘的Johnny Depp（约翰尼•德普），在《Edward Scissorhands》（剪刀手爱德华）里，那个老科学家的半成品、面色死白的机器人爱德华一直想要融入到人类社会中去，而1900却刻意要和陆地世界保持距离、冷眼打量着它；爱德华小心谨慎、在现实世界里碰撞得凄凄然，1900虽然孤独却有着强大的心理能量；爱德华努力追求不可企及的爱情，1900却不愿撤去心中的藩篱。b[8w
也看过意大利语的《海上钢琴师》，剧情比英文版的完整却并不完美。虽然导演托纳托雷是意大利人，但为了这部影片能被英美语系的观众接受，所以原片用的英文对白，意大利语反而是配音。不喜欢意语版除了旁白太多、太喧哗、增强了幽默感却破坏了唯美感外，还因为给1900配音的意大利人嗓音太尖锐，丝毫没有Tim Roth本人的声音低沉、悦耳、富有表现力。:we2f"
在反反复复的观看中我越发着迷于Tim Roth传神的演技——他长着一双类人猿似的眼睛，眼神里有一种不谙世事的纯真。他撇下半边嘴角，他扬眉、出神、听着唱片机里放出的录音迷惑不解，四下好奇地瞧着自己的手指与钢琴，那神情就像从没跟人类社会打过交道一般澄澈；而当他回答迈克斯的疑问说“Why Why Why Why Why Why Why……”时，眼神又是那么老到，有种阅尽人世沧桑的漠然。16
在《呼啸山庄》里，卡瑟琳出于极度的爱意说道——“我就是希克厉！”那么，我要说：“我就是Tim Roth！”_U[zn.
与他欣赏的老戏油子Al Pacino（阿尔•帕西诺）一样，Tim Roth也是一个越老越有魅力的演员。看着他二十几岁的剧照，苍白的脸色、迷惘的眼神，写满了青涩；而如今这张脸上，那无须言语传达的讯息真是丰富极了。现在的他有深爱的女人和温暖的家庭，看着这个不过1米70的男人坦然地搂着高他半头的妻子，放在她腰际的手那么亲切，脸上有安宁的幸福、眼中有潜藏的能量，我想那就是岁月、经历以及曾经的迷惘、失意与苦痛赐予他的礼物吧。!x
本人既不是电影发烧友也不是专业影评人，我所有的就是这份对Tim Roth狂热的喜爱了。总觉得即使把天底下所有美好的语言都加诸在他身上也不为过，又觉得所有的语言其实都是那么苍白多余。还是写下这么一篇冗长的文字，对于同样喜爱Tim Roth的人，它可能值得收录；而对于不知他是何人的人，不看也罢。<
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注：Tim Roth本来译成“蒂姆•罗斯”更为贴切，但由于第一次看《海上钢琴师》时DVD上采用的就是“提姆•罗素”这个译名，所以先入为主保留了它。影片末尾长长的字幕后藏着一首极为动听的歌曲——Rogers Waters填词并用他海妖般的嗓音吟唱的《Lost Boys Calling》（弃儿的呼唤），没有耐心的人根本不会注意到。或许托纳托雷想以此考较观众对这部影片的喜爱程度？+fs)*&
饰演迈克斯的Pruitt Taylor Vince（普鲁特•泰勒•文斯）也是我非常喜欢的男演员，眼波流动，连眉毛都会演戏。,
待到死，死的时候也就20多岁。是他自己要死的。。。。。。跟着弗吉尼亚。。崩！
关于一部电影讲的是一个钢琴天才一辈子都在船上
答：海上钢琴师~~~剧情 一九零零年的第一天。邮轮维珍尼亚号载着熙熙攘攘的欢呼人群在纽约港靠岸。在梦想的鼓动下黑压压的人流涌下船，迎接充满可能性的美好未来。喧嚣过后，船上除了船员所剩无几。添煤工人Danny Boodman于是偷偷跑到餐厅搜罗客人遗落下的贵重物品，结果一无所获。失望之余，他在钢琴架上发现...
海上钢琴师1900为什么不下船
答：《海上钢琴师》1900不下船是因为他不想自己也和陆地上的那些人一样随波逐流，最终迷失自己。其实，1900的一句台词也表明了他不下船的原因，他说，上了岸，何去何从？城市那么大，看不到尽头。朋友，原谅我。我不下船了。1900是一位钢琴师，他从小就在船上长大，在船上，他能够感受到音乐的无限...
海上钢琴师里面的1900为什么宁可舍弃生命也不下船呢?
答：回答：我个人认为,海上钢琴师里面的1900之所以宁愿死都不愿意下船,其实原因也很容易理解。因为他把这艘船看成了整个世界,没有人会愿意抛弃自己的整个世界的,所以,他宁死也没有下船。可能有的人会觉得这样的做法愚不可及,但是有些东西是比生命还要重要很多的。 生于船上,死于船上 对于1900来说,他从...
在电影《海上钢琴师》结局的时候,1900为什么没有下船?
答：我认为最主要的原因就在于1900从来没有来到陆地上生活，害怕回到陆地，而且在陆地上也没有任何的亲人，也没有朋友，他是一个非常独特的船在，他合传是命运共同体，所以他是不会轻易下船的。
海上钢琴师的最后1900死了没有
答：他死在了船上。《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努恩、梅兰尼·蒂埃里主演的剧情片。该片于1998年10月28日在意大利上映。该片改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。
海上钢琴师在废船上呆那么久吃什么?
答：吃鱼，一饿了就弹钢琴，鱼听到钢琴声就上船了
《海上钢琴师》 有一种友情叫max和1900
答：小号手Max迫于生计，找到了在船上吹小号的工作，由于难以适应海上风浪的颠簸，一天夜里他晕船严重难以入睡，踉跄着到船舱散步，在那里他遇到了正在弹琴的1900。他让他松开锁住钢琴的铁链，坐在他旁边，特们随着音乐在船舱里摇晃。当他初来乍到，被突如其来的风浪拍打的不知所措的时候，你出现了，牵起...
聊一聊,《海上钢琴师》中,1900为什么最后没有下船?
答：无所适从的生活。 1900和那艘油轮命运上是一体的，他在船上的被人发现并领养，成为孤儿后又无师自通学会了弹琴，以至后来的成名，再到碰到了了他唯一的初恋，一切都围绕着那艘油轮，油轮在别人眼中仅是一个空间，甚至是狭小有限的空间，但对1900来讲，那艘船就是他的世界，可以远离。
海上钢琴师结局
答：结局中，1900的海上生活发生变故，游轮服役到期必须炸毁。1900唯一的朋友胖小号，在船被炸毁前找到1900，1900最终还是不愿意下船，在船爆炸时选择与船一起沉没。他的内心只有音乐，只有艺术，他在船上生，在船上长，最后在船上结束了生命。《海上钢琴师》剧情介绍 1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮...
海上钢琴师的船为什么要炸掉 1900不去陆地的原因是什么
答：所以船员告诉1900一定不要下船，只有在船上生活才是最安全的，因此也导致1900对陆地产生了恐惧。在影片最后的时候，弗吉尼亚号要被炸掉了，而1900也随弗吉尼亚号一同消失，不少人都疑惑弗吉尼亚号为什么要被毁掉？在电影《海上钢琴师》中，弗吉尼亚号被炸掉是有原因的，一般所有的船到了使用年限以后，最后...
