美声唱法的特点是什么

作者&投稿:叶矿 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
~

美声唱法的特点是什么

  美声唱法起源于欧洲,它的产生不仅与欧洲音乐的发展过程有着密切联系,而且作为人类文化意识形态的一部分,它同样也是社会、时代发展的产物。那么美声唱法的特点是什么呢?一起来了解下吧!

  美声唱法的特点

  歌唱中,呼吸是发声的动力,是歌唱的基础。美声区别于其他唱法的最主要特点,用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。美声唱法不仅影响着中国的声乐艺术,同样也影响着其他国家的声乐艺术。

  美声唱法起源于欧洲,它的产生不仅与欧洲音乐的发展过程有着密切联系,而且作为人类文化意识形态的一部分,它同样也是社会、时代发展的产物。古罗马帝国当时的教会演唱圣诗和朗诵《圣经》,成为最早的合唱形式。教堂中用拉丁文演唱与宗教相关的内容即为被称为咏的音乐形式。圣咏是欧洲声乐艺术的萌芽,它要求庄严、肃穆的演唱配合教堂的氛围。

  13世纪前的欧洲音乐均为单声部音乐,其中,古希腊的声乐也以单声部为主,并受到严格的诗歌韵律的支配,主要以独唱、齐唱、领唱、说唱和吟唱为歌唱形式。在这一时期产生了诸如《荷马史诗》《伊利亚特》《奥德赛》这样出色的作品,它们是由诗人荷马创作并以说唱的方式演唱的。可以说这是比较初期的声乐表现形式。

  从11世纪起出现了一些促进音乐艺术的发展、丰富声乐艺术内容的音乐形式。此后,又相继出现了游吟歌手、民歌手等专业的歌唱者,他们对宗教音乐进行了大胆突破。

  美声唱法是混合声区唱法。从声音来说,是真声假声都用,是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说,是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。在美声唱法中,男声不存在像老生那样的唱法,老生用真声的比例多。女声更接近青衣,指的是真声假声混合的程度,主要区别在共鸣腔体的运用上。尽量解放可能用得上的共鸣,但用太多的共鸣就不自然了,既要用好共鸣,又要用得自然,这得有适当的尺度分寸,可是艺术很难用几尺几寸来衡量。

  美声唱法的基本特征:

  美声区别于其他唱法的最主要的特点,用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。正如前面说过的,美声唱法从声音来说,是真声假声都用,是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说,是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有他自己特有的“味道”,特有的音响特色。美声唱法所需要的歌唱乐器唱出来的歌声是有他特有的“味道”的。

  在美声唱法中,男声不存在像老生那样的唱法,老生用真声的比例多。女声更接近青衣,指的是真声假声混合的程度,主要区别在共鸣腔体的运用上。尽量解放可能用得上的共鸣,当然这里有个审美的问题,用太多的共鸣就不自然了,既要用好共鸣,又要用得自然,这得有适当的尺度分寸,可是艺术很难用几尺几寸来衡量。各种类别、各个时代不一样,各种风格、各种形式也不一样。歌剧、艺术歌曲、清唱剧在美声唱法中有各种不同的用法,这需要用歌唱的感觉和灵敏的听觉去辨别。

  (一)如何理解混声共鸣

  混声共鸣就是将胸声区、头声区有机结合的混合运用,使这两个声区的比例恰当、平衡、稳定的发声,头声区里有胸腔的支持,胸声区里有头腔的位置,只有这样,才能消除单一的头腔共鸣歌唱造成的声音发漂、发浅、发虚,以及单有胸腔共鸣歌唱造成的声音沉重、僵硬、苍老及位置偏低。

  混声共鸣把真假两种歌唱状态混合着应用,假声要以真声为基础,真声要以假声为基础,高音挂上胸腔,低音挂上头腔;高音有浓厚的真声色彩,低音有假声成分。

  (二)混声共鸣的优越性

  混声共鸣使的共鸣丰富,音域宽广。可以使得低、中、高三个声区的音色统一,声音甜美、明亮、色彩动人,换声区不会出现破音,高声区可以得到关闭的明亮的高位置的声音。

  混声共鸣使声音产生焦点:因为真声里混进了一定的头腔共鸣色彩,声音的焦点就是用最少的力量取得最好的共鸣,使中低声区有头腔共鸣,亮心不变、高位置不变,假声里混进了胸腔共鸣色彩,使高声区能够迸发出明亮的共鸣音,使声音音色不变。混声唱法能获得良好的高位置的声音。

  美声,按照字义上讲呢,就是优美美丽的歌唱并且有美丽歌曲和歌唱的意思在里面即:bel canto(意大利文),那么从深层上讲呢,它不仅仅是一种发声方法,也是一种演唱的`风格,一种声乐的学派,所以被称之为美声唱法。

  美声的起源追溯到很早以前 大概也出现在1500之前,它和教会音乐也息息相关,但是那时候还并没有一套很完整的教学体系和方正,所以那时的史料里也没有记载准确的时间,所以按照真正美声的起源时期并完善大概到:1600-1700年之间,起源国家也就是意大利。

  经过很久一段时期的完善,1600-1700年意大利意大利美声的唱法强调准确的声乐技巧,而且声音干净通透,也为之后意大利歌剧演唱奠定了坚实的基础。

  关于唱法

  美声歌唱的创始人G.卡奇尼在他的《新音乐》的序言中介绍了这种演唱方法。继而18世纪的P.F.托西、G.曼奇尼,19世纪的F.兰佩蒂、M.加西亚等又著书作了详细阐述。美声唱法在演唱技术上的特点如下:

  呼吸

  要求有饱满的气息支持和灵活自如的呼吸控制能力,因此,排斥啜泣时的锁骨部位的呼吸法和胸式呼吸法,主张胸腹混合式的横膈膜呼吸法。美声歌唱的格言是“谁懂得呼吸和吐字,谁就懂得歌唱”。正确的呼吸方法是良好发声的基础。

  起音

  美声学派把轻松、明亮、准确、圆润的起音,看作是正确发声的关键,是调整气息及喉头状态以及集中 共鸣的最基本的手段。起音分软起音和硬起音两种,初学者宜以练软起音为主,跳音练习也是一种很有益的练习,它实际上是一系列的起音,有利于锻炼呼吸支持、喉头的积极配合和集中声音的共鸣。良好的起音应以最少的消耗取得最大的效果。在良好起音基础上的演唱,可以使声音有弹性,有持久力,节约声带和体力消耗,延长演唱寿命。

  声区

  声区的统一是美声歌唱训练中的试金石,美声唱法取得声区统一的主要方法是:强调唱好各声区间的“过渡音”,就是唱上行音阶时,要把前一个声区的最后3个半音,唱得稍带下一个声区的特征(即虚些、假些、暗些);唱下行音阶时,较高声区的最后下行的3个半音,要唱得稍具有较低声区的特征(即实些、真些、亮些)。这样逐渐的量变的过渡就可避免由于从这一声区到另一声区的突变而产生的破裂音。

  声音的连贯

  是气息流畅和喉头稳定、共鸣良好的反映,又是美声歌唱的旋律线条优美动人的主要特点。破坏声音连贯的原因是多种多样的:起音不准确,滥用滑音;声区不统一,音量忽大忽小,音色忽明忽暗,或出现破裂音;呼吸控制不佳,气息逼紧;母音的共鸣部位的不统一[特别是“窄”母音(i,e)和“宽”母音(a,o,u)之间的不统一]等,都影响声音的连贯。声音的连贯首先是母音间的连贯。用发子音的部位来唱母音(特别是在高声区)是造成声音不连贯、不统一或“白声”的原因之一。

  音量

  美声学派注重追求圆润、明亮、优美而抒情的音质,它的格言是“追求音质,音量自然会来”。它十分重视在一个单音上渐强渐弱的控制能力的训练,这不仅是训练呼吸控制和音量变化的能力,而且还可使声音松弛富有弹性,音色有多样变化,以丰富艺术表现力和促使声区的统一。声音的渐强渐弱主要是依靠气息来控制,也就是要用呼吸而不是用喉部肌肉来调整音量变化。用有气息支持的轻声来唱高音也是获得“头声”的良好途径之一。

  音质

  明亮、丰富、圆润而又具有金属色彩、富于共鸣的特殊音质,是美声歌唱的特征之一。人们往往从音质上来检验学派的正统性。良好的音质是良好的声带闭合、适度的气息冲击、适度的喉的低位置、适度的软腭提起,喉部及咽部肌肉积极但又不僵硬、不紧张的配合,正确的舌位,松弛的下巴和口型,自然而美好的歌唱心理状态等因素的综合的协调一致的产物。理想的音质是既明亮又圆润,既结实又松弛,即所谓“又明又暗”。

  演唱风格

  一、要求演唱者深入理解歌词,力求自然质朴,追求高度的艺术表现。

  二、培养声音的美学观念,提高鉴赏力,使演唱更加合乎美声的要求。

  三、歌唱中特别强调气息的控制,强调(连贯性)及音色的优美,要求歌唱中语气富于变化,情感表达真挚。在即兴演唱高难度的华彩乐段时,要求严格的音准和节奏,流利灵活的乐旬,松弛、明亮、丰满的声音形象。

  随着美声的成熟,它在声音训练方面的各种技术也日趋规范,主要表现在以下六个方面:

  一、正确的呼吸。美声强调呼吸是歌唱的基础,要求“用气息托住声音”,肯定了胸腹式呼吸法,提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。

  二、准确的起音。认为美声只有完成良好的起音,才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。而要完成良好的起音,一定要正确呼吸,喉头稳定、思想集中、心理上作好充分准备,声带积极闭合。著名声乐家加尔西亚具体地概括出起音的要领:舌头平放、准确地唱到音高,平稳而不能滑动。

  三、声音的连贯性。美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变,音与音的连接讲究平滑匀净,音量渐强渐弱控制自如。

  四、声音的灵活性。18世纪比较崇尚花腔技巧和复杂的装饰音演唱,所以美声注重训练声音的灵活性,发展音域,打开喉咙,锻炼声音的控制能力应多练习快速音阶、快速走句、跳音,要求声音清晰明亮而准确。

  五、声区与共鸣。声区是一个复杂的技术问题,很多专家对此都有自己的理论观点。但无论将声区如何划分,Bel canto都始终坚持在教学中统一声区,并认为声区是教学的关键,声区与共鸣是相辅相成的。要达到音色统一动人,富有穿透力,共鸣的位置必须相对稳定、准确。

  六、吐字和语言。美声要求语言中每个元音的发声是清晰准确的,歌唱中的元音转换要圆润、流畅,只有这样,Legato的原则才能在吐字和语言中得到真正的体现。

;

美声唱法有哪些技术要求及演唱特点?
答:1.呼吸:美声学派很讲究气息的支持和运用,并把呼吸当作是歌唱的基础。2.起音:良好的起音乃是良好发声的基础,是气息、声带闭合和共鸣腔调整三者谐调配合的结果。3.音质:丰满、圆润、松弛、明亮、带有金属色彩、富有共鸣和致远力的音质是美声唱法区别于其他唱法最主要和最可贵的特征。它贯穿在整个音域...

美声唱法的特点是什么?
答:美声唱法是经历长时期发展而形成的,它不仅是一种音质优美、圆润的歌唱方法,而且是一种甜美、柔和、连贯、轻松自如的演唱风格和声乐学派。

美声唱法的特色包括
答:美声唱法的特点可以概括为:元音纯正、吐字清晰、声区统一、音阶均匀、气息饱满、音调准确音域宽广、强弱自如,连音流畅,句法,嗓音灵活,以及声音的“通、实、圆、亮、纯、松、活、柔、深、拢”。第一、元音纯正 元音纯正是美声唱法的首要条件。无论是头声、胸声都要唱得干净、清晰,喉器稳定,歌唱管...

美声唱法的艺术特征
答:4.灵活性和敏捷性:美声唱法要求歌手具备灵活性和敏捷性,能够应对各种不同的音乐要求和技巧挑战。歌手需要通过准确而迅速的音符转换、音域跨越和音乐装饰等手段,展现出高超的演唱技巧和音乐表现力。5.剧场性表演:美声唱法通常用于歌剧舞台上的表演,因此剧场性的表演也是其艺术特征之一。除了声音的技巧,歌...

美声唱法的特点是什么
答:美声区别于其他唱法的最主要的特点,用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。补充:美声学派把轻松、明亮、准确、圆润的起音,看作是正确发声的关键,是调整气息及喉头状态以及集中共鸣的最基本的手段。起音分软起音和硬起音两种,初学者宜以练软起音为主,跳音练习也是一种很有益的练习,它实际上是...

美声和通俗有什么区别
答:美声唱法:要求喉头下降,保持在吸气时的低部位,喉咙打开,特别要把喉咙低部打开,发音管拉长,稳定喉器。认为呼吸是歌唱的动力,开喉是发声的关键。通俗唱法:男女声都以真声为主,喉位普遍偏高,喉咙打开不大,一切服从风格的需要。区别三、共鸣方面的对比 美声唱法:讲究混合共鸣,强调整体歌唱感,整个...

美声唱法规范的声音特点
答:美声唱法规范的声音特点,可以概括为八个字:“通、实、圆、亮、纯、松、活、柔”。下面我们一起来详细了解一下! “通”, 是声音通畅的简要概括。歌唱者,掌握歌唱技巧水平的高、低,第一个重要标志就是“声音通畅”。演唱的声音不通,就不能说是已经掌握了“美声”唱法。从美学欣赏的角度来看,通畅的声音,能给...

美声,通俗,民族唱法,分别举例说明他们的特点和区别?
答:总的来说,美声唱法的特点可概括为八个字:“通”(气息声音的通畅),“实”(有力度、有音量、有穿透力的结实的声音),“圆”(悦耳动听的圆润的声音),“亮”(集中明亮的声音,富有生命力,辉煌而灿烂),“纯”(清晰透明、优美纯净的音色),“松”(声音松弛而有弹性)“活”(声音灵活自如,无是在音域、力度、音色...

美声唱法的特点是什么?
答:美声区别于其他唱法的最主要的特点,用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。正如前面说过的,美声唱法从声音来说,是真声假声都用,是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说,是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有他自己特有的“味道”,特有的音响特色。美声唱法所需要的...

美声唱法的特点介绍
答:美声唱法的特点介绍 美声区别于其他唱法的最主要的特点,用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。正如前面说过的,美声唱法从声音来说,是真声假声都用,是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说,是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有他自己特有的“味道”,特有的音响特色。学习和掌握美声唱...