关于《海上钢琴师》
1. Playing Love 6.19M [4:30]
2. The Legend of The Pianist on the Ocean 11.1M [8:08]
3. The Crisis 3.88M [2:49]
4. Peacherine Rag 3.68M [2:41]
5. A Goodbye to Friends 3.59M [2:37]
6. Study for Three Hands 1.46M [1:03]
7. Tarantella in 3rd Class 2.11M [1:32]
8. Enduring Movement 2.06M [1:30]
9. Police 1.19M [0:52]
10. Trailer 2.33M [1:42]
11. Thanks Danny 4.76M [3:28]
12. A Mozart Reincarnated 2.79M [2:02]
13. Child 3.84M [2:48]
14. Magic Waltz 3.52M [2:34]
15. The Goodbye between 1900 and Max 5.19M [3:46]
16. Goodbye Duet 3.57M [2:36]
17. 1900's Madness #1 3.16M [2:18]
18. Danny's Blues 3.04M [2:13]
19. Second Crisis 2.90M [2:07]
20. The Crave 2.51M [1:50]
21. Nocturne With No Moon 3.78M [2:45]
22. Before the End 1.71M [1:14]
23. Playing Love 4.25M [3:06]
24. Ships and Snow 3.47M [2:32]
25. 1900's Madness #2 2.54M [1:51]
26. I Can and Then 3.22M [2:21]
27. Silent Goodbye 2.30M [1:40]
28. Portraits 5.51M [4:01]
29. Lost Boys Calling 7.30M [5:19]
注：
第1首是1900写给那位女孩的。
第 7首是1900在3等舱里弹的塔兰泰拉舞曲 Tarantella in 3rd Class
第8首是1900和Jazz之王比赛中他弹的第3首曲子（就是极快的那首）。
第14首是1900和Max第一次见面时在大厅里弹的曲子。
第20首是1900和Jazz之王比赛中两人弹的第2首曲子。
第28首是1900给大厅里的各种人物“素描”时弹的曲子
国外网站关于《海上钢琴师》音乐下载）http://www.rhapsody.com/enniomorricone/thelegendof1900
The Legend of 1900 Clip）精彩音乐片段的电影视频（很流畅）http://www.youtube.com/watch?v=bR_spejo6IA
The Legend of 1900 Clip）精彩音乐片段的电影视频（很流畅）http://www.youtube.com/watch?v=bR_spejo6IA
http://www.tudou.com/programs/view/rmPdHuk4IRE/
海上钢琴师A
http://www.tudou.com/programs/view/aLqbH8Y14vU/
海上钢琴师B
http://www.tudou.com/programs/view/h6-8N0snr9k/
海上钢琴师C
http://www.tudou.com/programs/view/930PJlLy6yA/
海上钢琴师D
原声碟URL： http://www.qglt.com/bbs/ReadFile?whichfile=2653155&typeid=21&openfile=0
《海上钢琴师》（The Legend of 1900）
真实还是想象
无论是编剧还是导演，都在这里玩了一个大大的花招。本来这不成一个疑问，英文名字中"legend”本身就包含有 "传说”之意（意大利原文是什么呢?）。但是影片一开始导演却让迈克率先登场，而他所有的努力都是想让大家相信1900是真实存在的。自然所有的听众都像我们，既对他的话抱有怀疑，又对他的故事充满兴趣。所以那个乐器店老板最后才会站起来，伸伸腰懒懒地说："好了，你的故事编得真好，可是我们的店要打烊了。”
没有人相信1900是真实存在的——也许除了迈克和导演。但是导演真的相信1900存在吗?其实他的这种拙劣的"伎俩”正表明了他是最怀疑的一个。真正的相信是不需要试图对别人进行说服的。那么他在这里实际上利用了人们的不相信作为了讲故事的一个策略。但是我不能不说这种策略并不见得有多高明，因为这是已经被用滥了的一个手段。而到最后，导演还让迈克试图去挽救1900显得更加的拙劣，导演弄得太"现实”了，以致于故事失去了传说的那种美。
看到所有的人在迈克的努力中被弄得晕头转向，我不由暗自发笑。他们似乎最后都被迈克说服了，相信了有这么一个怪癖的天才存在。而我更吃惊的是，最后的迈克依然那么年轻，而在此之前他的名声早已远播，为什么似乎除了迈克没有一个人知道他，而需要迈克那么费神地去一个个说服?
无主题变奏
这部影片很难让人找到一个合适的主题去分析。从一开始1900就存在于船上，并令人神奇地无师自通地掌握了弹钢琴这样一个高难度的音乐本领。他一开始没有下过船，我们无法分析原因，我们只看到了导演给我们的呈现。这时他还没有看过陆地，所以他不可能产生最后的那个念头，要不就无法理解他曾经产生过到陆地上转转的念头，并几乎把它付诸于实践。这时我们只能把他没有下过船这个事实解释为他没有想过下船，或者是他相信了他那黑人爸爸的话，岸上有吃人的大鲨鱼。但是很显然，后者除了在他不懂事的时候有可能产生效果外，在他成年后恐怕是无法再产生那样的影响的——否则我们只能把他解释为白痴。所以这时他的不下船只能说是一种偶然，而没有原因，没有原因也就没有意义上的价值。他后来听到了那个农民诗人（他能听到海的歌唱，并说出那一席话，不是诗人是什么?）的话，开始对岸产生了一种向往，这更与整个影片的精神主张相悖逆，此处岸反倒显得更有神秘感，而意义重要。再到后来，他遇上了那个女子，爱情产生了，他上岸的冲动更加强烈，终于他要下船了，这让我们的心悬了悬，我们兴奋而紧张，然而就在这时出现了那经典的一幕，在船舷上，他潇洒地把礼帽扔到了大海里，然后重新回到了船上。我们说，直到这个时候他不下船的想法和行为才具有了真正的哲学意义，并凸现了价值。然而此时他的人生已经临近结束，影片也即将结束。那么从整个影片来看，我们怎么分析它始终贯穿统一的主题呢?
真诚还是虚伪
影片中最精彩的一段可能就是1900与爵士乐鼻祖的那段比拼。但是那段太戏剧化了，也就显得太做作了。先不说爵士乐手，1900那似乎真诚投入的感动也让我不是十分舒服——但我不能不承认那一刻他感到了我，能为自己的对手鼓掌的人是值得人钦佩的。一对一的比拼进行得很激烈，导演运用了各种能够想得起来的手法对整个气氛进行了烘托（但是我要说这些手法都没有新意，比如说通过观众的表情来侧面表现），等1900被迫弹起《圣诞之歌》时我的心很激动，我以为真正的精彩就要出现了，等到1900重复爵士乐手的演奏时我依然对导演抱有期待，但是等最后1900弹起那首令观众激动万分，也让银幕下的影迷激动万分的乐曲时，我却感到了失望。导演还是无法自拔地落入了俗套。他以为弹得快就是好音乐吗?那么大家都比快好了！这让我想起金庸的武侠世界，在那里，真正的高手往往是不屑于用武器的，或者是用最钝，如未开刃的黑铁，或小孩子用的玩具，如木剑，甚至树枝、木条等等作为兵器。而他们的武功往往也是温和的，如太极拳，但是因为他们是高手，所以他们释放出来的力量又是最强大的。我本来以为1900也会是这样的高手，他弹最简单的《圣诞之歌》，弹爵士乐手弹过的乐曲，外行人是吃惊的，不理解的，但是高手如爵士乐鼻祖者他应该是能听得出平凡中的不平凡的，同样一首曲子，在1900的手里却像获得了新生命，正是这让他黯然认输。我想这总比让1900拿跟香烟燃钢丝要有意思的多吧。
还有1900一开始是退缩的，他似乎不能理解爵士乐手为什么要同他比赛，他"真诚”地为爵士乐手鼓掌，并感动得泪水长流。但是他似乎忍受不了爵士乐手的一再相逼，终于暴露了真面目，有点恶狠狠地对爵士乐手说："混蛋，这是你自找的！”这句话让我吃了一惊，一瞬间他开始的真诚在我的大脑里都化为灰烬，只留下了他此刻的表情，他刚开始的真诚此刻仿佛带了点阴暗的色彩。我不喜欢他这样，我倒宁愿他一直傻傻地傻下去。他不要跟人争斗，他就是他，一个纯粹的与世无争的只爱音乐的天才！
爱情小插曲
看到一半的时候，1900还没有表现出一丝对女人的兴趣，这让我有点暗自着急。我认为一个没有下过船的人，爱情对他来说可能更富于传奇。以他当时的名气，他的身边应该环绕着数不尽的美丽的女人，她们应该为他着迷，他也沉浸其中，享受爱情的甜美。但是不，导演似乎忽略了这一点，只让一个肥胖的小号手追随在他的身边。然而到了后半部，导演似乎终于觉得有必要关注关注这位传奇年轻人的私生活了，于是给他安排了一次奇遇，而碰巧的是这个女主人公正是曾给他过影响的那个农民诗人的女儿。她也正好是要去找她的父亲。因为她的出现促成了以下几件事情：第一，1900完成了他唯一一张唱片中的那首乐曲，从这一点上来说，她，或者爱情，给了他灵感；第二，因为她没有能接受他的礼物（奇怪的是她说的话他都听到了，而且那时她离他更远，且她的声音肯定不如他的大。唯一的可能的解释是他处于下风口。但是从常识上判断，他处于上风口的可能性倒更大一点。），所以他把那唯一的一张唱片毁掉了（迈克把它修整好，塞进了钢琴里，但是也许他应该把它收藏起来留个纪念更好，他不怕1900再把它毁掉吗?）；第三，因为她（当然也因为她的父亲），1900准备上岸去生活，去听听大海的声音。并间接促成了他那个伟大的念头。从这里来讲，那个女孩子的出现是恰当的，但是他们的爱情总让我有一种可有可无的感觉，仿佛只是为了完成一个仪式，或者如上面所说推动故事情节的一些发展。因此在这里她只是起到了一个道具的作用，爱情是不存在的。
为什么要去死?
1900 最后的死让人心里很难接受。如果要怪的话，我认为应该怪导演。因为1900完全是可以不死的。不是吗?1900惧怕上岸，只是因为他感到陆地太远了，城市远得看不到尽头。这让他心里发慌。他怕自己陷入到这种无穷无尽中去，从而无法再纯粹地沉浸于音乐之中。因而套用一个朋友的话来说，"他要的是纯粹。”他熟悉——也是他感到最舒适——的世界就是一条那样的船，每次人再多也不过2000人。他就生活在琴键上，而琴键也是有限的。从始至终，他表达的都是一个"空间”的概念，他不是天生喜欢船的，也不是天生就要生活在船上的，只是他习惯而且不得已。并且他表达的"船”并没有强调必须是"此船”，那么我们完全可以理解，换一条船他同样可以快乐地生活下去。那么我们为何不给他换条新船，而必须让他跟这条旧船一起死去呢?
这样的质问也许会让导演、也让所有的观众尴尬，这将使故事的结局急转直下，并失去那一层人为抹上去的浪漫色彩。
也许我这样的分析太冷酷，也太不艺术化了！
一个浪漫化的结尾想象
尽管我说这是一次非浪漫化的旅程，但是并不表示我就那么反对浪漫化。事实上，不管是对《海上钢琴师》，还是对《树上的男爵》，对他们的结尾我都抱有遗憾。我想，如果是我的话，我绝对不会那样去处理，在我的想象中，1900应该神秘地消失，也就是说迈克不应当找到1900，而是在他最绝望的时候，突然听说在某个船上有一个天才的钢琴家，他的演技无可挑剔，他的乐声美妙动人，而且——据说他从不下船。从别人的描述里，迈克意识到那个人很有可能就是 1900，这时一丝甜蜜的微笑悄悄地在迈克的脸上绽放，于是音乐响起，是1900狂风暴雨似的钢琴声，在琴声中镜头转向大海，海上有美丽的船只，船只背后是美丽的晚霞，船只成了一个个美丽的剪影。琴声像是从每只船上飘出来的，那么多，那么急骤，仿佛有多个1900在一起弹奏似的。于是字幕升起……
同样，男爵没有必要拉上那个热气球，他应该在某一天，突然沿着树向远方爬去，越爬越远，渐渐地在众人惊讶的视线里变成了一个小点，最后连这个小点也看不见了。后来人们再也没有见到过这个终生没有下过树的男爵……
生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。
他从未出生，从未死去，甚至从未存在。
没有人记得他，1900，像一个曲名一样容易被现实遗忘，像头顶的天空一样容易被视而不见。
它的存在也许就像一首曲子，旋律响起，却在高潮部分戛然而止，留给人无限怀想。他的存在也许也许就像澄蓝的天空，整个雨季不见，仍记得清晰。
我们触摸不到那音符，我们接近不了那天空，就像我们，无法完整窥见1900的内心。
1900从未上岸。
生于船，长于船，死于船，这是他一生的轨迹。也许难以解释这样的固执与倔傲，难以理解他看着岸在远方，双脚却忠于内心的偏执，难以理解他随船而亡的决心。
我也曾难以理解这一切，直到反反复复看这电影，1900倚在船舷上说：“路上的人喜欢追根究底，虚度了许多的时间，冬至，所以他们不停地到处走，追寻一个遥不可及的四季如春的地方”
这近乎不可理喻的回答，却让我忽然有了种悲伤的感觉，1900看的太透了，许多人的一生就是追寻功名利禄、香车美女。人因不满足而追寻，却又因追寻而衍生出更多的不满足。就正如商业帝国美利坚的幸福指数远低于偏远的冰岛一般。也许正是世界的高速发展，让物欲横流中的我们在喧嚣的都试中忘记了幸福。我们能到达的高度越高，我们的野心也越大。在这不断追寻，又不断不满足的循环中，又有多少人能细细品味人生呢？
也许这就是1900从未上岸的原因吧！
他从音乐中看见了，也看清了世界。这个花花世界，他不适应。他所需要的，只有音乐。
年幼的他说：规矩全都滚蛋！是的，他的世界中，只有音乐。他也只要音乐，如痴如醉，无忧无虑！
他不懂什么是较量，别人与他一次琴艺高低，他却为对手的琴声而流满面，他爱音乐，单纯地爱着，他的世界中，只有音乐。
他录制唱片，来人说他可以因此大红大紫，大富大贵。而他只有一句：“我的音乐和我不可分离。”他爱音乐，单纯地爱着，他的世界中，只有音乐。
是的，也许1900这么做是愚蠢的，他为了音乐失去了太多。但我也知道，一个人追求理想的纯净，会带来灵魂的纯净，而纯净的灵魂需要的只是一个归属，就像1900对音乐的追求，音乐就是他的理想目标，而不是他实现飞黄腾达的手段，他沉醉于它、热爱于它，所以他不用大红大紫，不需要大富大贵，他要的仅仅是灵魂的归属他的音乐。每个人的灵魂都有自己的归属，而一个人也只有找到了自己的归属，才能真正的安定，快乐、幸福才能不再为名利所累，不再追寻那些无穷无尽的不满足。
永远不要轻视那些你以为固执到了愚蠢的人，也许你认为的冥顽不灵，正是他们所坚守的灵魂的归属。
1900不上岸，不是世界太花，而是他太纯粹，纯粹的灵魂是骄傲的，容不下一丝杂质，他唯有坚守，他的灵魂已归属他的船。
但在世界上，陆地上，又有多少人能坚守住那一条船呢？我们走下舷梯，我们看见了繁华热闹，歌舞升平，纸醉金迷，于是我们走下旋梯，离开了船，我们看见了尘世这美丽的袍子，我们的双脚无法再忠于内心。可是，我们中又有多少看清了这话里的袍子后面，是否有暗暗滋生的小虫呢？在里面千疮百孔的，才是最可怕的，就像追寻与不满足，追寻的我们看得见，可我们不满足的，却又无限。它们在我们所看不见的地方噬咬着我们的心灵，我们又会不断迷失自己，弄痛灵魂——我们会不会忘记，生活的本质是追寻纯粹的快乐与真实的自我表现？
是的世界无边无垠，容纳一切，可他没有容纳尽头没有尽头的世界潜藏了太多诱惑，让人退缩也让人想要窥探而这样的退缩对于1900这样纯粹而自我的人来说，并不是中失败，更像是对人生意义的捍卫与坚守。
强迫自己登上令人生厌或属于别人的陆地，太痛苦了，双脚忠于内心，纯洁的灵魂是骄傲的，它没有华丽的袍子，但也绝没有蚤子。
1900，从未上岸。
第二篇
我宁可舍弃自己的生命，也不愿在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是因为我所不见。
——丹尼·伯曼特·TD·林蒙·1900
1900的维珍尼亚号，一句“America”，充满希望；1900的丹尼，一个小孩，充满欢乐；1900的1900，一次偶然，注定神秘。
一个最长的名字——丹尼·伯曼特·TD·林蒙·1900；一个悲惨的出生——无护照、无身份证、无父无母、被遗弃；一次偶然的明白——丹尼的海葬中播放的东西叫“音乐”，谱成一个音乐儿童——1900.
孩提时候的1900，不知道自己被母亲抛弃，只知道“妈妈”是匹马；不知道自己没有丹尼会被送去孤儿院，只知道丹尼没有自己会被送去孤儿院；不知道在头等舱弹琴会不合规矩，只知道“让规矩滚蛋吧！”
就是这样一个小孩，他拥有绝对的乐感，他热爱音乐，可是他从来没有离开过维珍尼亚号。
一个最长的名字——丹尼·伯曼特·TD·林蒙·1900；一次偶然的明白——丹尼的海葬中播放的东西叫“音乐”；一段没有结局的爱情——手风琴的女儿走了，谱成一个音乐青年——1900.
没有女主角的电影很少见，这是一部，也就注定1900会与爱情擦肩而过，即便如此，他还拥有友谊——Max.相遇的第一天,他们就在船浪很大的晚上,打开钢琴架栓,自由而疯狂的弹奏.因为成功的打败了Jelly,他开始录制唱片——邂逅了他的初恋。即使拥有友谊，我们都明白，爱情与友情是不能画上等号的，而是大于号。所以在他将初恋的唱片扳断时，也就预示着他一生都要寂寞。
正如我所说的，他还是战胜不了自己，还是害怕，囚住他的不是维珍尼亚号，不是身份证、护照，而是自己的心，所以他终究没能下船寻找珍爱，终究寂寞。
一个最长的名字——丹尼·伯曼特·TD·林蒙·1900；一段没有结局的爱情——手风琴的女儿走了；一个最柏拉图式的结局——1900，肉体毁灭，灵魂伴音乐，声光伴他飞，谱成一个音乐灵魂。
在Max寻找1900时，我想他一方面很想找到他，带他离开维珍尼亚，因为毕竟现在已经不是那个1900年的第一天，伴着“America”，充满希望的维珍尼亚号了。但他一方面又不想找到，因为找到了又能怎样？1900会跟他走吗？十年前寻找真爱都没战胜自己的人，现在还会走吗？走了又怎样？面对无尽头的生活，1900又能怎么办？
所以最好的结局应该是Max没有找到1900，然后偶然在街边的一个鱼店，看见生活幸福的一家三口——1900，手风琴匠的女儿和他俩可爱的女儿。
然而结局总不会这样的如人所愿，它所要表现的仍然是寂寞与孤独。正如影片的名字“声光伴我飞”。由此我便联想到了一个人——灰原哀。作者早就从名字中告诉我们，灰原哀始终与“哀”有纠结，也就注定了她“哀”的结局。1900同样如此，从他刚出生被遗弃，8岁丹尼的死亡，初恋的逝去，朋友的离开，维珍尼亚号的炸毁，就注定他一生悲惨到死。
从他三等舱中的那个偷偷的亲吻，我就明白，他害怕自己，他对外面的世界没有希望，他始终没有告诉那个女孩他喜欢她，注定了美人鱼的结局，不同的是，小美人鱼有勇气，但是她哑了，1900有声音，但是他没有勇气，他真的太害怕自己了！
一半的阶梯上，帽子飞向远方，88个琴键是有限的，他可以据此创作无限的乐章，然而陆地上绵延不断的大城市，是他所看不清也无法掌控的。所以，原谅他的胆小，因为他的善良。
声光伴他飞，让1900，88个琴键，维珍尼亚号谱成一首寂寞永无止境的曲子。
一九零零年的第一天。油轮维珍尼亚号载着熙熙攘攘的欢呼人群在纽约港靠岸。在梦想的鼓动下黑压压的人流涌下船，迎接充满可能性的美好未来。喧嚣过后，船上除了船员所剩无几。添煤工人Danny Boodman于是偷偷跑到餐厅搜罗客人遗落下的贵重物品，结果一无所获。失望之余，他在钢琴架上发现一个漂亮的婴儿。他抱起婴儿，看见他的目光清澈，皮肤白净。Danny Boodman对这意外收获十分惊喜，于是收留了这个孩子，起名叫1900，纪念这孩子在新世纪的第一天被他收养。
善良的Danny Boodman十分痛爱小1900，教他读书，不让他受苦。但因为没有任何出生证明之类的文件，Danny Boodman害怕1900会被别人抢走，不许他离开船舱一步。
在1900八岁时，Danny Boodman死了，在懵懂的1900于生离死别前迷茫时，突然听见远处传来美妙动人的声音，他回过头，身边一个亚洲女人告诉他，这是音乐。
几日后，1900在夜里偷偷溜进餐厅，来到白天船属乐手演奏娱乐上等乘客的钢琴前，弹起了自己即兴发挥的曲子。歌声吵醒了许多乘客，他们好奇的想去探个究竟，却都陶醉在这小家伙如天籁般的音乐中。直到音乐停下来，船长才过去对他说，“1900，你不可以弹琴，这完全不合规矩。”年幼的1900任性的回答说：“规矩全都滚蛋。”
几年后，成人的1900成了维珍尼亚号乐队的钢琴师，虽然他从未下过船，但是已经名声远扬。在一次暴风雨中，他巧遇了正在晕船的max，两个人十分投缘。从此，max成了他一生的知己。
max十分欣赏他的音乐才华，但也同时对他固执的不肯下船等上陆地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才华，得到世人的承认，名利双收，过上好的生活。但对1900而言，世人向往的生活对他而言太过遥远，无法理解，也因此根本不具备诱惑力。
即使弹琴胜过爵士乐的始祖Jelly Roll Morto，让max名声大噪，唱片出版商希望为他录制唱片，并保证他会名利双收，他的内心依然平静，安于生活和音乐带给他的快乐。直到他遇到一个朴素而迷人的女孩。那一天他正在录制唱片，女孩顺着窗子向里看，和他四目相对，他立刻爱上了她。随兴而发弹奏了一曲为爱情的柔情似水的曲子。
在女孩下船的几周后，1900十分的痛苦，他想去找她。max的劝说和对爱情生活的憧憬打动了他，他最终决定下船，登上陌生的陆地。那天所有的船员都和他挥手告别，他穿着max送给他的大衣，缓慢的走下船梯，走到一边时，他茫然的看着诺大的纽约市，凝视了一阵，他突然拿起礼帽抛向远方，然后回头，返回了船上。他对max说，我再也不下船了。
直到许多年后，大战结束，早已离开维珍尼亚号的max偶然发现破旧的维珍尼亚号就要被炸掉，他坚信1900在船上，几经周折，最终找到了他。但是1900执意不肯下船，世界太广阔了，让他陌生得害怕，这个船对他就是一切。max最终悲伤的离去，在远处目送维珍尼亚号和1900一同被炸弹粉碎。
那天他告诉曾对之提起过1900的传奇故事的乐器行老板1900死了，老板也感到惋惜，于是把max因为窘迫买掉的小号还给了他，对他说，一个好的故事比一个旧小号值钱。带着仅值旧小号的1900的故事，max离开了，从此，很少再有人会记起那一生不会踏上陆地的天才钢琴师和他传奇的一生。
戏剧之所以为戏剧，便因为命运推动故事展开，而并非常理。戏剧不贴近我们的生活。我们不会用一生去固守一样东西，更不会传奇的生活，并传奇的死去。所以戏剧的目的，主要是让我们沉浸在大的悲喜中感动。海上钢琴师是戏剧，但又贴近人心。因为整篇故事充满着人情味，有对未来充满梦想的乘客，也有执着于音乐一生的钢琴师，有一生知己惺惺相惜的情谊，也有一见钟情，魂不守舍的浪漫爱情。
我看海上钢琴师前，已有无数人介绍，不过，已经有所准备，在看过后，我亦不能减少我的溢美之词。所谓经典，就是指这样的电影。
8岁的1900养父意外死去，他的养父温和而豪爽，对他极好。葬礼上的1900眼泪未干，却满脸迷惑，他不知道为什么会生离死别，不知道这是怎样一种情况，他为什么见不到他的养父了，为什么会如此的痛苦和恐慌。这时，他听见远处隐约传来打动人心的美丽声音，他回过头，身边的女人告诉他说，这是音乐。
1900从此迷上了音乐，这不仅是因为他在音乐上的天资极高，也因为他发现，通过音乐，他能把心中的任何情感表达出来，那一声一声的痛楚打动着他的心，也让他对这残忍的痛苦从此释然。
所以当许多年后骄横的爵士乐始祖提出与1900比琴技时，我便确信1900必胜，因为技巧无法战胜体验人生百态的音乐，那是打动，抚慰人心的声音。1900通过双手一点一点剥离你曾经的痛楚和快乐，使你深有触动。
但是海上钢琴师也仍有许多败笔，1900神游世界的情节在整个剧情中显得有些孤立，无法呼应其他情节，只能算无关痛痒的点缀。在与爵士乐始祖一战，通过技巧和天赋战胜对手，增加了1900的传奇色彩，但是相比较，如果通过感人的琴技打动对手剧情上更完美。结局千呼万唤始出来，普鲁特·泰勒·文斯的演技似乎却并不足以驾驭max的戏份，所以只能让提姆·罗素所扮演的1900唱独角戏，整体上显得苍白。
但海上钢琴师之所以成为经典，在于他的许多对话精确的体现了1900的内心。从小就呆在船上的1900对陆地充满了恐惧，他一生从未曾踏上陆地，只在双手游动于琴弦间时神游世界，和通过双眼观察旅客，体味人生百态。一个中年船客的话被一直记在他内心深处。那个船客告诉他，他听见大海说，生命是重大的，所以他才要改变。也许是因为那个人提到了海的声音他才能去相信，因为只有声音才是他与这个世界最直接最敏锐的沟通途径。他一直对陆地怀有矛盾的情感，他向往它，又不肯触及它，所以那个中年人的话让他相信，也许终有一天，他回离开船。——但是直到那一天他决定离开，他突然发现，外面的世界对他如此陌生，他从未接触过，不知何去何从，从哪里出发，终归何处，他对自己所能做的感到迷茫，对未知的感到害怕。他只能留在船上，即使，最后一起被炸药炸飞。
他说：“我看不见城市的尽头，我需要看见世界的尽头。拿钢琴来说，键盘有始也有终，并不是无限的，音乐是无限的。在琴键上，奏出无限的音乐，我喜欢。可是走过跳板之后，前面的键盘，有无数的琴键。无限大的键盘怎奏得出音乐？——不是给凡人奏，是给上帝奏。我生于船，长于船。这艘船每次只载客二千，既载人也载梦想，但范围离不开船头与船尾之间，我过惯那样的日子——陆地？对我来说，陆地是艘太大的船，是位太美的美女，是条太长的航程，是瓶太浓的香水，是篇无从弹奏的乐章。我没法舍弃这艘船。我宁可……舍弃自己的生命。反正，世间没有人记得我，除了你，只有你知道我在这里。你属于少数，原谅我，朋友，我不能下船。 ”
max最后没有再去劝他，所以他是1900的知己，他知道1900的结局之能如此，无人能改变，这对1900也许是唯一的，最正确的选择。在离别时max不时的因为1900的轻松的玩笑话停下脚步，仿佛告诉我们，1900的死去对1900自己是真正的幸福。
在影片中，1900的故事即使被讲述也并无法让人相信，感人肺腑的情节最后换来max拿回了自己的小号。这是最感伤之处。我曾经相信1900随着炸弹上天对故事而言已经是一个完美的结局，但随后平淡的结束却不给我任何的累赘感。这个结局是天赐的，我相信。最后的镜头max在街道的尽头消失，无论曾如何红极一时，这传奇的故事平淡的落幕，1900也只能活在max的回忆中。 人生本来就是一出没有固定剧本的戏.
你身旁的每一个人都是观众,只是他们的目的和看法不同.
你身旁的每一个人又都是演员,上演着一出出波澜不惊的生活故事.
这个世界需要传奇.
也许1900有了心爱的女孩作为观众,他的人生会变的更色彩纷呈，充满活力，但我们仍会怀疑男女主人公最后的命运.
也许1900上了岸以后,会变的名利双收,无往不利,但我们仍会思索一个船一个世界,孰轻孰重.
因为有了爱人的1900,就不再是经典,上了岸的1900便不再是传奇.
为了这个传奇,导演残忍的让一个天才娶了一架钢琴.1900真正的爱人就是钢琴.每一个琴音所表达的感情,1900都再熟悉不过.人与人之间的感情不可能达到这一点,有点可悲,但确是事实.
这是一个物质丰富,但感情相对匮乏的时代,各式各样的欲望冲淡了感情的点点滴滴.
人们需要通过戏剧来惊喜,来悲伤,来感动.
人们需要塑造经典.不朽传奇........
感伤的海上传奇
生于船， 长于船， 死于船， 这是一个虚幻的奇迹，一个伤感的故事，也是一个关于他的传奇。 大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才交织的故事。 孤独，自从他被抛弃在维珍尼亚号开始就注定了他一生的悲剧， 乐者，自从在丹尼的海葬听到音乐时就注定与音乐的一生纠缠， 传奇，自从他无师自通流出的第一首曲就注定了他一生的传奇， 他有个好长的名字叫【丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900】。 音乐是他对人生的感悟 他的一生是无根的，终生都在漂泊的维珍尼亚号上，至死也没有踏足陆地，他的一生就是一艘船与音符所组成。与他最不可分隔的就是音乐，他用率性而为的灵感，谱出最有情的音乐去解读人生。 他有惊人的音乐天赋，那是一种超忽常规的能量，是一种超敏锐的洞察力，与灵歌之王雷·查尔斯不同，雷·查尔斯是用音乐来完成对生命的依托，而他却是用音乐去解读生活，感悟人生，虽然他们对音乐都有异乎常人的感悟力，但却有着不一样的执着，雷·查尔斯将一生都放在了音乐这个精神生活上，而对于1900来说，音乐就是他的语言。他用心灵演绎融入了世间百态的乐曲。 他是音乐演绎的天才，轻巧的手指流水般的滑过琴键，在他的指尖下所流淌着的就不仅仅是音符，而是对生活的真诚。深情飘逸的曲风，唯美、优雅的飞扬，他的音乐时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴，时而小心，时而大胆，时而激情，时而委婉。他以音乐来体现人物，用音乐来表达情感，用音乐来讲述人生，他用音符来代替语言来触及人们的心灵，听着他的音乐，就像是听着人生的经历，听着人生种种，他的手在键上，但是心如痴迷的乐者一样随着自己的音乐一起翱翔。我第一次强烈地感觉到音乐的世界是这么广阔，原来音乐讲述的世界是这么的迷人，这种音乐与人生的立体结合真的是让人大开眼界，对于音乐也有了另一番的认识。 孤独的寂寞与他的海上宿命 他一生都在海上，那艘客轮就是他的家，他的执着就是对海的依恋，海是他的宿命。 周而复始的人来人往、悲欢离合、人间万象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看尽了人间的繁华、冷漠、凄凉与虚伪，也看尽了人生。 “我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见……”。 在陆地上，他掌握不了自己的命运，他也无法操纵那幺多的选择，他的能力仅限于用88个键子所创造出来的世界，所以他选择了不变。船就是他保护自己，囚禁自己的地方，同时也是他与红尘隔离的地方。没有身份证，没有出生证明，这些都不是阻止他去陆地的牢笼，真正是牢宠却是他的心，是一个在他的心中永远的家。对于外界的不可知与不确定，他只有幻想、好奇与极大的恐惧。而维珍尼亚号才是他唯一的方向，在这里，他有时像个顽皮自在的孩子，有时却又孤独的叫人心酸，孤独的艺术人生与无尽的大海也就是他的宿命。 我本不信宿命，命由人改，但深思后醒悟，性格岂非宿命，决定人一生，性格就是宿命，而对于1900，他宿命的一生岂非正是他的性格所定。 他是纯粹的天才，他的个性是天才与幻想交融，他没有下船，他选择了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思议，但什么是正常的？最起码，他选择了自己的路，为自己而活，而我们是不是还在为了一些遥不可及的所谓理想而奋斗，是不是还在为了压力、为了别人而活，对一些唾手可得的却没有珍惜，对这些身边的美好都没有触摸过。这岂非也同样不正常。 友情是世间赐予他的唯一的温暖 自从出现了光影的留念后，影片里就从来就不缺爱情，但偏偏这个海上钢琴师却没有这样的好运，对海的依恋，对选择的恐惧，使他错过唯一一次去爱的机会，他掰碎了那张记录了初恋的唱片，他也掰碎了那段没有结果的回忆。 还好，宿命在剥夺了他爱情的权力后，又给了他一段难得的友情。 这也是一个没有女主角的电影，影片就是随着胖子麦克斯的旁白开始，麦克斯也成了他主动与社会相关联的唯一纽带，而与胖子麦克斯的友情也是1900在影片中除了大海与音乐外的最重要的感情寄托，也正是由于这个老友的存在，我们才会觉得他这孤独的一生有了些许的温暖。 当胖子抱着唱机，播放着柔情似水的无名乐曲在即将炸毁的维珍尼亚号上寻找他时，随着影片的剪辑，胖子与柔情的音乐出现在了船上的一些旧地，这时与其说他的行为是寻找，倒不如说是缅怀，缅怀与1900一起走过的日子，缅怀对过去光影的留念。 你为什么晕船浪？这是两人多年后再次重逢的第一句话，这也是他们友情最开始的记忆。 胖子最终没有劝阻1900的最后决定，理解的面对他不归之路的选择，这是一种什么深度的感情，换了是你，你会怎么做，是自私的拉他下船还是放手让他达到灵魂的升化。当麦克斯默默地含泪离开即将炸毁的维珍尼亚号时，1900叫住了他，给他讲了一个不好笑、但动人的笑话，我也发觉男人与男人之间的倾诉竟也感性、如此动人，也如此伤感，这时我有了一种莫名的悲伤，是一种孤独的伤感。 吸引你眼球的影片灵魂 整部影片的气氛都是由这个男人来营造的，从来没有看过蒂姆·罗思这样的儒雅，从来没有见过他这样的朴实，他的表演是那么的不着痕迹，洗尽铅华、浑若天成，骄而不躁。 他赋予了1900最大的生命力，并不年轻帅气的他，用了富有童稚化的表演，将与红尘疏远的海上钢琴师的无世俗、轻松、自然、雍容的性格进行了最有力的诠释。他的眼神，亲密而疏远，清辙且忧伤。他将人物进行细节的刻画，用点托起了人物，“隐”而不发的霸气，悠然自得的优雅气质，却又略带童稚纯真。 在他的演绎下，这个海之子，就像是一个惹人怜爱、顽皮反叛、随性而为的孩童，却又有着叫人伤感的孤独宿命。这会是一个不朽的角色，这会是一个真正的演者，至少是在我的心中。 影片透露出沉静的欧洲风格，非现在一些狂轰烂炸的好莱坞影片可比，虽然有几段因要带出剧情的而设置的回忆也稍嫌突兀与冗长，但这些并没有影响我对影片的喜爱。它虽有看似稍有荒诞的剧情，但演员出色的表演赋予了影片太多，将你带入了故事，让人完全忘了这是一出戏，只是一个关于奇迹的传说。 当他平静的抬头望向天空，那清辙直透入人心灵的眼神至今叫我难忘，看着他随着爆炸的像涅盘一样的维珍尼亚号号沉入了海底，留下的唯有心酸与感叹。 从来没有一部片子能带给我这样的感伤，我想把文字写的伤感，细腻一些，奈何我生硬的文笔无法达到。这部影片的原声音乐应该是最有价值，因为每一段流水般的音乐都记录着他一生中的故事，精彩却不矫情，平淡却又不失回味，而他的故事就像是这部片子的直译名《1900的传奇》一样，这是一个奇迹，是一个海上传奇，伤感的。
此曲只应天上有——观《海上钢琴师》
1900是一个被人遗弃在维吉尼亚号蒸气船上的孤儿，一位善良的黑人烧炉工收养了他。那天，正好是1900年元旦，于是烧炉工给孩子取名为1900。然而烧炉工在一次海上意外事件中丧生，只有8岁大的1900再度成为了孤儿。 1900无意间鬼使神差地来到一等舱舞厅的落地窗外，他第一次见到了与他一生命运交织在一起的乐器——钢琴。从此，维吉尼亚号载着他用心灵演绎出的乐曲在欧美大陆间往返航行。 从未上过陆地的1900对红尘俗世深怀戒意。他说，陆地是一艘太大的船，太漂亮的女人，太长的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。他看不到陆地的尽头。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他仍然不能迈下舷梯。直到最后，唯一的好友迈克斯告诉他废船将要被炸毁，他也不愿离开，最后，从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。 看过《海上钢琴师》后，我有一种想要理解1900的冲动，那怕只是一点点。虽然隔着电视屏幕，隔着遥远的年代，隔着汪洋大海，所幸的是现代电子技术的发展使我们清晰的看到1900纯净得如同婴儿般的蓝眼睛。演员蒂姆·罗斯的精湛演绎使我确信，真的有那样一个没有亲人、没有户籍和国籍的天才钢琴师曾在海上飘泊过。人世间的诱惑，功名利碌，他都视若无睹。即使是爱情，或可曾让他魂牵梦萦，但就算那样，他也只让毕生之爱凝聚在瞬息：舷窗外移动的少女的倩影，破碎的唱片上梦幻般轻柔舒缓的乐曲，三等舱里胆怯忐忑的一个轻吻。此外，便是钢琴、游船和大海，还有浪涛中的平稳与宁静。八十八个琴键上创造的无限的、美妙的、自由自在的音乐，充实了他有限而单纯的生命。 1900是优雅的男人。丝纹不乱的深金头发，纤尘不染的衣帽领结，风度翩翩的举手投足，才华出众的自信风采，纯净脱俗的天使面容。他的钢琴前曾有多少美女为他倾情？他一定是沉浸于自己的音乐而无暇为琴音外的事物分心。 1900的生活单纯但不乏人性之美。与养父间短暂的亲情，与偶遇的少女瞬息即逝的爱情，以及陪伴他最长时间的迈克斯的友情，都曾滋润过1900孤寂落寞的心。1900是感情细致而深邃的男人，他的精神和才情都倾注在钢琴的八十八个琴键上。谁能理解他的心声，谁能读懂他忧郁而温柔的眼神，谁是他不离不弃的爱人？惟有流淌于他指间的动人乐符。 若与俗世的生活来对照，影片中1900的言行似乎有不真实的地方。比如，他从未接触过钢琴和音乐，但当他的手第一次放在琴键上的时候，那些动人的旋律竟能天然一般流泻而出；他从未受过正统的教育，却能说出那么诗意而蕴涵丰富的语言；甚至最后，当朋友迈克斯在那条残破不堪的，显然已废弃很久的游船上找到他时，1900哪来的食物维持生命？ 我想，也只能以一颗诗意而浪漫的心去理解这部影片和1900。影片有意撇开物质的喧嚷，而突出了1900灵魂与音乐的交融，同时引导观众与片中或精彩绝伦，或妙趣横生的音乐达到共鸣。 最后，当天上的一缕光线投射下来。1900仰起平静的脸，似乎在问上帝，天堂里有钢琴吗？ 1900举起双手在空中虔诚的弹奏，轻盈悠扬的旋律流水般在寂静的空气里回旋。顷刻间，一声轰响，巨大的火花在海上开放——1900带着他尚未奏完的乐曲飞升至天堂。
顺便说一下，其实我觉得，经典的电影是没有与它最契合的影评的，因为电影的力量太强大了，每个人面对如此的经典都会有不同的想法，而稍微一点的叙述不当就是对电影的亵渎。以上的这个影评是百科里的，比起其他的算是不错的，所以推荐给你。
经典永远是经典，不同年龄看都会有不同的感受
真的很好看我建议你要亲自看看
《海上钢琴师》观后感作文7篇
答：《海上钢琴师》观后感作文7 《海上钢琴师》,反复看了三遍,每一遍的感受都格外深刻,我是在假期朋友之口中了解到这部影片,她看完后极力向我推荐,说这是一段旷世奇才的隐秘 传说 ,还一边眼泪汪汪地向我描述这部影片那些打动她的点。 这个学期开学,挑了一个闲暇的下午,我开始走入这段回忆式叙述的影片。 故事里的...
海上钢琴师是关于描述什么故事情节的书??
答：海上钢琴师 是电影 好电影 据我所知 不是书 描述的是一位天才钢琴家的传奇故事，也是一个要不要下船的痛苦抉择的故事。故事情节有着神话般的真实，故事场景奢华中带着纯朴，故事过程简单而又复杂，故事结局令人钢肠寸断。 下船，他就能拥有无数人梦寐以求的所有东西， 而但是只有在...
能不能具体讲讲海上钢琴师剧情深度解析?
答：这电影是我看过最悲的电影之一。不是因为主人公死了，而是因为主人公的死对主人公而言已经是个最大的幸运。1900象征着精神世界的理想，美国却象征着财富、地位、名利，具有现实意义。他的一生非常纯粹，他与世人格格不入，唯一感兴趣的就是钢琴。1900和女孩的父亲在深夜交谈，老父亲的生活糟透了，不仅...
【急!求助!】写一篇与《海上钢琴师》的剧情有关的200词左右的英文作文...
答：1990 was born in the ship,lived in the ship and died in the ship.He got talent in playing the piano even do this better than a famous jazz pianist.But why he doesn't leave the ship?Why he doesn't go to the land and get every thing he want?The reason was the land ...
《海上钢琴师》为何经典?
答：我觉得《海上钢琴师》之所以经典有四个原因。一是孤独，二是选择，三是其悲壮的结局，四是里面的隐喻。1、孤独:《海上钢琴师》中1900没有身份，没有亲人，没有名字，没有出生日期，没有身份，是一个完全和社会没有联系的人，与社会格格不入，这就是极致孤独的一个状态。2、选择:1900没有选择下船...
电影《海上钢琴师》有什么深度意义?
答：电影《海上钢琴师》是一部感人至深的艺术电影，涵盖了许多主题和意义。以下是一些可能的深度意义：1. 失去和疏离：电影中的主角，音乐家丹尼伯爵以及他的船员蒙多，在追寻钢琴和音乐的同时失去了自己原本的目标和家庭。这表达了一个关于失去和疏离的主题，人们对于追求自己的梦想时会失去很多东西，以及我们...
《海上钢琴师》有什么深刻的意义呢?
答：《海上钢琴师》是意大利作曲家恩尼奥·莫里康内为同名电影所谱写的原声音乐，这首音乐深受全球观众的喜爱。关于它的深度意义，可能因人而异，以下是一些常见的解读：对生命的思考：电影和音乐中反映出对生命与爱的追求和思考。主人公们在航行的过程中面临各种挑战和困境，但他们的坚持和信念让他们最终实现...
《海上钢琴师》为何经典?
答：为什么《海上钢琴师》如此经典，为什么1900如此让人着迷？除了电影中1900的传奇经历和丰富的主题以外，更重要的，每个人都能在1900身上找到自己的影子，或者说1900身上有着许多人都期待的东西：1900的天才，船上的人对他的宠爱，1900的纯真，以及对于纯真的坚守。正如豆瓣最热的短评所说的：“我总觉得这是...
电影《海上钢琴师》有哪些深度意蕴?
答：《海上钢琴师》这部电影中所呈现的深度意蕴非常多。其中一大主题是关于人与自然的关系。这部电影将人与自然融为一体，突出了人类在面对自然时的渺小与脆弱。通过电影中的音乐和画面，观众深刻地感受到了大海所表现出来的神秘、力量和美丽，以及人类与自然和谐相处时所得到的满足和平静。此外，电影还探讨了...
海上钢琴师结局 海上钢琴师简介
答：他的一生都在船上度过，大海和音乐就是他的世界。他害怕离开这个世界，害怕面对未知的挑战。然而，他的选择也让人感到惋惜和遗憾。他本可以拥有更广阔的世界和更多的可能性，但他却选择了留在船上，直到最后一刻。总的来说，《海上钢琴师》是一部感人至深的电影。它讲述了一个关于音乐、大海和人生的...
