小说人生影片演的是什么？
也叫《人生》 (1984)
影片根据路遥同名小说改编，围绕高加林这样一个在新旧交替时期的当代农民的命运，反映了他所处的环境的各种复杂矛盾，展现了对当时各种社会思想的深刻思考。影片同时表现了黄土高原特有的西北风情，并将当地生活状况与当地人的精神风貌融合在一起，体现出复杂的人物性格和丰富的思想内涵。
http://baike.baidu.com/view/5576.htm#17
在线观看：http://v.youku.com/v_show/id_XMTg3MzQ2ODA=.html
根据路遥中篇小说《人生》改编的电影也叫《人生》，是一部经典老片，于1984年上映，由西安电影制片厂出品。
该影片的主要演播者是周里京（饰演高加林）、吴玉芳（饰演刘巧珍）。
1、鲜花
本片在许多细节上着力表现三个女人的个性，并暗示各自的命运。最初登场时三种的鲜花便与她们的性格、人生相符。这组镜头的设计花了很大心血。
首先是50年代耀眼的黄色花束，仿佛是最终选择自我生活方式，彻底走上女权道路，放弃家庭的劳拉——鲜烈、坚韧的个性。
接着是2001年，克劳利萨购买的殷红与浅粉双色交织的玫瑰，恰似热烈的精神异性恋与暧昧的肉体同性恋双重调和的克劳利萨本人。其人生亦如红、粉的花色，是少女时代奔放与同居时代妥协的混合。这种双色积血玫瑰是当代人工培植的结果，正如克劳莉萨无法协调的精神与肉体，也是混沌的现代社会造就的畸形。
最后是维吉妮亚家的紫色鲜花。高洁典雅的贵族气质，同时阴气、内向，正是古典的女作家本人纠缠困顿、无人理解的内心世界的写照。
2、首饰
另有一处颇具匠心的细节，在1951出场的劳拉邻居凯蒂，她的耳环与项链是一套银制的樱花形饰物。
二战后，美国占领日本，对日本文化产生了浓厚兴趣，对日餐、日氏澡堂（お风吕）、日氏服饰多方引进。美国的社会学家如本尼迪克特（《菊花与刀》的作者）等都是在这一时期开始从事日本社会研究的——因此，凯蒂的樱花形饰物真实地再现了那个年代的特色。
二、情节
1、爱情
开场的一组三个年代交织的长镜头终止于维吉妮亚，她从楼上下来，对丈夫撒了个不大不小的谎。当对方逼迫她进餐，维吉妮亚又以灵感突发为由，甩赖地要求上楼写作，虽然只是头微侧、嘴轻撇，但此目光与后来对仆人、姐姐完全不同——夫妻生活虽被其精神病史困扰，但仍幸福——从维吉妮亚对丈夫拿自己无可奈何时孩子般得意的窃笑，不难看出她们的恩爱。
结尾处1923年，莱纳德与维吉妮亚对坐在壁炉边。当莱纳德问：“我这个问题是不是很愚蠢？”维吉妮亚对他的态度明显异于他人，认真作答了：“死是为了突出活的价值，要加以对比。”姐姐觉得她疯狂，佣人觉得她错乱，然而和丈夫在一起，静静对面而坐，对她来说却是极大的幸福，因为他理解她、爱她——哪怕因为何去何从在车站大声争吵，丈夫面前的她仍然幸福——这与后面，老年劳拉对克劳莉萨的评价“你是个幸运的女人”冥冥中不谋而合。
2、家庭
临近结尾处，劳拉一边偷偷啜泣，一边敷衍着丈夫，大概此刻，她清晰地看着镜子里的自己——心中的自己——决定了人生的重大选择。摩尔这场戏的表演出神入化、无以伦比。
卸妆后进入寝室的劳拉在昏黄的灯光下明显呈现老态。接着下场戏，老年的她登场。克劳莉萨不解的是，既然这个老女人知道抛弃家庭、抛弃孩子是作为母亲最恶劣的事，她却能不为所做的一切而后悔。也许，在精神世界与肉体欲求的夹缝里妥协生存的克劳莉萨永远不会懂，反倒是她女儿毫不吝啬地给了劳拉——为自己而活的精彩的女人一个热烈的拥抱。
3、同性情结
精彩段落在1951年主妇劳拉和邻居凯蒂的戏。劳拉句句语出惊人，对因病不孕的敏感的凯蒂而言，几乎哪壶不开提哪壶。于是凯蒂急忙转换话题，谈起小说，劳拉偏偏高度概括为“一个看似幸福的女人其实不幸福”，这在被劳拉赞为社交家的凯蒂听来肯定不好受。
所以劳拉听说住院是因为不孕才那么抱歉，以至于连吻都献给了对方——这一刻，她突然发现了自己潜在的同性倾向——反而让凯蒂心情更糟，劳拉的投入，使凯蒂察觉到其同性倾向，便一句“你真甜”后逃之夭夭。劳拉则把满腔的无明邪火全撒在可怜的小理查身上。作为普通家妇的她毕竟与思想激进的维吉妮亚不同，后者可以接受甚至实践自己的想法，而同性情结的暴露对劳拉而言真是极大的刺激，以致最终改变了其家庭、人生。
下午茶时间，维吉妮亚的沉思再次被姐姐误解为精神错乱，所谓“双重人生论”的挖苦在她听来异常刻薄。尽管维吉妮亚确实情绪化，但她终究向往正常人的生活，否则不会因为没被邀请参加晚宴而耿耿于怀，只是当她陷入思考时，不希望人打扰，渴求安静，然而总得不到理解。面对小侄女天真的问题，维吉妮亚过于认真的“我在想该不该杀死女主人公”的回答，简直令姐姐毛骨悚然。因此尽管她拼命挽留，终究不知所措，结果气急败坏的一吻彻底吓跑了姐姐——冲动的喘息和嘶哑的颤音把其同性情结展示无遗，两个演员的表演精湛之极。当姐姐仓促逃离，座钟敲响了4下——正是她们本该到来的时间，让人再次想起那句：“死后就会回到来之前的地方”……
4、宿命
维吉妮亚散步前，丈夫一句牢骚惹恼了她，但很快小说女主人公再次牵动了其全部精力。“她在死着……！”维吉妮亚默念，身后整齐穿过的学生路队暗示着时间的流逝，连微风拂来时律动的花草也是。行人走下她眼前的阶梯，都从其右手边的岔口下去，而她孤独地坐于长椅却对应着左手边的岔口，中间一道低矮的栏柱仿佛注定了她与人群的隔绝。
正如莱纳德追赶维吉妮亚时，他也不知自己为什么会选择车站的方向，而不是另一边，虽然片刻迟疑过——一切都是冥冥宿命。接下来车站的戏无疑在点明中心思想：
“我没有义务为别人进食！”“我有权利选择我生活的处所！”“这是人性！”“我在这鬼地方一天天死着！”“心如同沉入无尽的黑暗的泥潭！”……面对维吉妮亚的爆发，莱纳德对她无比的爱与宽容令人感动，当开往伦敦的火车进站时，她终于妥协——其个性不被社会、亲人所容，只能对至爱的丈夫绽放，然而爱又不忍让她把痛苦都让他承担，于是再度收敛、再度自我压抑。
这场戏末了，维吉妮亚一句干涸的“你无法从逃避人生中窃取安宁！”铿铿然掷地有声。这既是说自己，也算对刚才放弃自杀的劳拉重新面对人生作总结，并更像告诫因情敌路易斯出现而气急败坏手忙脚乱的克劳莉萨——最终，克劳莉萨渐趋平复，翻过了往事——光阴早已流去，念念不忘只是徒劳。
情节流动到克劳莉萨母女的对话，“某个清晨醒来，你发现自己迎来了幸福的开端，发现未来有无限美妙的可能，但你错了——那一刻就是幸福。”克劳莉萨在情敌离开后，勇敢地承认她失去了理查——毕竟她们有过幸福了。
理查的自杀是对疾病缠身的无质生活最高的抵抗。之所以苟且偷生只因为克劳莉萨能在照顾他的过程中得到满足，对理查而言，为别人活着的心态正是在逃避人生，那么——“你无法从逃避人生中窃取安宁！”窗边的他，想起了童年时任自己声嘶力竭，都能义无返顾离去的母亲劳拉•布朗，她是那么坚决地选择了自己的人生。理查便也释然地跳下去，解脱了。
三、摄影
1、镜子/玻璃
本片镜头中大量充斥着镜子、玻璃窗，起初我仅仅把它们作为摄影技巧去理解，以为是为营造层次感，这种认识显然很肤浅。因为我在第五遍看这部电影的过程中，突然萌生了这样一种想法，每面镜子或每扇窗实际都代表着戏里人物的内心世界。
首先是三个女人早晨起床的交叉段落。维吉妮亚离开房间时，正对她的洗脸镜和侧面的梳妆镜分别映出她的背影，这实际是对维吉妮亚陷入其小说人物道洛威太太的生活无法自拔的一种暗示——就如后来姐姐所说的“一个人活着两个人的人生”——她和她笔下的道洛威太太，两个女人，两颗纠缠的心。
按此思路，多处镜子与窗户的运用均可如是理解。譬如1951年劳拉在旅馆的自杀未遂。最初我仅仅注意到，她独坐旅馆床前的镜头不是水平拍摄，而像监视器一样，自房间一角高高吊起向下，使劳拉相对宽敞的房间显得很渺小。但这样做的另一个结果是身后的镜子反射不到她的身影——镜子里没有她，是否可以理解为：这与她当时把握不住内心，处于自我迷失的状态相呼应？
又如：克劳莉萨精心挑选了鲜花，去看望苦恋的理查。理查的窗户被帘子遮住，就像他因疾病而蒙上重重阴影的内心，窗子再次折射思绪。但理查仍试图捕捉阳光，按他的话说就是“想把一瞬间发生的全部写下来”。当他信誓旦旦说着的时候，一道微弱、庸懒的阳光倾泄到脸上，形成一条狭窄的光带，随理查的走动，在脸上扫过几下——终于，在他绝望地说道“但我终究不能”时离他远去——病的阴影已无法让他按想要的方式生活。因此他脾气突然暴躁起来，提到死及拒绝出席晚宴均令克劳莉萨气愤不已——当理查背到小说《道洛威夫人》中一句“道洛威夫人为了掩饰自己的孤寂，总喜欢开Party”，正戳中克劳莉萨的心事。
当然，不能对所有的镜子、窗户一概而论，否则牵强附会。
2、电梯
克劳莉萨看望理查时，摄影采取了两种方式。一是从顶层向下俯瞰电梯渐进，二是从电梯内仰望漆黑的楼顶，纵向镜头带来的穿梭隧道的感觉与本片流动的时光这一主题吻合。从电梯内仰望漆黑的楼顶，越向上升越趋于黑暗，正预示着人物前途的暗淡、绝望、不可知。
同样按我这种想法理解从上向下的摄影：她们本身就来自黑暗、来自不可解释的生活——这又与维吉妮亚在小鸟葬礼上回答侄女的话相照应：“我也不记得我们来之前是什么样子了。”
3、流动感
本片的众多场景，都注重营造画面的流动感，犹如时间，又如维吉妮亚自杀时湍急的河。无论前述的电梯纵向上下、2001年纽约地铁匆匆驶去、1923年维吉妮亚沉思时身后行进的人流、1951年洛城公路上穿流不息的车辆，配合仓促紧凑的弦乐与气急败坏的钢琴之间纠葛不清，很好地突出了流逝不止的时间的刻薄无情。
即使故事进入重要的叙事段落，画面的动感相对平复，维吉妮亚手中香烟的氤氲、靠站列车的袅袅蒸气……烟气的流动仍在提醒：即使你不留意，你以为一切静止，时光也依然故我，悄然远去。
四、表演
1、妮可•基德曼
维吉妮亚执笔时颤抖的右手和散步时的驼背跛脚美妙得让人目瞪口呆。妮可的表演相当动人，除肢体语言，另一大震惊是说话声音沙哑得几乎变了个人——很难想像《红磨坊》的歌女萨汀嗓音变得这么低沉、局促。我觉得，她获Oscar，属于实至名归。其实75届Oscar真正能和她比的，我认为只有《远离天堂》的朱莉安•摩尔。至于媒体死咬着不放的假鼻子，不过道具而已。
特别是小鸟葬礼那场戏，寂静、抑郁、又很自然，比车站里大胆、尖锐的歇斯底里更精彩，一种迷茫、失落，而涩滞的目光又满溢着对死的渴求。
2、梅里尔•斯特里普
梅里尔•斯特里普似乎过于卖力，我觉得她一贯如此，舞台剧习气，当然并没有贬低她的意思，可能是一种特色吧？她和艾德•哈里斯、朱利安•摩尔的两场对戏，明显感觉到在拼命使劲，而哈里斯情绪化的言语、摩尔沉静的平述比她更加抓人。她那强烈的感叹句，譬如：“哦，鲜花，多么美的一天——！”以及表现痛苦时刻意扭曲的脸，让人感觉不舒服。
有一场戏，她在家准备晚宴，情敌路易斯（杰夫•丹尼斯饰）来访。斯特里普夸张地靠着厨房的调理台，奉献了极尽做戏之能的一番夸张表演，让我突然为她不着边际的疯狂与毫无价值的激情很想笑，难道她胃疼？我认为这是本片最大的败笔！
相反，杰夫•丹尼斯对男同性恋的角色把握得相当到位，忸怩的语言方式出人意料的成功。情敌克劳莉萨态度明确——你别走（为了让理查高兴）！但也别过来（我讨厌你）！于是为缓和气氛，路易斯讲了他离开理查的经历，他最后说：“我最近和学生相爱了”，我想，这个学生应该是男学生。
3、朱莉安•摩尔
平心而论，最出色的是摩尔。她和妮可表演的精彩程度并驾齐驱，但妮可演的是精神失调的女作家，有很多可供发挥之处。而摩尔，她那条线的情节纯粹“无中生有、没事找事”。而她能把“无中生有、没事找事”的主妇，演到与不平凡的女作家同样精湛、抢眼，更不容易。
总体感觉是：妮可•姬德曼 = 朱莉安•摩尔 > 梅里尔•斯特里普。尤其摩尔与斯特里普的对手戏，摩尔淡漠的哀伤浑然天成，明显盖过对方。
一种斯特里普英雄迟暮，摩尔大器晚成，妮可锋芒毕露的感觉。
五、配乐
1、简介
最初请来为《沙翁情史》作曲并获奥斯卡奖的斯蒂文•沃尔贝克担纲本片配乐，他在2000年与导演斯蒂文•道德利曾合作过其长片处女作《比利•艾略特》。然而沃尔贝克写成并实际录音后，道德利并不满意。于是公司又请到93年《钢琴课》的作曲迈克尔•内曼，结果依然没让挑剔的道德利认可。
通常，好莱坞电影的音乐制作由所谓“音乐编辑”负责。其人在作曲前先与片子的导演磋商，把导演所持的配乐印象具体化，特别是把握好哪个场景的配乐该有多长，进而利用既成的其他电影配乐或古典音乐作成“Ramp track”（假借配乐），而后，实际担当作曲的音乐家再以此“假借配乐”为依据，写该片的曲子——这是最常见的流程。
无巧不成书，最初的“假借配乐”，用的正是菲利普•格拉斯的作品。由于格拉斯的配乐一向以晦涩复古知名，是故制作层没有邀请他的意思，然而两任易主后，最终，菲利普•格拉斯被聘全权担纲。
本片的作曲，抑郁的弦乐合奏与钢琴并没有令人窒息地贯穿始终，也没有三个年代各自为政，格拉斯老练地用配乐将其编织融合，优雅并起到间奏的机能，巧妙润色了不同时代转换时的突兀，平整的一切在音乐修饰下成了浮雕。
1、开篇
电影开篇，仿佛MV：
先是滔滔逝水，晃如急急流年，而后维吉妮亚布满老人斑与青筋的手匆匆系起外衣，快步走出门，来到河边。音乐响起，维吉妮亚拣起石头塞进口袋，一步步从容而渴望地走向水流的中心，脑海中反复着遗书——这一切宛如维吉妮亚的配乐诗朗诵——在淡薄、宁静的氛围中，弦乐逐渐阴郁，大提琴妩媚地哭泣，维吉妮亚完全沉没，连最后的束缚——那支鞋也被流水无情地带走，正如维吉妮亚孱弱的躯体。
此处音乐所述的“意识流”与水流并行，重叠，吻合。弦乐部同一音形不断反复，似乎在暗示维吉妮亚渴求解脱的心态；冷漠地匀速前进的音符构成了对缓慢走向死亡的她的一种躁动的催促，毫无怜悯，宛似永逝的时光。
这段“The Poet Acts”并未依循庸俗的开头煽情模式，也非寻常的配合画面作注释般的叙述模式，而采用了一种模棱两可的中间形态，看来更平凡，却充满迷茫，一如片中维吉妮亚对绝望的现实的心灰意冷。
小提琴义无返顾地流动再流动，沉郁凝滞的大提琴这时才在千呼万唤中吝啬地浅浅浮出，既而引领着整个弦乐部，淡然、黯然，如维吉妮亚的心境，释然、安然。大提琴便生涩地统辖着弦乐的节奏，逐渐坠落、下沉——银幕上，维吉妮亚的徐徐降入河水。大提琴渐弱，整个音乐的流动趋向平缓，声音几近消失——屏幕上，浑浊的水底，流动着维吉妮亚顺从的身躯，右手无名指上，一轮戒指粲然生光。
2、晨曲
第二段“晨曲”（Morning Passages），充分配合了本片叙事手法的高超，全曲通过钢琴试探性的独立跳跃，试图分离隔别地讲述3个女人，但钢琴总是跳不出不紧不慢的弦乐的掌心，每次演奏到几欲离调时，弦乐平常的反复却成了钢琴的恢恢天网。正如漫不经心的时光，冥冥中把3个女人编织在一起。
3、间奏
劳拉疲惫地起床，过生日的丈夫本不仅买了花，连小儿子理查的早餐都准备好了。第三段“Something She Has to Do”仓促奏响，沉沉地调子很低，劳拉惭愧地送丈夫出门，但转头对儿子就是一句生硬的：“快吃！”虽不严厉也不客气，好象她内心的潜流瞬间爆发，音乐逐渐加速，镜头便离开宁静的1951年的洛杉机，来到生活节奏忙乱的2001年的纽约。紧迫的配乐便在边打电话边快速穿过街区的克劳莉萨的脚步中抑郁地结束——再次体现出这种非背景的、间奏式的配乐手法的高妙。
第四段“For Your Own Benefit”在理查戳中克劳莉萨心事时悄然流出，直到她再次回头，终于劝得理查出席晚宴，音乐才进一步加快——纽约的快节奏生活竟和维吉妮亚纷扰零乱的内心世界如出一辙——镜头从电梯内逝向黑暗楼道的克劳莉萨回到投入写作的维吉妮亚，偏偏此时，壮硕的女仆人内莉很不客气地打扰了她。也许对方眼中午餐晚餐吃什么确实重要，可维吉妮亚不明白这些无关紧要的事，为何总要打乱她的思路？便略施手段，将其支往伦敦。不过“能去伦敦是多么美妙！”的感慨，却是她发自内心的乞盼。
4、留白
与上述段落相对，很多地方大段的留白同样令人惊叹。
譬如劳拉的朋友凯蒂来访那一段，整整7分钟不插配乐，这对电影观众来说显然不甚友善——单纯的对白显得非常不亲切。然而菲利普•格拉斯先生似乎不管这一套，顽固地贯彻着舞台剧式的音乐理念。
显然，这种吝啬换来了极大成功。首先，许多重要情节，豪华的演员阵容精湛的整体表演被前所未有地突出，再次证明了“演”和“戏”才是电影的灵魂——比起不少莫名其妙就磅礴大气的电影配乐对于苍白内容的喧宾夺主，《时时刻刻》（The hours）是一部诚恳的教材。
其次，正由于格拉斯这种“惜乐如金”的态度，才使本片的配乐异常震撼人心。在连缀交错、不可思议的情节中偶有星星点点、隐隐约约的音乐深入浅出，浓重的英国电影味道与纯正的古典音乐，在牵引剧情的弦乐的一呼一吸与钢琴的紧凑盘旋之中，完美契合。
5、结局
影片结局，音乐“意识流”再次与水流并行，重叠，吻合。这流动不似行云流水，反而艰涩起伏——正如维吉妮亚坎坷的人生、如她脚下崎岖的路、如她了却此生时方得解放的内心、如眼前激越奔流的河水。
维吉妮亚低沉沙哑的声音伴随暗涌的配乐，郁郁述说着自己的遗书：
“莱那德，我亲爱的，我深信，没有谁会如我们这般幸福……你给了我一切！面对人生，正视存在的一切，爱它们，才能弃其而去。你我的人生就这样走过了漫长、悠久的岁月。直到永远……我们的爱……直到永远……正如这时光……”
声音随着维吉妮亚安详的躯体，流逝于湍急的河水，流逝于奔涌的光阴。
转自：DVD影片
学术性科研作品《小说人生》依据奇门遁甲时空模型的八大规律推演创作。模拟了宇宙运动规律的视觉性时空模型，《小说人生》视觉模型当中蕴含了奇门模型所应有的八大规律：即阴阳规律、对立统一规律、运动规律、阴阳互含规律、量变到质变规律、物极必反规律、波浪式前进规律和周期规律。短片以男女、白天黑夜、上下、左右等视觉元素来表现阴阳互合，阴阳对立统一与斗争的事物运动规律；以片头阳（白天）消阴（黑夜）盛与片尾的阳盛阴消来表现阴阳、物极必反与周期规律；以玫瑰花瓣的含蕾、盛开、枯萎等作为事物运动发展的规律；以男女主人公的相识、矛盾与和好再到女主人公的死亡作为波浪式前进规律以及阴消阳盛的展示。
短片浓缩为20分钟，通过二十分钟的时间模拟再现了宇宙运动发展的规律推演。这是编导陈远良依据奇门遁甲时空数理模型哲学性规律创作的实验性作品。更为有趣的是，影片当中还通过三个玫瑰花瓣来揭示三生万物，以红十字与黑十字来揭示洛书、河图的“内十字、外方圈”的模式。“十”字（或类十字）型是古代文化中的一种象征，是人类心灵中的一种“原型”，它象征着宇宙生成和演变模式，暗示着人类对那造就宇宙的“绝对精神”的向往。
学术研究短片《小说人生》初步统帅了奇门遁甲这个宇宙运动推演模型的哲性并哲学化地视觉呈现。
古有诸葛亮的八阵图，今有陈远良的小说人生。据悉，这是文化学术界第一次、中国电影史上第一次、也是世界电影史上第一次将奇门遁甲时空数理模型哲学视觉电影化的学术作品。
《小说人生》完整版
小说人生影片简介：用理想点燃人生的希望。一种点燃希望的火焰，一种放飞人类理想光芒的夙愿，寄托在那片绿色的草原上。男孩认识了女孩，他们从相遇到相识，从相识到相知，从争吵到理解，从理解再到离别。分别的那一天，也是希望放飞的那一天，男孩承载着女孩与自己的梦想去点燃人类灵魂深处的希望！这是编导陈远良依据奇门遁甲时空数理模型哲学性规律创作的实验性作品。
根据路遥原著改编,陈晓、李沁《人生·路遥》电视剧讲的是什么?
答：我觉得这部电视剧所选取的题材还是非常值得大家一看的，这部电视剧是根据小说改编而来的，最近几年，有很多优秀的影视剧都是根据小说改编而来的，相信这部电视剧播出之后，也能够获得大家的喜爱。该剧中的演员阵容还是非常的强大是由陈晓和李沁，这两位优秀的青年演员出演完成的，说起这两位演员我想大家应该...
詹妮弗·康纳利出演《人生复本》,原作中的“惊悚点”在哪?
答：詹妮弗·康纳利出演《人生复本》，这是一部科幻惊悚作品。作品中的男主角在回家时，突然进入到平行世界中。在这个平行世界里，发现自己的身份发生了变化，原有的人际关系以及家庭关系不复存在。在某个时刻中做的决定成就了现在的自己。如果看过原作的话，就会被作者惊人的想象力震惊到。在很多人的...
推荐几个爱情电影
答：这部电影的最成功之处就在于对氛围的营造,呈现了美轮美奂的效果。但对爱情的表现也宛如一首清新的小诗,令人沉醉,并且隽永。孙道临、谢芳、上官云珠的精湛演技也给影片增添了绚丽的色彩,使其成为备受推崇的经典之作。NO.4 :《人生》(上映时间1984年) 豆瓣8.4分1984年,很多观众在看过吴天明根据路遥的同名小说改编...
你想活出怎样的人生电影简介
答：电影《你想活出怎样的人生》简介 电影《你想活出怎样的人生》是一部深入探讨人生意义与价值的作品。本片改编自同名小说，通过主人公的成长经历，引发观众对自我、社会以及生活目标的深刻反思。这部电影的故事围绕着一个年轻男孩展开，他在成长过程中遇到了各种挑战和困惑。通过这些经历，他开始思考人生的...
扭曲的人生讲的是什么
答：这扭曲的人生，唯一支撑他走下去的，只剩下那个名为“野原琳”的女孩。那个始终关心他的女孩，如果看到他如此不堪地沦为一枚棋子，一定会很痛心很痛心吧？他亲口说道：我不是宇智波带土，我谁也不是……鸣人告诉他：你就是宇智波带土。他说：事到如今，这个名字还有什么意义？他和漩涡鸣人一样...
推荐几部能感悟人生的电影?
答：要有最朴素的生活，与最遥远的梦想。人生从来都不是一场赛跑，而是一场旅行，路上的风景更为重要。接下来这几部励志电影能够带给你力量，让你感悟人生。一起来看看叭~01.《阿甘正传》这是一部豆瓣评分高达9.5高分的电影，超过170万人评分。也是提到经典，励志电影就不得不提的那种。这部电影讲述的...
《反转人生》是根据小说改编的吗《反转人生》结局是什么
答：《反转人生》是根据小说改编的吗 《反转人生》结局是什么 缘何故同名小说改编，由周依然、马思超主演的青春奇幻校园剧《反转人生》官宣定档5月5日腾讯视频全网独播。该剧讲述乖巧学霸沐想想(周依然饰)与愤世嫉俗的校霸乔南(马思超饰)性别互换而引发的特别的人生故事。 故事梗概:饱受欺凌的“三无少女...
人生就像一场戏,你的人生是什么剧本?
答：至于人生过程中，心胸宽广、睿智沉着、真诚善良……这些好人卡，以及心胸狭隘、猥琐低俗、阿与谄媚…….这些不尽人意卡，最终你能得几张、得到的是正卡 还是负卡，自然会跟随人生小说情节一 一兑现。我们只需要做的是，在人生过往的经历中，提炼生活的智慧、汲取生活的养分、成就自己的阅历 在后面小说...
《反转人生》中,男女主灵魂互换的人设你喜欢吗?
答：《反转人生》是一部有点奇思妙想，有点扯，有点污污的小段子却没什么野心的商业类型片。它的长处和败笔都来自于它一以贯之的“童话感”。从故事框架和整体感觉上来说，《反转人生》在一个幻想的世界观里，讲一个接地气的温情故事，探讨耐人寻味的小道理。《反转人生》影片评价《反转人生》演员...
七月与安生电影梗概(详细)
答：说到电影《七月与安生》,是观众们非常喜欢的一部作品,这部作品是由陈可辛监制,曾国祥执导。在这部作品中,我们可以看到娱乐圈里两位实力派演员参与出演,这两位演员分别是周冬雨和马思纯。这部影片是根据同名小说进行改编搬上荧幕,影片的故事主要讲述“七月”和“安生”两个女孩,他们从13岁开始相识相知,从而牵扯出来的...
