求中国电影与美国电影的区别。急！！！！！！！！！！！！
中国电影：
①中国是一个注重实践的民族，中国人的思维方式带上了一种实用理性精神。实用理性精神的影响使中国的电影理论不是发展成为一整套抽象的思辨美学，而是形成一种和批评实践与技巧总结理论相结合的实用美学。
[b] ②中国人伦理型的文化精神，在文学艺术中形成了“文以载道”的思想传统。[b]这使中国电影理论相对注重电影功能的研究,并且不是停留于抽象的载道功能,而是和具体的社会——历史条件结合起来，成为一种以社会功能为核心的电影本体论。并具体演化为对电影和时代、电影和社会、电影和人民、电影和政治等一系列关系的研究。
③中国传统的理论思维方式侧重于直观整体的把握方式，所以中国电影理论在对电影基本结构的研究上侧重于情节——剧作水平的研究，而不是影像——镜头水平的研究。剧作是中国电影理论本体论的基本出发点。正是在这一水平上，中国传统的电影理论提出了其核心概念“影戏”。这一概念强调电影的戏剧本性,而把“影”看作是完成“戏”的手段。影戏虽是一种独立的兴行物，然而从表现的艺术看来，无论如何总是戏剧.
中国早期的电影通大都过影片故事对作者人生态度的主观表现和对社会的教化作用。郑正秋的“戏剧者，社会教育之实验场,优伶者,社会教育之良师”的主张，洪深的要求影戏“以普及教育表示国风为主旨”的声明，在当时是最有代表性的。其次，影戏理论注重对电影情节——剧作水平的研究。认为“电影的剧本是电影的灵魂”。人们在这一前提下，对电影剧作的选材、 结构、 冲突、高潮、语言等不同方面进行了理论探索，要求剧情曲折有趣、耐人寻味，要求保证叙事的“调和”、“流畅”。和情节因素相比，造型因素主要被看作一种“扶助”的成分。
到了中国近代,由夏衍等人组成的中国共产党的电影小组成立。他们在参加编剧创作的同时，亦着手建立新的电影理论批评工作。他们从革命的功利目的出发，要求电影成为反帝反封建的革命舆论工具。他们阐述了电影与时代的关系、电影的阶段性等问题，亦涉及了主题与题材、形式与内容、真实性与倾向性等广泛的文艺理论问题。这些主张超越了抽象的“为人生”和“教化社会”，而把电影放到更广阔、更严峻的社会现实中，奠定了中国电影理论进步的现实主义思想传统的基础。
1949年后，研究电影如何贯彻为政治服务、为工农兵服务的文艺总方针成了中华人民共和国电影理论界的一项重要工作。在这中间，曾产生过不重视艺术规律、过分强调电影直接为当时政治运动服务的偏向。对此不少同志提出了不同意见。例如:史东山从分析小说、戏剧和电影的异同入手，
一方面强调“注意电影在故事情节发展中整场整景的结构形态，以及场与场、景与景之间的结构形态，而不被分镜头的形式所迷”，
一方面把电影视像的具像性和小说描写的相对抽象性作对比，强调电影“直感直觉”的视觉艺术性质。[b]把电影的故事叙述和影像表达两个层面有机地结合起来了。[b]张骏祥针对当时电影创作中存在的不重视和不熟悉电影特性的问题，着重从艺术技巧角度对电影艺术特性进行了相当深入的归纳和论述。他阐述了电影具有的具像形像和时空可跳跃的优点与它“一次过”及画面视野局限等缺点，指出正是这些优缺点相反相成，互相制约，构成了其艺术形式的特性，即“鲜明的动作性”、“结构上的简捷鲜明”、“依赖视觉形像，依赖造型表现力”、“要求在生活逻辑之外对蒙太奇逻辑的遵循”等
夏衍在1959年发表的《写电影剧本的几个问题》。夏衍根据自己丰富的电影创作经验，详细阐述了自己对电影剧作规律的认识。他特别强调电影创作的通俗化和形像化。要求电影“准确、鲜明、生动”地“诉之于观众的直觉和联想”。他很重视电影创作的革命功利目的,提出“目的性决定了体裁、结构”，认为“电影和戏剧一样需要戏剧性和人物性格的鲜明性”。因此他特别强调戏剧或情节的重要性，并在此基础上对电影剧作结构和技巧进行了详尽的阐述，以传统文艺中“剪头绪”、“密针线”等许多经验丰富自己的剧作理论。
60年代初，袁文殊、罗艺军等人把“向传统学习”作为一个重要的理论课题提出。他们阐述了电影艺术“具有向民族传统学习的极其广阔的可能性”，认为这是电影艺术“进一步提高质量的关键之一”。他们主张“电影艺术向民族传统学习，主要是向传统的姐妹艺术学习”，认为这种学习包括创作方法和具体的艺术技巧等不同的层次。徐昌霖的《向传统艺术探胜求宝——电影民族形式问题学习笔记》以及韩尚义的《环境·情景·情境》、姜今的《论形式美》等文章，分别从叙事和造型等不同方面探讨了电影创作中如何对传统的叙事艺术（特别是说唱艺术）、传统美术和画论的经验进行借鉴的问题
“文化大革命”以后，中国重新开始了电影理论的建设。特别是在党的十一届三中全会后，中国电影理论的研究出现了一个崭新的局面。标志这一时期电影理论基本面貌和主要成就的是对电影本性的探讨。
不可否认,电影艺术在形成过程中，确实从戏剧中吸取了不少有益的东西，电影依靠戏剧迈出了第一步。然而当电影成长为一种独立的艺术之后，难道电影还要永远依靠戏剧这条拐杖走路呢
[b] 不要忽视了电影的文学价值.“文学价值”
首先是指“作品的思想内容”
其次是“关于典型形像的塑造”
第三是“关于文学的表现手段”
第四是“节奏、气氛、风格和样式”[/b]
这些都是应由剧本所“提供”和“决定”、而由导演用电影手段来“体现”和“完成”的“文学价值”。
关于电影民族化问题的研究在60年代的基础上得到了新的发展，这一方面表现在对这一主张的具体和深入的阐述上,另一方面表现在对这一口号本身的反思上。电影的民族风格是内容和形式的辩证统一，既表现在对社会生活的民族特色（人物的民族气质、社会环境、自然环境的民族风貌）把握上，也显现在民族审美经验、审美习惯的追求中。这不是对古典文学、 戏曲、 国画的某些技法、程式的生吞活剥，而是按照电影艺术的特性吸收传统美学的精神。
新时期电影理论的发展，一个共同的倾向是对传统命题全面反思，开创了中国电影理论史上一个空前活跃的时代。
但现在感觉中国人,太爱模仿欧美人了.对本地的东西越来越不重视,比如说张艺谋,前几年的作品还真是不错.再看看近两的什么拍的题材是中国史料武侠片.但中心全放在了场面上了,如同好莱坞的做法．．．．
那一部让观众满意了,第一次去电影院看,大家是抱着对他的信任去的,二次去看是抱着希望去的.真不知道第三次他还想让观众抱着什么的心情去电影院看他的作品.
陈凯歌的＜无极＞也上映了．希望不要如同张艺谋一般让观众觉得，钱花的不值．
欧美电影：
有人认为：
欧美电影构思巧妙,独具创意!
欧美演员的表演自然流畅,这同他们注重个性及热情的性格分不开!
亚洲电影比较拘谨,被传统思想所束缚,缺乏美感,缺乏真实性!
中国电影一味追求明星效应,凡是出了名的,演而优则唱,唱而优则演,质量不能保证!
中国电影普遍艺术性不如欧洲电影,人家拍成艺术片,中国人就拍成色情片,差距显而易见!
欧美电影深沉内敛，无处不在的人文主义精神；个性化的电影追求；节奏沉稳、顺畅；叙事深沉细腻；充满诗意的影像风格。
要比其他国家的电影做的要完善！不管是从镜头走位，背景的设计，背景音乐的演奏，演员的选择，导演的创意及剧本的创作都是有其先进的技术的！这是时间的金钱堆出来的！是我们所无法比拟的！我们的电影要全面的赶上欧美电影是 需要很长时间和金钱的投入的！
某位奥斯卡最佳导演说过一句话：“中国电影的一百年和美国电影的一百年是有很大差距的。”
从小到大我们家的影碟几乎全是欧美的，给我推荐电影的爸爸好像也没提过我们自己的产品。
我觉得人家的特点就是能吸引观众，豪华如the lord of the ring，刺激如mr. and mrs. smith， 奇幻如harry potter，真诚如forrest gump,可爱如pirates of the caribbean,纯真如roman holiday，清淡如the bridge of madison country，深情如brokeback mountain……你会很愿意花上一个下午来好好欣赏它们的，而且它们有能力来引起你的共鸣，还乐意反复地看（很多我们国家的电影是做不到这点的，即使是那些在柏林戛纳威尼斯风光无限的电影）。
我还建议你去这里看一下http://www.insun.com.cn/dyfxb/2007-10/10/cms468817article.shtml
一、特效不同：
1、中国的特效水平并不差，然而由于演员的片酬占据了大头，所有特效方面投入就少了，因而，我国的特效看起来什么的出戏。
2、国外的电影资金有着合理的安排，特效一点也含糊，看起来就相当顺畅。
二、剧本不同：
1、国外剧本有着相当成熟的分工，各种类型都有，剧本也比较精良，虽然现在好莱坞剧本也不怎样，但至少中规中矩。
2、而我国的限制比较大，剧本大多都是历史宫斗片或者抗日战争片，类型比较少。而且，由于我国没有成熟的编剧体系，所有经常出现烂剧本，完全不把观众当回事，只想走走流量。
三、道具不同：
1、好莱坞有着成熟完善的道具制作组，比如《指环王》里的部分场景都是道具制作出来的，效果逼真。以及《权力的游戏》中，角色路人的服装都是专门制作，符合实际。
2、而我国这方面真的是完全空白，目前还没有完整的道具组，服装上面也都是光鲜亮丽，完全不符合实际，容易让人看了出戏。
电影表现手段：
电影是一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段，在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。
电影能准确地“还原”现实世界，“展现”虚拟世界，给人以逼真感，亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。
电影的帧速率一般是24帧每秒，随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。
1、起源不同
中国电影：中国电影事业发端于20世纪初。1905年，北京丰泰照相馆创办人任庆泰（字景丰）拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》片段，这是中国人自己摄制的第一部影片。
美国电影：1893年，发明电影视镜爱迪生并创建“囚车”摄影场被视为美国电影史的开端。1896年，维太放映机的推出开始了美国电影的大众放映。
19世纪末20世纪初，美国的城市工业经济和中下层居民数量迅速增长，美国电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进入小剧场，在剧目演出之后放映。
2、特点不同
中国电影：坚持和发展革命的现实主义道路，坚决执行双百方针，在风格与样式上趋于多样化。由于题材领域的扩展，使艺术家们可以自由地发挥自己的才能和特长，
探索自己最适宜的风格、样式，表现最完美的内容。尤其引人注目的是一批中青年编导拍摄了一批有一定实验意义的探索性影片题材广泛，反映生活中各类矛盾有一定的深度和广度。
美国电影：美国电影是按照国家分类的电影类型，美国是世界第一电影强国，虽然美国只有200余年历史，但在几百年的短暂发展中，逐渐形成了具有鲜明特色的美国文化，其核心就是追求梦想，平等，自由，以及包容一切。
3、表现形式不同
中国电影：中国革命历史题材主旋律影片的表现手法多为平铺直叙、中规中矩，影片通常以教科书式的权威口吻进行叙述，观众能够获得历史的厚重感，却无法产生深刻的代入感。
领袖、英模题材影片虽然已经逐步脱离了教科书式的书写，在人物深度的刻画、体现人性色彩、选取角度的灵活性等方面有所进步，但总体而言，此类影片仍然存在较强的教导、感化的痕迹
美国电影：美国主流电影的表现手法则更为丰富、细腻和深入，它能将国家形象和价值诉求投射到具体、真实的人物身上——这些人物可以是历史人物，也可以是普通大众，不同种族、不同文化背景的观众都有接受这种国家形象和价值诉求的能力。
参考资料来源：百度百科-中国电影
参考资料来源：百度百科-美国电影
1、起源不同
中国电影：中国电影事业发端于20世纪初。1905年，北京丰泰照相馆创办人任庆泰（字景丰）拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》片段，这是中国人自己摄制的第一部影片。
美国电影：1893年，发明电影视镜爱迪生并创建“囚车”摄影场被视为美国电影史的开端。1896年，维太放映机的推出开始了美国电影的大众放映。
19世纪末20世纪初，美国的城市工业经济和中下层居民数量迅速增长，美国电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进入小剧场，在剧目演出之后放映。
2、特点不同
中国电影：坚持和发展革命的现实主义道路，坚决执行双百方针，在风格与样式上趋于多样化。由于题材领域的扩展，使艺术家们可以自由地发挥自己的才能和特长，
探索自己最适宜的风格、样式，表现最完美的内容。尤其引人注目的是一批中青年编导拍摄了一批有一定实验意义的探索性影片题材广泛，反映生活中各类矛盾有一定的深度和广度。
美国电影：美国电影是按照国家分类的电影类型，美国是世界第一电影强国，虽然美国只有200余年历史，但在几百年的短暂发展中，逐渐形成了具有鲜明特色的美国文化，其核心就是追求梦想，平等，自由，以及包容一切。
3、表现形式不同
中国电影：中国革命历史题材主旋律影片的表现手法多为平铺直叙、中规中矩，影片通常以教科书式的权威口吻进行叙述，观众能够获得历史的厚重感，却无法产生深刻的代入感。
领袖、英模题材影片虽然已经逐步脱离了教科书式的书写，在人物深度的刻画、体现人性色彩、选取角度的灵活性等方面有所进步，但总体而言，此类影片仍然存在较强的教导、感化的痕迹
美国电影：美国主流电影的表现手法则更为丰富、细腻和深入，它能将国家形象和价值诉求投射到具体、真实的人物身上——这些人物可以是历史人物，也可以是普通大众，不同种族、不同文化背景的观众都有接受这种国家形象和价值诉求的能力。
参考资料来源：百度百科-中国电影
参考资料来源：百度百科-美国电影
中国：中国电影~因为是中国人嘛，所以看的就比较多，比较全面了。中国人自古就比较追求大我~特别是以前这样的电影也很多。最突出的就是抗战时期的片子。我记得我小的时候看的最多的就是战争片和歌颂官员正直廉洁的。后来，有一段时期流行农村题材，表现新农村发展变化的轻喜剧类型的电影。像张艺谋以前呢，拍的片子好多都是文艺片，虽然小孩子不太喜欢看，但是还都很不错。不过自从李安的《卧虎藏龙》之后，中国电影便被带入了大成本，大制作的商业片泛滥的局面。那之后的《英雄》《十面埋伏》《无极》《满城尽带黄金甲》《夜宴》。。。投资都很大，可是内容都很空泛，评价都很一般般。反而像《疯狂的石头》这样的构思奇妙的小成本电影取得了很大的市场。中国的电影，很容易走跟风的道路，所以我个人认为，无论是什么类型的导演，都应该在改变的时候坚持自己的道路。这样才能对得起当初喜欢你的观众。再说中国的文艺片，中国的文艺片不是很成熟，也不像商业片那么轰动。但是，有些还不错，有一些比较代表性的演员，比如我很喜欢的周迅。
美国：众所周知，美国电影最出名的就是美国大片。好莱坞电影一般都可以做到很大的资金投入，所以可以做出很多很好的特技效果和惊人的场面。在特技这方面，美国电影是许多其他国家电影无法比拟的。像美国电影，还有迪斯尼出品的童话类型的电影，也都很好，很吸引年龄比较小的观众观看。这也是美国电影的独特资源吧！
还有就是中国电影较于美国电影技术不是那么先进，在剪辑，特技，拍摄手法，挖掘素材方面应该多向美国电影学习．如＜星球大战＞＜泰坦尼克号＞等等，哎！！！这也说说罢了，关键是资金到位，经济实力要雄厚，呵呵呵呵呵。。。。。。。。。。
中国的思想保守，美国的思想开放，在某种意义上来讲当然排出的电影也是有区别的，这一点就说明了现在的人为什么越来越喜欢看欧美的片子了，你看人家美片里的女主角是什么样的打扮再看看我们中国电影里面女主角是什么样的打扮，就应该知道了，就比如美国拍的恐怖片就是色情+暴力+血腥，你再看看中国拍的恐怖片~~~~~~~~不用我多说了吧，你懂的，这就叫效果。
以上纯属个人意见哈，觉得可以就采纳，呵呵呵呵呵呵！！！！！！！！！！！不知楼主是否同意我的看法呀！！！！！！！！！！
靠，严重鄙视楼上的居然复制，鄙视鄙视鄙视............像你那样赚分还真容易，晕晕晕！！！！！
http://www.tianya.cn/publicforum/Content/filmtv/1/5019.shtml
转
『影视评论』 中国电影与美国电影之比较
作者：飞鸟与鱼的爱情 发表日期：2001-10-18 17:05:00
1。就内容而言，中国电影是老古董，跟中国人一样，都活在回忆里，从来不管外面的世界和风雨。一张口一闭口，就是从前，昨天，过去。美式电影则正好相反，是完全将来时。我们中国人还沉醉在黄土高坡的东南西北风里的时候，美国人正在太空里遨游，正在星际争霸，正在二十二世纪杀人网络，正在黑客帝国。
2。中国电影题材从来都是在秦砖汉瓦、唐风宋雨、明太监和清皇帝的尸体里和牙隙里搜寻着，哪怕一点点的腐肉和碎屑，甚至于一根汗毛。我特佩服中国人编故事的本领，就算一茎小小的阴毛，也能敷衍出一百几十集以上的东东来，还要带点彩。而嗅觉又尤其发达，隔着几百上千年的，居然能闻出女人家内裤里哪个男人的香。诸君不见当今遍地都是太监哥哥和皇帝小子吗？正史犹自不足，再来歪事；正说已了，还要戏说。实际上，这不仅仅是电影的问题；而是一个民族一个社会的深层次的心理和认知问题。美国电影呢？不说大家也知道。
3。就艺术手法而言，中国电影就只有程式三板斧。去看看《我的父亲母亲》就知道了。既单一又乏味，还要一味恶俗。如果开始看还能有一点激情，到现在就全剩下麻木了。而反观美国电影，虽然故事情节还是一样的俗不可耐，但艺术手法就高明多了。TITANIC的故事和情节，在中国任何一部稍稍有名的小说里都可以找到。但为什么人家就创造了奇迹？
4。中国电影从来不思考，也许是不屑于思考。就那么老女人的缠脚带，又臭又长拉开拉长，甚至都不带弯儿。看得憋气不说，还严重束缚下一代的思维发展。所以，任何中国电影，一律不可能跟惊险、刺激、奇诡沾上边儿，乏味之至。这也许跟中国社会是人类社会发展链上的畸形儿有关，它缺乏“资”环；而且襁褓期、婴儿期、童年期特别长。美国电影则思考比铺陈多得多，强调的是人的思想。
5。个性。中国人没有个性或者缺乏个性已经是不争的事实。大家一团和气地唱和平歌，期待和平。现在，就连中国电影也患上了可怕的软骨病。而个性则是欧美国家最注重的个人品质。反射在电影上，我们可以看到，美式电影中所谓的孤胆英雄或铁血英雄，其实就是个性主旋律的一个验证和张扬而已。
6。表现手段。中国电影在很大程度上所表现的都是中国的落后，中国人的落后心态和丑陋嘴脸。所以，诉诸电影，中国电影就只可能以一种落后甚至自虐的极端方式来表现。美国电影却不象中国电影一样小家子气；它大气得很，甚至大气得有了某种狂妄。电脑，特技，美国人无所不用其极。徐克的《蜀山》算是使用了许多先进的技术手段的；却偏偏又撞入旧社会去，让几个变态的角色斗来斗去。顺便说说，章子仪怎么还象在《我的父亲母亲》、《卧虎藏龙》里面一样跑来颠去的。我到现在还没弄清楚就凭她这几脚猫，怎么就红得发紫了？
7。美人嗜血。华人嗜睡。美人喜斗，国人喜和（念HU）。美人自恋且自尊，国人自虐且自卑。这是华洋的差别所在。于是电影这种东西就不可避免地成为这种精神面貌的镜子。
好了，就这么多。
美国电影历史长得多，精典影片也多，剧情也好（中国电影拿去美国，好比外国人来中国打乒乓球，想想吧，奥斯卡都在那个国家，还有什么好比的）
早期国产电影讲究以剧情片，战争片，教育片为主。后一度以农村片为流行趋势，再后来就以肤浅的搞笑为卖点了，一般看过就忘。
美国片涉猎的范围比较广，伦理、科幻、搞笑、恐怖、爱情、记录等等多方面，而且不会纯以某某大明星、大导演为卖点，剧情安排有深度，经典电影多（当然也有很多烂片）
国内外电影的区别
答：首先,电影是国家文化和思想观念的反映与延伸。 就拿美国电影和中国电影来做典型对比吧:美国是资本主义老国,开放、多元的民族文化,发达的科技极大地推动其电影产业的发展,你可以看到美国电影的取材范围很广,电影的题材也很多,加上高科技的运用,观众挑剔的胃口等等。这一切因素加起来,使美国能成为一个电影大国。 而...
美国大片与国产片的制作水准比较
答：综上所述，美国大片和国产片在制作水准上各有千秋。美国大片在制作技术、资金投入和全球影响力方面具有明显优势，而国产片则在文化传承、情感表达和社会议题探讨方面逐渐展现出独特魅力。随着中国电影产业的不断发展和壮大，相信未来国产片在制作水准上也将取得更大的突破和进步。
中国电影和美国电影最大的区别是什么?
答：中国电影喜欢怀旧，复古，带有很强的情感在里面。而美国电影就大多数是有关科技、魔幻、灾难、励志的电影。希望可以帮到你！
美国大片与国产片的制作水准比较
答：呈现出独特的中国风格和视觉效果。总之，美国大片和国产片在制作水准方面各有优势，难以一概而论。美国大片在制作技术和视觉效果方面往往更为出色，而国产片在剧情和情感表达方面可能更胜一筹。随着中国电影产业的不断发展和壮大，相信未来会有更多优秀的国产电影涌现出来，为观众带来更多精彩的作品。
中美科幻电影的区别?
答：关于中美两国电影的差异有多重原因：一、技术差别 美国人电影技术比较先进，科幻电影是要向观众展示视觉奇观的，好莱坞经过多年历练，已经拥有很多成熟的特效团队，可以创建出令观众赞叹的炫目失效。而中国电影技术比较落后，还没有能力制作出逼真的未来大场面特效，拍穿越剧是个省事又省钱的办法，随便拿一样...
请问中国电影和美国电影有什么区别?谈谈你的看法
答：中国电影,模仿性太强,也太保守,没有新意,受管制和约束的地方太多,这局那科的过一遍,一部90分钟的电影可以删到30分钟,还看什么,开始加上结局,没有了!怎么发展,钱是花了,人也出名了,可是电影的质量就是上不去,这不仅仅是文化的不同,还受着传统的影响,让中国向美国那样抹去几千年的记忆,可能也会...
中国电影和美国大片的差距在哪?
答：中国电影和美国大片的差距主要还是在于剧本的设计，电影制作技术等。还有一个差距则是中外文化的差异。美国文化其实更容易被全世界接受。
中国武侠电影与美国西部片有何异同?
答：我觉得中国武侠电影中透露着一些古代的哲学思想，而且剧中的人物无论武功高低大多都是以侠义为先，锄强扶弱是他们要做的事情，而美国西部片似乎有些混乱，他们更注重个人的英雄色彩并且美国西部片大多都是以牛仔为主题的电影。
中国电影和美国电影的区别
答：如果从电影这个行业来讲，国内还不规范，很多就是靠有名导演的面子、有名的演员啊之类的吸引老板们的投资，没有成套的体系，赔赚都是一锤子买卖。而在美国电影已经是完整的产业，编剧演员导演之类的都有工会，所有进入这一行的人都知道什么时候该干什么，最起码知道门儿在那儿。美国的电影从最初的找...
中国电影与国外电影区别的原因?
答：对于美国电影和中国电影差距为什么那么大，小编认为有以下几点原因：1.体系 好莱坞拥有着一套工业化流程的标准电影拍摄方法。不管是什么电影，都是进行标准化创作的。因此，虽然好莱坞也有烂片，但下限比较高。我国电影这方面还不过完善，分工不明确，导致烂片横生，下限太低。2.演员 好莱坞的演员大多比较敬业...
