急需中国画论和中国书论的整理笔记。
南京艺术学院编 （高纲号 0677）
一、课程性质与设置目的要求
《中国书论》课程是江苏省高等教育自学考试美术专业（独立本科段）的必修课，是检验应考者对中国书法理论的掌握情况而设置的一门基础理论课程。
设置本课的具体目的和要求：《中国书论》涉及的内容主要包含中国书法的本体论、源流论、创作论、范畴论、鉴赏论等方面，要求应考者对其中重要的概念有较为准确的把握，对各个关节点有清晰的认识与理解，从而为书法创作与中国书论研究打下坚实的基础。
二、考试目标（考核要点）
（一）论书法之本质与功能
考核要点：要求应考者重点认识中国书论中关于书法本质与功能的理论，对中国书法的性质与审美特征有所把握。重点学习《中国书论辑要》中蔡邕、张怀瓘、韩愈、杜本、汤显祖、翁方钢、刘熙载、鲁迅、沈尹默、宗白华、陆维钊等人的有关论述。
（二）论学书之途径与方法
考核要点：要求应考者重点了解中国书论中关于学习书法的途径、方法的理论，对学习中国书法这门艺术的有效途径与正确方法有所把握。重点学习《中国书论辑要》中徐浩、颜真卿、苏轼、赵孟頫、倪苏门、汤临初、刘熙载、梁启超、胡小石、潘天寿等人的有关论述。
（三）论创作与避忌
考核要点：要求应考者重点了解中国书论中关于书法创作的理论，对书法创作的有利条件与创作心理、创作状态等问题有所把握。重点学习《中国书论辑要》中孙过庭、张怀瓘、苏轼、黄庭坚、傅山、钱伯坰、刘熙载、吴昌硕、王世镗、刘海粟、潘伯鹰等人的有关论述。
（四）论气韵与神采
考核要点：要求应考者重点了解中国书论中“气韵”与“神采”这两个审美范畴，对书法创作中有关气韵与神采的问题有所把握。重点学习《中国书论辑要》中王僧虔、张怀瓘、王安石、苏轼、黄庭坚、项穆、周显宗、傅山、刘熙载、高二适、傅抱石等人的有关论述。
（五）论继承与创新
考核要点：要求应考者重点了解中国书论中关于继承与创新的理论，对当代中国书法如何继承与创新的问题有所认识。重点学习《中国书论辑要》中王广、米芾、赵孟頫、文征明、丰坊、费瀛、董其昌、陈洪绶、王铎、宋曹、何绍基、吴昌硕、胡小石、沙孟海等人的有关论述。
（六）论品评与欣赏
考核要点：要求应考者重点了解中国书论中关于品评与欣赏的理论，对品评书法家和欣赏书法作品的相对标准有所把握。重点学习《中国书论辑要》中萧衍、张怀瓘、苏轼、刘正夫、徐渭、赵宦光、刘熙载、沈子善、宗白华、陆维钊等人的有关论述。
（七）论书法与中国画之关系
考核要点：要求应考者重点了解中国书论中关于书法与中国画之间关系的理论，对中国书、画之间的特殊关系有所认识。重点学习《中国书论辑要》中赵孟頫、柯九思、杨维桢、唐寅、朱耷、周星莲、黄宾虹、鲁迅、宗白华、闻一多、石鲁等人的有关论述。
（八）论书品与人品、修养之关系
考核要点：要求应考者了解中国书论中关于书品与人品、修养之间关系的理论，对学书者加强文化素养和品德修炼的重要性有所认识。重点学习《中国书论辑要》中苏轼、黄庭坚、赵孟頫、傅山、吴德旋、何绍基、刘熙载、黄宾虹、沈子善、陆维钊以及沈尹默、朱光潜、林散之、高二适等人的有关论述。
三、有关说明和实施建议
为了使大纲的规定在个人自学、社会助学和考试命题中得到贯彻和落实，特作如下说明，并提出实施意见。
（一）关于考试目标的说明
为了使考试内容具体化和考试要点标准化，本大纲列出涵盖所有考试内容的提纲。目的在于使自学应考者能够进一步明确考试范围和内容，更有目的的系统学习本课程，也使社会助学者能够更全面地有针对性地分层次进行辅导。同时，它也使考试命题能够更加明确其范围，从而较准确地安排试题的知识能力层次的准确度。
本大纲在考试要点中没有细分层次，考试要点只是帮助考生指导学习的重点，并不是考试范围的缩小，其出发点在于《中国书论》是一门理论性较强的科目，应考者在掌握这些知识时应尽可能在理解的情况下全面掌握。
（二）关于自学教材
本课程使用教材为：《中国书论辑要》，季伏昆编著，江苏美术出版社，2000年。
（三）自学方法与社会助学提示
1、无论是自学还是社会集中辅导，都应该以教材为基础，以大纲所开列的考试要点为重点。学术界有争议和尚无定论的问题一般不会要求应考者回答。如果有所涉及，以教材为标准答案。
2、要正确处理重点与一般的关系，课程内容有重点和一般之分，但考试内容是全面的，而且重点与一般是相互影响的，不是截然分开的。应考者和社会助学者应全面系统地学习教材，掌握全面知识点，在此基础上再突出重点，切勿孤立地抓重点和猜题押题。
（四）关于命题考试的要求
1、本课程的命题考试，应根据本大纲所规定的考试内容和考试目标来确定范围和考核要求。
2、试题要合理安排难度结构，考题难易应分为易、较易、较难、难四个等级。每份试卷中，不同难易试题的分数比例一般为：易占20％，较易占30％，较难占30％，难占20％。必须注意，试题的难易程度与能力层次不是一个概念，在个能了层次中都会存在不同的难度问题，切勿混淆。
3、本课程考试试卷可能采用的题型有：单项选择题、填充题、名词解释、翻译题、简答题、论述题六种。
你好
自考制定学习计划要根据你的时间考试计划来安排你的考试，时间多学习就快一些，当然也可以从网络上下载资料学习，按照教材与考试大纲相结合的方法来学习，毕竟自考需要靠自己的真实力才可以。此外就是多做一些历次的真题。
参考教材：《中国画论辑要》 周积寅编著 江苏美术出版社
解释：
1、《宣和画谱》P6:中国画著论书。无编者姓名，二十卷，卷首有赵佶和二年御制序，记录宫廷所藏历代名画家二百三十一人的作品共六千三百九十六件。分为十门：道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、畜兽、花鸟、墨竹、蔬果。每门先作叙论，次为画家评传，传后则列画目和件数。在官家著录中，是一部画家传记较完整的巨著。
2、“六艺”P5：古代以礼、乐、射、御、书、数为六艺。
3、吾道一以贯之P4：“用一理以统天下万事之理也”
4、盖古人必以圣贤形象，往昔事实，含毫命素，制为图画者，要在指鉴贤愚，发明治乱。P10：
5、顾恺之P19:东晋画家。字长康，小字虎头，工诗赋、书法，尤精绘画，有“才绝、画绝、痴绝”之称。著有《论画》、《摹拓妙法》、《画云台山记》等。
6、《历代名画记》P19-20：中国最早的画史著作，作者唐代张彦远。前三卷通论画学，并记述长安、洛阳两京和外州的寺观壁画，以及古书画的跋尾押署、宫廷和私人收藏印记等。后七卷从轩辕时起至唐会昌元年间画家共373人的小传。并收录若干画家画论。
7、画之道，所谓宇宙在乎手者，眼前无非生机。P22：明、董其昌《画禅室随笔》中的句子为后人各为辑录所致。
8、南北宗P28：北方神秀的渐悟说和南方慧能的顿悟说两宗，有“南能北秀”之称。
9、然参禅而知无功之功P27：然而玄思冥想是超越世俗功用的功用。--北宋、黄庭坚《山谷集》
10、圣人含道映物，贤者澄怀味象。P50:--南朝宋、宗炳《画山水序》。
11、《画山水序》:
12、解衣磅礴P105：把衣服解开，舒展两足而坐状如簸箕。
13、“图画者，有图之鸿宝，理乱之纪纲。”P68：--唐、张彦远《历代名画记》。画画的人，有图之大的宝器，理乱有法制伦常
14、《林泉高致》
15、一画P55-57：指宇宙万物生成的规律和法则。
16、南齐、谢赫《画品》P65：
17、《山水纯全集》P22：--北宋、韩拙
18、姚最：P66南朝陈绘画评论家。所著《续画品》是继南齐谢赫《画品》之后的一种评品画品的著作。所录画家不分品第，评论计画家二十人。
19、《贞观公私画录》P70：裴孝源著，又叫《贞观公私画史》是我国现存最早的一部名画著录，足以考证贞观以前名画之存于世者。
20、王微《叙画》P79：以“望秋云，神飞扬；临春风，思浩荡”为绘画的主要作用，他以使人从画面上获得自然界的真实美感，激发精神。与宗炳绘画“畅神”有一品。《叙画》于宗炳《山水画序》，同为中国山水画形成期的二大文献。
21、外师造化，中得心源P109：在本质上和“迁想妙得”是一致的，但是字面上更加平易近人。其“师”字提的最妙，师造化不只是重现自然，而是以自然为基础，以生活为源泉，通过作者的理想和艺术加工，而表现到画面上。
22、迁想妙得P106：愈剑华所说。顾长康，乃指画家作画过程。顾恺之单就文字来解释，就是在构思艺术形象的时候‘迁’作者的思想深入去认识和选择客观世界而‘艺术构思’。这种“迁想妙得”不仅限于人物，只要有‘生动之可拟’与‘气韵之可侔’的，如山水、狗马之类，都要用“迁想妙得”才能创造艺术形象来。
23、米家墨戏P98：米家指北宋书画家米芾、米友仁父子。墨戏指写意画随兴成画，故名。
24、十六家皴法P103：郑绩将其分为、披麻皴、云头、荷叶、牛毛、解索、鬼皮、折带、乱柴、乱麻、矾头、骷髅、弹涡、雨点、芝麻、马牙、斧劈。
25、画法P145:指用笔、用墨、设色、临摹等技法。
26、画理P146：指画家对描绘的事物深刻研究它的本质、特点、典型、发展规律，然后在画面上表现出来。
27、画趣P146：指画面上表现的情趣。
28、气韵生动P156是指把对象的精神生动的表现出来，使作品具有艺术感染力。
29、骨法用笔P156：绘画表现上关于用笔的问题。即如何用运线描达到表达对象形体的重要方法。
30、五彩彰施P168：即青、黄、赤、白、黑。旧时把这五种颜色作为主要颜色。
《古画品录》内容介绍
答：有《百川学海》、《王氏画苑》、《津逮秘书》、《丛书集成初编》、《美术丛书》等版本。北京图书馆所藏《汇刻唐宋画书九种十一卷》含此书，为明嘉靖间刻本，系此书古籍善本。新刊本为《中国画论丛书》，与姚最《续画品录》合刊，王伯敏注译，人民美术出版社1959年出版。作者简介 《古画品录》是...
中国画论在盆景中的运用
答：山水盆景创作以中国画论为依据。我在盆景教学中搜集了一些中国画论的只言片语，而后又自编了些顺口溜，以供参考。山之体，石为骨，土为肉，林木为衣，草为毛发，水为血脉，寺观、村落、桥梁为装饰。山性即我性，山情即我情。凡画山水最重要的是山水性情(表现作者感情)。山本静，水流则动；石本...
画家朱安平著书中国画论 甘肃省文联主席冯树林作序
答：在中国画坛上，一位以“铁骨梅花”之名崭露头角的艺术家，朱安平，以其独特的艺术见解和深情的笔触，为我们呈现了一幅幅别具一格的梅花画卷。甘肃省文学艺术界联合会主席冯树林，以深厚的文人墨客情怀，为朱安平的新作《中国画论》题序，道出了这位画家的独特魅力。冯树林的序言中，他惊叹于朱安平的...
有哪些介绍国画基本技法的书籍值得推荐?
答：当然是《中国画花鸟》，鸟语山林，花香四野，虫鸣草间，鱼翔浅底，学画花木果实、鸟兽虫鱼，提点笔法与墨法之精微妙处，传授置陈布势，构图设色、临摹创作之法。感悟万物之灵性，品味胸中之意趣，专为中国花鸟画初学者和爱好者量身定做。
中国画理概论、画微随感录:图书适用读者群体?
答：值得一提的是，这本书的条形码为9787547901380，便于图书销售和管理。在尺寸上，它小巧轻便，大小为22.6 x 16.6 x 1.2厘米，方便携带，无论是专业学者还是艺术爱好者都能轻松拥有。整本书的重量约为299克，尽管内容丰富，却保持了适宜的阅读体验，对于对中国画有兴趣的读者来说，无疑是一份不可多...
如何欣赏中国绘画及中国书法艺术之美和特点
答：例如：明代画家张宏所作的《村径柴门图》，画家自题：“村径绕山松叶暗，柴门流水稻花香。”描绘松林环抱，崇山拱卫的庭院山庄，高大葱郁的苍松分为两组，如同两把打开的摺扇，掩护着山坳中的村落。村前稻田临水，田园丰美，正有辛弃疾“稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”的词意。印文：无论字或画，...
传承千年的中国十大国粹是什么
答：这里特别要提的就是比例原则，其中黄金分割比又是一个非常重要的比例，对点画结构美非常重要。3、墨色组合美结体墨色组合的艺术性，主要是指其组合的秩序性。作为艺术的书法，它的各种色彩不能再是杂乱无章的，而应是非常有秩序的。这里也有些共同的美学原则，要求书者予以遵守。如重点原则、渐变原则、...
要国画的历史 急!!!
答：中国画简介 中国画，具有鲜明的民族特色和悠久的传统，是举世睹目的珍贵文化遗产。早在两千多年前战国时期楚国的两幅帛画，就以其生动的气韵，简洁的笔墨，流畅的线条，表达出完美的意境，确立了中国绘画艺术以线条造型的民族风格形式。发展到魏晋南北朝，中国画逐渐演变成单幅的卷轴画，成为独立的艺术欣赏...
论述中国古代社会与山水画 中国美术史论述题啊
答：在中国山水画史中,较早将风水理论引入山水画论的是北宋的郭熙。以后,历代画家论山水画多有涉及风水意象的言论。至清代以风水理论阐释山水画理的现象较为突出。如郭熙《林泉高致·山水训》“山以水为血脉,以草木为毛发,以烟云为神采,故山得水而活,得草木而华,得烟云而秀媚。”《林泉高致·画诀》“店舍依溪不...
中国画学研究图书信息
答：书名：中国画学研究 作者：由中国美术学院中国画系的专业学者共同编撰 出版社：著作由人民出版社出版 出版日期：该书于2011年8月1日首次发行 版本：这是第一版 页数：书籍内容丰富，共计439页 字数：约200,000字，深度探讨中国画学的各个方面 印刷信息：2011年8月1日开始印刷，确保了书籍的质量和...
