关于李白的诗
1、《春日忆李白》唐·杜甫
白也诗无敌，飘然思不群。
清新庾开府，俊逸鲍参军。
渭北春天树，江东日暮云。
何时一樽酒，重与细论文。
译文：李白的诗作无人能敌，他那高超的才思也远远地超出一般人。李白的诗作既有庾信诗作的清新之气，也有鲍照作品那种俊逸之风。如今，我在渭北独对着春日的树木，而你在江东远望那日暮薄云，天各一方，只能遥相思念。我们什么时候才能同桌饮酒，再次仔细探讨我们的诗作呢？
2、《赠李白》唐·杜甫
秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。
痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。
译文：秋天离别时两相顾盼，像飞蓬一样到处飘荡。没有去求仙，真愧对西晋那位炼丹的葛洪。每天痛快地饮酒狂歌白白消磨日子。像您这样意气豪迈的人，如此逞雄究竟是为了谁？
3、《李白墓》唐·白居易
采石江边李白坟，绕田无限草连云。
可怜荒垄穷泉骨，曾有惊天动地文。
但是诗人多薄命，就中沦落不过君。
译文：在采石江边，无边的野草围绕坟地，远接白云。可悲的是这荒坟深穴中的枯骨，曾经写过惊天动地的诗文。只要是诗人，大都命运不好，而诗人穷困失意，谁也没有超过李君
4、《天末怀李白》唐·杜甫
凉风起天末，君子意如何。
鸿雁几时到，江湖秋水多。
文章憎命达，魑魅喜人过。
应共冤魂语，投诗赠汨罗。
译文：凉风飕飕地从天边刮起，你的心境怎样呢？令我惦念不已。我的书信不知何时你能收到？只恐江湖险恶，秋水多风浪。创作文最忌讳坦荡的命途，奸佞小人最希望好人犯错误。你与沉冤的屈子同命运，应投诗于汨罗江诉说冤屈与不平。
5、《不见》
不见李生久，佯狂真可哀。
世人皆欲杀，吾意独怜才。
敏捷诗千首，飘零酒一杯。
匡山读书处，头白好归来！
译文：没有见到李白已经好久，他佯为狂放真令人悲哀。世上那些人都要杀了他，只有我怜惜他是个人才。文思教捷下笔成诗千首，飘零无依消愁唯酒一杯。匡山那有你读书的旧居，头发花白了就应该归来。
1、将进酒
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
赏析：
这首诗非常形象的表现了李白桀骜不驯的性格：一方面对自己充满自信，孤高自傲；一方面在政治前途出现波折后，又流露出纵情享乐之情。在这首诗里，他演绎庄子的乐生哲学，表示对富贵、圣贤的藐视。而在豪饮行乐中，实则深含怀才不遇之情。全诗气势豪迈，感情奔放，语言流畅，具有很强的感染力，李白“借题发挥”借酒浇愁，抒发自己的愤激情绪。
2、月下独酌 ·李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
赏析：
酒与月，是李白一生须臾不曾离开的最忠实的伴侣，无论他走到哪里，身处何方，总会留下有关美酒与明月的兴会淋漓之作。如"兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光"（《客中作》）；如"且就洞庭赊月色，将船买酒白云边"（《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首》）；如"青天有月来几时？我今停杯一问之"、"唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里"（《把酒问月》）；如"人生得意须尽欢，莫使金樽空对月"（《将进酒》）。通过这些脍炙人口的诗句，李白营造出一种独特的既不乏浪漫又带有些许悲凉的境界，而把这种酒月情结发挥到极致的，就是这首《月下独酌》了。
3、《客中作》
兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。
但使主人能醉客，不知何处是他乡。
赏析：
李白天宝初年长安之行以后，移家东鲁。这首诗作于东鲁的兰陵，而以兰陵为“客中”，显然应为开元年间亦即入京前的作品。这时社会呈现着财阜物美的繁荣景象，人们的精神状态一般也比较昂扬振奋，而李白更是重友情，嗜美酒，爱游历，祖国山川风物，在他的心目中是无处不美的。这首诗充分表现了李白豪放不羁的个性，并从一个侧面反映出盛唐时期的时代气氛。
4、陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首其二
南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天？
且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。
赏析：
湖面清风，湖上明月，自然美景，人所共适，故李白曾说“清风朗月不用一钱买”（《襄阳歌》）。说“不用一钱买”，是三句“赊”字最恰当的注脚，还不能尽此字之妙。此字之用似甚无理，“月色”绝不能“赊”，也不用“赊”。然而著此一字，就将自然人格化。八百里洞庭俨然一位富有的主人，拥有湖光、山景、月色、清风等等无价之宝（只言“赊月色”，却不妨举一反三），而又十分慷慨好客，不吝借与。著一“赊”字，人与自然有了娓娓对话，十分亲切。这种别出心裁的拟人化手法，是高人一筹的。作者《送韩侍御之广德》也有“暂就东山赊月色，酣歌一夜送渊明”之句，亦用“赊月色”词语，可以互参。面对风清月白的良宵不可无酒，自然引出末句。明明在湖上，却说“将船买酒白云边”，亦无理而可玩味。原来洞庭湖面辽阔，水天相接，遥看湖畔酒家自在白云生处。说“买酒白云边”，足见湖面之壮阔。同时又与“直上天”的异想呼应，人间酒家被诗人的想象移到天上。这即景之句又充满奇情异趣，丰富了全诗的情韵。
5、把酒问月
青天有月来几时？我今停杯一问之。
人攀明月不可得，月行却与人相随。
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。
但见宵从海上来，宁知晓向云间没 。
白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？
今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
赏析：
全诗感情饱满奔放，语言流畅自然，极富回环错综之美。诗人由酒写到月，又从月归到酒，用行云流水般的抒情方式，将明月与人生反复对照，在时间和空间的主观感受中，表达了对宇宙和人生哲理的深层思索。其立意上承屈原的《天问》，下启苏轼的《水调歌头·明月几时有》。情理并茂，富有很强的艺术感染力。
6、山中与幽人对酌
两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。
我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。
赏析：
此诗的语言特点，在口语化的同时不失其为经过提炼的文学语言，隽永有味。如“我醉欲眠卿且去”二句明白如话，却是化用一个故实。《宋书·隐逸传》：“（陶）潜不解音声，而畜素琴一张，无弦，每有酒适，辄抚弄以寄其意。贵贱造之者，有酒辄设。潜若先醉，便语客：‘我醉欲眠，卿可去’，其真率如此。”此诗第三句几乎用陶潜的原话，正表现出一种真率脱略的风度。而四句的“抱琴来”，也不是着意于声乐的享受，而重在“抚弄以寄其意”、以尽其兴，这从其出典可以会出。
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不尽，轻舟已过万重山。
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【注解】：
1、白帝：今四川省奉节
2、江陵：今湖北省江宁县。县。
3、一日还：一天就可以到达。
【韵译】：
清晨，我告别高入云霄的白帝城；
江陵远在千里，船行只一日时间。
两岸猿声，还在耳边不停地啼叫；
不知不觉，轻舟已穿过万重青山。
【评析】：
��诗是写景的。唐肃宗乾元二年（759），诗人流放夜郎，行至白帝遇赦，乘舟东还江陵时而作此诗。诗意在描摹自白帝至江陵一段长江，水急流速，舟行若飞的情况。首句写白帝城之高；二句写江陵路遥，舟行迅速；三句以山影猿声烘托行舟飞进；四句写行舟轻如无物，点明水势如泻。
��全诗锋棱挺拔，一泻直下，快船快意，令人神远。难怪乎明人杨慎赞曰：“惊风雨而泣鬼神矣！”
赠汪伦
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
【注释】：
诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法（潭深千尺不是实有其事）写深情厚谊，十分动人。这首诗体现了浪漫主义诗人李白想落天外的诗歌特色。
送孟浩然之广陵
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧山尽，唯见长江天际流。
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孟浩然是李白非常称赏的诗界名士，曾有“吾爱孟夫子，风流天下闻”的赠诗称誉之。漫游天下名山名城，本是性格开放的盛唐文人的风尚，寓居湖北安陆的青年李白，早就有一番“仗剑去国，辞亲远游，南穷苍梧，东涉溟海”的旅游经历。因此他在武昌名楼——黄鹤楼，送别诗界名士——孟浩然，去游历江左名城——扬州（古时称为广陵），面对着把名楼、名士、名城联系在一起的“三名兼备”的旅游盛事，他诗情勃发，对世界的感觉是色彩明丽的，浑无丝毫感伤。
开头两句本是交待送别的时间、地点、目的地，但这种交待被“烟花三月”这个鲜丽的意象感觉化了。李白不是有过一个“梦笔生花”的故事吗？想不到作为他的天才之象征的做梦中笔头生花，竟生成了送别时的三月烟花，赢得前人称此句为“千古丽句”。天空也被明丽的世界感觉所感动了，它变得一碧如洗的空明，在它底下顺流行进的“孤帆远影”，何尝有一丝孤独感和苍凉感？它牵引着的是海阔天空的生命向往。生命如流水，别情如流水，无限关注依恋的眼光追随着消失在视野之外的孤帆远影，也就化作水天与共，千古长存的长江巨流了。名楼送名士赴名城的一瞬而永恒的情景，便成了盛唐诗人的旅游豪兴的诗化象征。
静夜思
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
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此诗又作：
床前看月光，疑是地上霜；
举头望山月，低头思故乡。
床前看月光，疑是地上霜；
举头望明月，低头思故乡。
床前明月光，疑是地上霜；
举头望山月，低头思故乡。
【注解】：
1、举：抬。
【韵译】：
皎洁的月光洒到床前，迷离中疑是秋霜一片。仰头观看明月呵明月，低头乡思连翩呵连翩。
【评析】：
��这是写远客思乡之情的诗，诗以明白如话的语言雕琢出明静醉人的秋夜的意境。它不追求想象的新颖奇特，也摒弃了辞藻的精工华美；它以清新朴素的笔触，抒写了丰富深曲的内容。境是境，情是情，那么逼真，那么动人，百读不厌，耐人寻绎。无怪乎有人赞它是“妙绝古今”。
乐府·江上吟
李白
木兰之枻沙棠舟，玉箫金管坐两头。美酒尊中置千斛，
载妓随波任去留。仙人有待乘黄鹤，海客无心随白鸥。
屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。兴酣落笔摇五岳，
诗成笑傲凌沧洲。功名富贵若长在，汉水亦应西北流。
赏析：
诗题一作“江上游”，大约是李白三四十岁客游江夏时所作。这首诗在思想上和艺术上，都是很能代表李白特色的篇章之一。
唐汝询讲这首诗的主题是“此因世途迫隘而肆志以行乐也”（《唐诗解》卷十三）。虽然讲得不够全面、准确，但他指出诗人因有感于“世途迫隘”的现实而吟出这诗，则是很中肯的。读着《江上吟》，很容易使人联想到《楚辞》的《远游》：“悲时俗之迫厄兮，愿轻举而远游。”
这首诗以江上的遨游起兴，表现了诗人对庸俗、局促的现实的蔑弃，和对自由、美好的生活理想的追求。
开头四句，虽是江上之游的即景，但并非如实的记叙，而是经过夸饰的、理想化的具体描写，展现出华丽的色彩，有一种超世绝尘的气氛。“木兰之枻沙棠舟”，是珍贵而神奇的木料制成的；“玉箫金管坐两头”，乐器的精美可以想象吹奏的不同凡响；“美酒尊中置千斛”，足见酒量之富，酒兴之豪；“载妓随波任去留”，极写游乐的酣畅恣适。总之，这江上之舟是足以尽诗酒之兴，极声色之娱的，是一个超越了纷浊的现实的、自由而美好的世界。
中间四句两联，两两对比。“仙人“一联承上，对江上泛舟行乐，加以肯定赞扬；“屈平”一联启下，揭示出理想生活的历史意义。“仙人有待乘黄鹤”，即使修成神仙，仍然还有所待，黄鹤不来，也上不了天；而我之泛舟江上，“海客无心随白鸥”，乃已忘却机巧之心，物我为一，不知何者为物，何者为我，岂不是比那眼巴巴望着黄鹤的神仙还要神仙吗？到了这种境界，人世间的功名富贵，荣辱穷通，就更不在话下了。因此，俯仰宇宙，纵观古今，便得出了与“滔滔者天下皆是也”的庸夫俗子相反的认识：“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”！泛舟江汉之间，想到屈原与楚王，原是很自然的，而这一联的警辟，乃在于把屈原和楚王作为两种人生的典型，鲜明地对立起来。屈原尽忠爱国，反被放逐，终于自沉汨罗，他的词赋，可与日月争光，永垂不朽；楚王荒淫无道，穷奢极欲，卒招亡国之祸，当年奴役人民建造的宫观台榭，早已荡然无存，只见满目荒凉的山丘。这一联形象地说明了：历史上属于进步的终归不朽，属于反动的必然灭亡；还有文章者不朽之大业，而势位终不可恃的这一层意思。
结尾四句，紧接“屈平”一联尽情发挥。“兴酣”二句承屈平辞赋说，同时也回应开头的江上泛舟，极其豪壮，活画出诗人自己兴会飚举，摇笔赋诗时藐视一切，傲岸不羁的神态。“摇五岳”，是笔力的雄健无敌；“凌沧洲”是胸襟的高旷不群。最末“功名富贵若长在，汉水亦应西北流”，承楚王台榭说，同时也把“笑傲”进一步具体化、形象化了。不正面说功名富贵不会长在，而是从反面说，把根本不可能的事情来一个假设，便加强了否定的力量，显出不可抗拒的气势，并带着尖锐的嘲弄的意味。
这首诗的思想内容，基本上是积极的。另一方面，诗人把纵情声色，恣意享乐，作为理想的生活方式而歌颂，则是不可取的。金管玉箫，携酒载妓，不也是功名富贵中人所迷恋的吗？这正是李白思想的矛盾。这个矛盾，在他的许多诗中都有明白的表现，成为很有个性特点的局限性。
全诗十二句，形象鲜明，感情激扬，气势豪放，音调浏亮。读起来只觉得它是一片神行，一气呵成。而从全诗的结构组织来看，它绵密工巧，独具匠心。开头是色彩绚丽的形象描写，把读者立即引入一个不寻常的境界。中间两联，属对精整，而诗意则正反相生，扩大了诗的容量，诗笔跌宕多姿。结尾四句，极意强调夸张，感情更加激昂，酣畅恣肆，显出不尽的力量。王琦说：“似此章法，虽出自逸才，未必不少加惨淡经营，恐非斗酒百篇时所能构耳”（《李太白文集》卷七《江上吟》注）。这是经过细心体会后的符合创作实际的看法。
望天门山 唐 李白
天门中断楚江开,碧水东流至此回.
两岸青山相对出,孤帆一片日边来.
天门山，就是安徽当涂县的东梁山（古代又称博望山）与和县的西梁山的合称。两山夹江对峙，象一座天设的门户，形势非常险要，“天门”即由此得名。诗题中的“望”字，说明诗中所描绘的是远望所见天门山壮美景色。历来的许多注本由于没有弄清“望”的立脚点，所以往往把诗意理解错了。
天门山夹江对峙，所以写天门山离不开长江。诗的前幅即从“江”与“山”的关系着笔。第一句“天门中断楚江开”，着重写出浩荡东流的楚江（长江流经旧楚地的一段）冲破天门奔腾而去的壮阔气势。它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于楚江怒涛的冲击，才撞开了“天门”，使它中断而成为东西两山。这和作者在《西岳云台歌》中所描绘的情景颇为相似：“巨灵（河神）咆哮擘两山（指河西的华山与河东的首阳山），洪波喷流射东海。”不过前者隐后者显而已。在作者笔下，楚江仿佛成了有巨大生命力的事物，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。
第二句“碧水东流至此回”，又反过来着重写夹江对峙的天门山对汹涌奔腾的楚江的约束力和反作用。由于两山夹峙，浩阔的长江流经两山间的狭窄通道时，激起回旋，形成波涛汹涌的奇观。如果说上一句是借山势写出水的汹涌，那么这一句则是借水势衬出山的奇险。有的本子“至此回”作“直北回”，解者以为指东流的长江在这一带回转向北。这也许称得上对长江流向的精细说明，但不是诗，更不能显现天门奇险的气势。试比较《西岳云台歌送丹丘子》：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来。黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。”“盘涡毂转”也就是“碧水东流至此回”，同样是描绘万里江河受到峥嵘奇险的山峰阻遏时出现的情景。绝句尚简省含蓄，所以不象七古那样写得淋漓尽致。
“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”这两句是一个不可分割的整体。上句写望中所见天门两山的雄姿，下句则点醒“望”的立脚点和表现诗人的淋漓兴会。诗人并不是站在岸上的某一个地方遥望天门山，他“望”的立脚点便是从“日边来”的“一片孤帆”。读这首诗的人大都赞赏“两岸青山相对出”的“出”字，因为它使本来静止不动的山带上了动态美，但却很少去考虑诗人何以有“相对出”的感受。如果是站在岸上某个固定的立脚点“望天门山”，那大概只会产生“两岸青山相对立”的静态感。反之，舟行江上，顺流而下，望着远处的天门两山扑进眼帘，显现出愈来愈清晰的身姿时，“两岸青山相对出”的感受就非常突出了。“出”字不但逼真地表现了在舟行过程中“望天门山”时天门山特有的姿态，而且寓含了舟中人的新鲜喜悦之感。夹江对峙的天门山，似乎正迎面向自己走来，表示它对江上来客的欢迎。
青山既然对远客如此有情，则远客自当更加兴会淋漓。“孤帆一片日边来”，正传神地描绘出孤帆乘风破浪，越来越靠近天门山的情景，和诗人欣睹名山胜景、目接神驰的情状。它似乎包含着这样的潜台词：雄伟险要的天门山呵，我这乘一片孤帆的远方来客，今天终于看见了你。
由于末句在叙事中饱含诗人的激情，这首诗便在描绘出天门山雄伟景色的同时突出了诗人的自我形象。如果要正题，诗题应该叫“舟行望天门山”。
月下独酌 (李白)
花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
李白：关山月
明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
汉下白登道，胡窥青海湾。
由来征战地，不见有人还。
戍客望边色，思归多苦颜。
高楼当此夜，叹息未应闲。
登金陵凤凰台
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，一水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
李白的诗创作，多激昂慷慨之歌，少悲凄愁怨之曲，大起大落，大开大阖，恣肆汪洋，潇洒奔放，富于极为浓郁的浪漫色彩与独特的艺术风格。
“清新庾开府，俊逸鲍参军”，“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。对李白诗歌的艺术风格，杜甫作如是说。
“言出天地外，思出鬼神表。读之则神驰八极，测之则心怀四溟”。对李白诗歌的艺术风格，皮日休作如是说。
“如张乐于洞庭之野，无首无尾，不主故常，非墨工椠人所可拟议”。对李白诗歌的艺术风格，陈师道亦作如是说。
在对李白诗歌艺术风格的众多探讨里，或许以严羽的概括最为准确恰当，他命之曰飘逸。严羽还特意在《沧浪诗话》中以“子美不能为太白之飘逸，太白不能为子美之沉郁”，标举李杜诗学不同的艺术风格。而所谓飘逸者，诚如袁行霈先生所诠释的那样：“如春烟，如秋溟，如天外之鹏飞，如海上之浪翻，无拘无束，舒卷自如，才情豪迈，无迹可求”。
具有飘逸风格的李白，由于性格上不受拘束，艺术上崇尚“清水出芙蓉，天然自雕饰”的审美，因此，很少写格律谨严的律诗。然而，天才毕竟是天才，尽管李白很少写作律诗，但他的《登金陵凤凰台》却脍炙人口，并且还被尊为七律中的极品。
这首诗写于唐玄宗天宝年间，为李白奉命“赐金还山”、南游金陵时所作。全诗以登临凤凰台时的所见所感而起兴唱叹，把天荒地老的历史变迁与悠远飘忽的传说故事结合起来摅志言情，用以表达深沉的历史感喟与清醒的现实思索。
开头两句李白以凤凰台的传说起笔落墨，用以表达对时空变幻的感慨。“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流”，自然而然，明快畅顺；虽然十四个字中连用了三个“凤”字，但丝毫不使人嫌其重复，更没有常见咏史诗的那种刻板、生硬的毛病。凤凰台为地点，在旧金陵城之西南。据《江南通志》载：“凤凰台在江宁府城内之西南隅，犹有陂陀，尚可登览。宋元嘉十六年，有三鸟翔集山间，文彩五色，状如孔雀，音声谐和，众鸟群附，时人谓之凤凰。起台于山，谓之凤凰山，里曰凤凰里”。李白用“凤凰台”不是一般意义上的登临抒怀，而是别有机杼。从远古时代开始，凤凰便一直被认为有祥瑞的意义，并且与社会的发展有关：美好的时代，凤凰鸟则从天而降，一片天籁之声。因此，凤凰鸟的出现，多半显示着称颂的意义。然而李白在这里首先点出凤凰，却恰恰相反：他所抒发则是由繁华易逝，圣时难在，惟有山水长存所生发出的无限感慨。引来凤凰的元嘉时代已经永远的过去了，繁华的六朝也已经永远的过去了，只剩下浩瀚的长江之水与巍峨的凤凰之山依旧生生不息。
三四句的“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，从“凤去台空”的变化时空入手，继续深入开掘其中的启示意义。“生子当如孙仲谋”的吴大帝，风流倜傥的六朝人物，以及众多的统治者，他们都已经被埋入坟墓，成为历史的陈迹；就连那巍峨的宫殿如今也已经荒芜破败，一片断壁残垣。煊赫与繁华究竟留给历史什么可以值得纪念的东西呢？这里含蕴着李白独特的历史感喟。那些“投汩笑古人，临濠得天和”与“功高不受赏，长揖归故园”的高士、哲人，获得了李白特殊的尊敬。同时，李白敢于藐视封建秩序，打破传统偶像的精神束缚，以至于轻尧舜，笑孔丘，平交诸侯，长揖万乘。所以，李白对这些帝王的消逝，除去引起一些感慨之外，没有丝毫惋惜。那么，当他把历史眼光聚焦在那些帝王身上的时候，蔑视的态度是显而易见。花草蓬勃，天地依旧，一切都按照规律变化发展着。这就是历史，这就是千古的兴亡！
“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”，接下二句表现出李白没有让自己的思想完全沉浸在对历史的凭吊当中，而把深邃的目光投向大自然的情怀。三山亦为地点，旧说在金陵西南的江边。据《景定建康志》载：“其山积石森郁，滨于大江，三峰并列，南北相连，故号三山”。又据陆游的《入蜀记》载：“三山自石头及凤凰台望之，杳杳有无中耳，及过其下，则距金陵才五十余里。”陆游所说的“杳杳有无中”，恰好笺注说明了“三山半落”那若隐若现的景象描写。尤其是那江中的“白鹭洲”，横亘于金陵西长江里，竟把长江分割成为两半。于是，自然力的巨大、恢阔，赋予人以强健的气势，宽广的胸怀，也把人从历史的遐想中拉回现实，重新感受大自然的永恒无限。
李白虽然具有超脱尘俗的理想愿望，但他的心却始终关切着现实政治与社会生活，于是当他对历史与自然进行亲切的光顾之后，又把自己的眼睛转向现实政治。他极目远眺，试图从六朝的帝都放眼到当时的权力中心，亦即自己的心之所向的首都长安。然而他的努力失败了，原因是“总为浮云能蔽日”，只好“长安不见使人愁”。于是，浮云悠悠，愁思无限，壮志难酬，哀怨如缕。在这里李白化用了陆贾《新论·慎微篇》中的“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也”的说法，用来寄予自己的内心怀抱。他的痛苦，他的疾恶如仇，他的“与尔同消万古愁”的情结，仿佛也就容易理解。特别是其中的“长安不见”又内含远望之“登”字义，既与题目遥相呼应，更把无限的情思涂抹到水天一色的大江、巍峨峥嵘的青山与澄澈无际的天空当中。这样心中情与眼中景也就茫茫然交织在一起，于是山光水色，发思古之幽情，思接千载；江水滔滔，吟伤今之离恨，流韵无穷。
李白是天才诗人,并且是属于那种充满创造天才的大诗人。然而,惟独李白临黄鹤楼时,没能尽情尽意，“驰志”千里。原因也很简单，所谓“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。因而，“谪仙诗人”难受、不甘心，要与崔颢一比高低；于是他“至金陵，乃作凤凰台诗以拟之”，直到写出可与崔颢的《黄鹤楼诗》等量齐观的《登金陵凤凰台》时，才肯罢休。
这虽然是传言，但也挺恰切李白性格。《登金陵凤凰台》博得了“与崔颢黄鹤楼相似，格律气势未易甲乙”的赞扬。其实，李白的《登金陵凤凰台》，崔颢的《黄鹤楼诗》，它们同为登临怀古的双璧！
李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，首先在于其中所回荡着的那种充沛、浑厚之气。气原本是一个哲学上的概念，从先秦时代起就被广泛运用。随着魏晋时期的曹丕以气论文，气也就被当做一个重要的内容而在许多的艺术门类里加以运用。虽然，论者对气的理解、认识不完全相同，但对所含蕴的思想性情、人格精神与艺术情调，又都一致认同。李白《登金陵凤凰台》中明显地充溢着一股浑厚博大之气，它使李白观古阅今，统揽四海于一瞬之间，且超然物外，挥洒自如。浑厚博大之气使李白渊深的思想，高妙的见解，阔大的心胸，成为编织巨大艺术境界的核心与精神内含。就像透过“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”的巨大立体时空，可以感受到历史的脉搏跳动与诗人的呼吸一样，通过李白的举重若轻，从容自在，以浩然雄大之气充塞整个诗歌境界的努力，也能更进一步感受到他整个诗歌以气夺人的艺术特点。
李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，又在于对时空观念的完美表达。这既体现在对历史与自然的认识上，也体现在他构造时空艺术境界的表达方法上。李白强调的自然永恒不朽，一方面是宣传他的以自然为中心的“物我为一”的世界观，另一方面也是为了揭露历史上的统治神话。因为从古而来，几乎所有的统治者他们都宣扬自己的世代永存与精神不灭，并且还把这样一种模式灌输到人们的意识形态当中，使人深信不疑。但是，李白则对此不以为然。他认为即或是极为强有力的统治者，就像秦始皇，他可以“挥剑决浮云，诸侯尽西来。明断自天启，大略驾群才”，然而他终归也要“但见三泉下，金棺葬寒灰”（古风其三），烟消云散是不可避免的。所以，在李白看来，宇宙万物之中，能够获得永恒存在的只有自然。
一切的繁华与骄奢淫逸都会烟消云散；如果说它们还存在，似乎也只是作为自然的反衬而存在的。另外，李白在表现自然力量的雄大与变化的时空观时，则选取了最为典型的事物，即“三山半落”之混茫与“一水中分”之辽阔，从而构造出阔大的境界，并且把历史的变迁，即时间的改变与地点的依旧，即空间的不改整体地表现出来，启发人们作更深的思考。
李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，还在于别致自然的遣词造句。由于诗以寓目山河为线索，于是追求情随景生，意象谐成也就显得特别重要。“凤凰”的高飞与“凤凰台”的“空”，洁净、疏郎，显然与诗人潇洒的气质和略带感伤的情怀相一致，且意到笔到，词义契合，起到了内外呼应的作用。另外，整首“登临”的内在精神，与“埋幽径”“成古丘”的冷落清凉，与“三山”“一水”的自然境界，与忧谗畏忌的“浮云”惆怅和不见“长安”无奈凄凉，都被恰切的语词链条紧紧地钩连在一起，从而当得起“古今题咏，惟谪仙为绝唱”的赞誉。
李白《登金陵凤凰台》一诗，以其旷达高远与略带黯淡色彩的吟咏，成为文学史上独特的凤凰咏叹调。
《秋浦歌》，“白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜”。神奇的夸张和比喻，非凡的气魄与笔力。
《秋浦歌》，“炉火照天地，红星乱紫烟。赧郎明月夜，歌曲动寒川”。一幅瑰伟壮观的秋夜冶炼图，且为描写劳动场面，实在难能可贵。
《哭宣城善酿纪叟》，“纪叟黄泉里，还应酿老春。夜台无李白，沽酒与何人”？以质朴的语言表述动人的感情，看似平常小事，实则伤感难忘。
《独坐敬亭山》，“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”。个人的孤独寂寞与“含情”的自然景物高度融合，创造出平淡恬静的情趣与境界。
《静夜思》，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”。这首诗曾在香港被列为最受欢迎的十大古典诗歌之首，典型的触景生情，且信口而来，妙绝古今。
《赠汪伦》，“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。变无形的情谊为生动的形象，文笔自然而又情真意切。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”。情中有景，景中寓情，正所谓具有了创作中的高难境界——意境。
《早发白帝城》，“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”。遇赦回归，惊喜交加，豪情欢悦，空灵飞动，快船快意，使人神往，精妙绝伦，百诵不厌。
《客中作》，“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡”。面对美酒，愉悦兴奋，留连忘返，乐在客中，充分展现了李白豪放的个性，亦不同于一般的乡愁之作。
《望庐山瀑布》，“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。夸张自然，新奇真切，既包含诗人对大自然神奇伟力的赞叹，又体现出李白万里一泄、末势犹存的艺术风格。
再来欣赏一些所谓的“诗眼”，共20句。
“昔日芙蓉花，今成断根草。以色事他人，能得几时好”？质朴自然，比喻贴切，看似平淡，却也奇警。
“明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关”。胸襟博大，下笔不凡，雄浑磅礴，意境深远。
“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端”。想象丰富，新颖有趣，看似信手写来，实则情采俱佳。
“生者为过客，死者为归人。天地一逆旅，同悲万古尘”。生死来去匆匆，人生苦短；天地犹如旅舍，万古一叹。
“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人”。心怀豁达，想象奇特，善于捕捉乐趣，解脱孤寂忧郁。
“浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧斑马鸣”。对仗工整，情景交融，感情真挚热诚且乐观豁达，一扫缠绵悱恻之哀伤情调。
“登高望蓬嬴，想象金银台。天门一长啸，万里清风来”。虽为登临泰山南天门的一般体验，却也道出了所谓常人心中有而笔下无的心理感受。
“登高壮观天地间，大江茫茫去不还”。诗语雄浑，气象博大。
“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”。追仙求道、纵情山水的生动描述。
“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”。悲而不伤、悲而能壮的忧愤与自信。
“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。表现李白远大的政治抱负和强烈的自信心。
“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”。以学识济天下的志士才人不为所用，人微言轻。
“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。充分运用文学创作中的夸张手法，增强诗歌的艺术感染力。
“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”！神态得意，踌躇满志，感情流露真挚鲜明，形象表现淋漓尽致。
“世间行乐亦如此，古来万事东流水”。虽有消极成分，却也饱含着诗人对人生几多失意和宦海沉浮的感慨。
“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州。功名富贵若长在，汉水亦应向东流”。笔力雄健无敌，极其自信，胸襟高旷不群，藐视一切。
“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”。比喻奇特，自然贴切而富于生活气息，生不得志，内心抑郁而意欲摆脱苦闷。
“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我才必有用，千金散尽还复来”。怀才不遇，蔑视权贵，人生苦短，及时行乐，语言平易，功力深厚，诗如其人，豪情狂放。
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”！不肯苟从，捍卫人的尊严，傲视权贵，一吐郁闷之气。
“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”？巧妙地运用艺术错觉去烘托形象，酿造氛围，极写黄河的雄伟气势，以增强作品的艺术魅力。
李白诗歌的最大特点就是“信口而成，所谓无意于工而无不工”（胡应麟语），就像杜甫所言：“白也诗无敌，飘然思不群”。独步诗坛，无与伦比，清新俊逸，文思敏捷。一般认为王昌龄七绝成就最高，号称“七绝圣手”，大内第一，然明人王世懋独有高见，绝句“盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故在王之上”。既闻此言，正所谓“于我心有戚戚焉”，不知君以为然否？
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想
内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词
有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注
李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩
山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹
丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴
碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”）。人生快事莫若置酒会友，作者又正
值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情
，来了一次淋漓尽致的发抒。
诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄
河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起
兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮
浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。
上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成
舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧
接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波
又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹
人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、
徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”
间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“
反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻
人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个
开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺
术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常
用，他如“弃我去者，咋日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《
宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，
可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇
末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓
大开。
“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃
李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要
“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”
而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂
暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句
中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更
将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句
式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐
的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏
，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）——似乎得意过；然而那不过是一场幻
影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是
失望与愤慨。但就此消沉么？否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯
定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而
“必”，一何自信！简直象是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须
大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴
望用世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的
未来痛饮高歌呢！破费又算得了什么——“千金散尽还复来！”这又是一个
高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们
咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上
安州裴长史书》），是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作
势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一
碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不
喝上“三百杯”决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句！
至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸
上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫了，丹丘生，将进酒，杯莫停！”几
个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是
生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，
笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下
八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。
“钟鼓馔玉”意即富贵生活（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉）
，可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明
由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我
”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得
出”（《行路难》）。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆
寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞
”，也表现出自己“寂寞”。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人
酒杯，浇自己块垒了。说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代
表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历
，何以偏举“陈王”？这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的
是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有
气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，“陈王”曹植于丕、睿两朝备受
猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹
植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇
饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根
源于此。
刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放
，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌
宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物——“
五花马”（毛色作五花纹的良马）、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休
。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大；而且具有一种作者
一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人
，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”
。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此
狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已
告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万
古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌
跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤
而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与
夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”、“三百杯”、“
斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等）表现豪迈诗情，同时，又不给
人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如
波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转
狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流
，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有
鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非�刻能学，又非率尔可到。通篇以
七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主
，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”）
，节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，
战城南
李白
去年战桑干源，今年战葱河道。
洗兵条支海上波，放马天山雪中草。
万里长征战，三军尽衰老。
匈奴以杀戮为耕作，古来唯见白骨黄沙田。
秦家筑城避胡处，汉家还有烽火燃。
烽火然不息，征战无已时。
野战格斗死，败马号鸣向天悲。
乌鸢啄人肠，衔飞上挂枯树枝。
士卒涂草莽，将军空尔为。
乃知兵者是凶器，圣人不得已而用之。
这首诗用的是汉代乐府诗的题目，有意学习乐府诗的传统，但比汉代那首《战城南》写得更形象，更深刻。“桑干”、“葱河”、“条支”、“天山”都是边疆地名。唐代兵士远离故土到这些地方征战，往往有去无回。有些边疆民族以战争劫掠为业，古今不知有多少人战死荒漠之中。秦代修筑长城防备匈奴的地方，至今(“汉家”，唐人习惯用“汉”代称“唐”，实指唐朝)仍然烽火不息，战争不断。战败的马匹在战场上悲鸣寻找它的主人，而它的主人却被乌鸦和鹰啄食，肠子都挂上枯树枝头。士卒战死，领兵的将军也空忙一场，毫无所获。最后诗人用古代兵书的话说:战争可不是好玩的东西，有德的君主只有在不得已时才用到它。唐玄宗好大喜功，连年征战，百姓遭难，这首诗即为此而发。
一位军校生告诉教授，他读过很多战争文学，有诗歌有小说，他以为自己不会再被这类作品触动了，读了《战城南》，他却很感动。那些9·11事件之后怀着满腔爱国热情投考军校的年轻人，面对伊拉克战争的当前现实，读读这首《战城南》，正是一种心理准备，用以调解热情和现实间的无奈反差。
【赏析】
这首诗是抨击封建统治者穷兵黩武的。萧士赟说：“开元、天宝中，上好边功，征伐无时，此诗盖以讽也。”所评颇中肯綮。
天宝年间，唐玄宗轻动干戈，逞威边远，而又几经失败，给人民带来深重的灾难。一宗宗严酷的事实，汇聚到诗人胸中，同他忧国悯民的情怀产生激烈的矛盾。他沉思，悲愤，内心的呼喊倾泻而出，铸成这一名篇。
整首诗大体可分为三段和一个结语。
第一段共八句，先从征伐的频繁和广远方面落笔。前四句写征伐的频繁。以两组对称的句式出现，不仅音韵铿锵，而且诗句复沓的重叠和鲜明的对举，给人以东征西讨、转旆不息的强烈印象，有力地表达了主题。“洗兵”二句写征行的广远。左思《魏都赋》描写曹操讨灭群雄、威震寰宇的气势时说：“洗兵海岛，刷马江洲。”此二句用其意。洗兵，洗去兵器上的污秽；放马，牧放战马，在条支海上洗兵，天山草中牧马，其征行之广远自见。由战伐频繁进至征行广远，境界扩大了，内容更深厚了，是善于铺排点染的笔墨。“万里”二句是本段的结语。“万里长征战”，是征伐频繁和广远的总括，“三军尽衰老”是长年远征的必然结果，广大士兵在无谓的战争中耗尽了青春的年华和壮盛的精力。有了前面的描写，这一声慨叹水到渠成，自然坚实，没有一点矫情的喧呶叫嚣之感。
“匈奴”以下六句是第二段，进一步从历史方面着墨。如果说第一段从横的方面写，那么，这一段便是从纵的方面写。西汉王褒《四子讲德论》说，匈奴“业在攻伐，事在射猎”，“其耒耜则弓矢鞍马，播种则扞弦掌拊，收秋则奔狐驰兔，获刈则颠倒殪仆。”以耕作为喻，生动地刻画出匈奴人的生活与习性。李白将这段妙文熔冶成“匈奴”两句诗。耕作的结果会是禾黍盈畴，杀戮的结果却只能是白骨黄沙。语浅意深，含蓄隽永。并且很自然地引出“秦家”二句。秦筑长城防御胡人的地方，汉时仍然烽火高举。二句背后含有深刻的历史教训和诗人深邃的观察与认识，成为诗中警策之句。没有正确的政策，争斗便不可能停息。“烽火燃不息，征战无已时！”这深沉的叹息是以丰富的历史事实为背景的。
“野战”以下六句为第三段，集中从战争的残酷性上揭露不义战争的罪恶。“野战”二句着重勾画战场的悲凉气氛，“乌鸢”二句着重描写战场的凄惨景象，二者相互映发，交织成一幅色彩强烈的画面。战马独存犹感不足，加以号鸣思主，更增强物在人亡的悲凄；乌啄人肠犹以不足，又加以衔挂枯枝，更见出情景的残酷，都是带有夸张色彩的浓重的笔墨。“士卒”二句以感叹结束本段。士卒作了无谓的牺牲，将军呢？也只能一无所获。
《六韬》说：“圣人号兵为凶器，不得已而用之。”全诗以此语意作结，点明主题。这一断语属于理语的范围，而非形象的描写。运用不当，易生抽象之弊。这里不同。有了前三段的具体描写，这个断语是从历史和现实的惨痛经验中提炼出来，有画龙点睛之妙，使全诗意旨豁然。有人怀疑这一句是批注语误入正文，可备一说，实际未必然。
这是一首叙事诗，却带有浓厚的抒情性，事与情交织成一片。三段的末尾各以两句感叹语作结，每一段是叙事的一个自然段落，也是感情旋律的一个自然起伏。事和情配合得如此和谐，使全诗具有鲜明的节奏感，有“一唱三叹”之妙。
《战城南》是汉乐府旧题，属《鼓吹曲辞》，为汉《饶歌》十八曲之一。汉古辞主要是写战争的残酷，相当于李白这首诗的第三段。李白不拘泥于古辞，从思想内容到艺术形式都表现出很大的创造性。内容上发展出一、二两段，使战争性质一目了然，又以全诗结语表明自己的主张。艺术上则揉合唐诗发展的成就，由质朴无华变为逸宕流美。如古辞“水深激激，蒲苇冥冥。枭骑战斗死，驽马徘徊鸣”和“野死不葬乌可食，为我谓乌，且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃”，本诗锤炼为两组整齐的对称句，显得更加凝炼精工，更富有歌行奔放的气势，显示出李白的独特风格。
李白 诗句
答：关于李白的诗句如下：1、黄河落天走东海，万里写入胸怀间。——李白《赠裴十四》2、青天有月来几时?我今停杯一问之。——李白《把酒问月·故人贾淳令予问之》3、永结无情游，相期邈云汉。——李白《月下独酌四首·其一》4、请君试问东流水，别意与之谁短长。——李白《金陵酒肆留别》5、我歌...
关于李白有哪些古诗?
答：《塞下曲六首》（唐代李白组诗作品）《塞下曲六首》是唐代大诗人李白的组诗作品。这六首诗借用唐代流行的乐府题目而写时事与心声，其主题是要求平定边患。全组诗以乐观高亢的基调和雄浑壮美的意境反映了盛唐的精神风貌，描绘了守边将士在沙场上征战的艰苦生活，歌颂了他们忠心报国的英勇精神。诗中有对战斗...
关于李白的古诗有哪些?
答：1、《春日忆李白》唐·杜甫 白也诗无敌，飘然思不群。清新庾开府，俊逸鲍参军。渭北春天树，江东日暮云。何时一樽酒，重与细论文。译文：李白的诗作无人能敌，他那高超的才思也远远地超出一般人。李白的诗作既有庾信诗作的清新之气，也有鲍照作品那种俊逸之风。如今，我在渭北独对着春日的树木，而...
关于李白的诗歌
答：关于李白的诗歌有《静夜思》、《望庐山瀑布》、《独坐敬亭山》等。1、《静夜思》。原文节选：举头望明月，低头思故乡。译文：抬起头望见明月，低下头不禁思念起故乡来。赏析：这首诗是描写秋夜望月思乡情意，语意浅显，感人至深，是李白最被后人传诵的一首诗。2、《望庐山瀑布》。原文节选：飞流直下...
关于李白的古诗
答：李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。月下独酌花间一壶酒,独酌无相亲。 举杯邀明月,对影成三人。 月既不解饮,影徒随我身。 暂伴月将影,行乐须及春。 我歌月徘徊,我舞影零乱。 醒时同交欢,醉后各分散。 永结无情游,相期邈云汉。 把酒问月 青天有月来几时。 我今停...
李白的诗有哪些
答：2010-12-22 李白的古诗有哪些? 2006-8-11 关于李白的古诗有哪些 2010-8-2 李白写的古诗有哪些? 511 2006-4-18 李白作的古诗有哪些? 36 2010-9-22 李白所有的古诗有哪些呀?知道的请告知一下,谢谢! 30 更多关于李白的诗有哪些的问题>> 等待您来回答1回答10求瓶邪同人……840714900@qq.com 勿BE 谢了...
关于李白的诗句
答：箜篌所悲竟不还。 《公无渡河》 41、秦王扫六合，虎视何雄哉。《古风其三》 42、玉阶生白露，夜久侵罗袜。《玉阶怨》 43、三川北虏乱如麻，四海南奔似永嘉。但用山东谢安石，为君谈笑净胡沙。《永王东巡歌其二》。 李白赏月剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。《蜀道难》。
李白最著名的诗50首
答：李白最著名的诗50首如下：《望庐山瀑布》、《早白帝城》、《赠汪伦》、《送孟浩然之广陵》、《夜宿山寺》、《静夜思》、《独坐敬亭山》、《古朗月行》、《赠孟浩然》、《望天门山》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《秋登宣城谢眺北楼》、《春日忆李白》、《送友人》、《渡荆门送别》、《客中行》、《...
李白的诗词大全100首
答：兴酣落笔摇五岳,诗成笑傲凌沧洲。 43.《怨情》唐朝·李白 怨情美人卷珠帘,深坐颦蛾眉。但见泪痕湿,不知心恨谁。怨情新人如花虽可宠,故人似玉由来重。花性飘扬不自持,玉心皎洁终不移。故人昔新今尚故,还见新人有故时。 44.《长相思》唐朝·李白 长相思,在长安。络纬秋啼金井阑,微霜凄凄簟色寒。孤灯不明思...
关于李白的豪放的诗句
答：——唐代:李白《忆秦娥·箫声咽》 译文:西风轻拂着夕阳的光照,眼前只是汉朝留下的坟墓和宫阙。 3.表现李白豪放洒脱的诗有哪些 诗句如下: 1:飞流直下三千尺,疑是银河落九天。 《望庐山瀑布》 2:三山半落青天外,一水中分白鹭洲,诗句《李白豪放诗句精选》 3:仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。 《南陵别儿童入...
