如何摄影摄像构图？
为了使拍摄队形的构图和角度都更加合理，一定要做好这样的心理准备；围绕着拍摄对象转一转，选个合适的角度，再蹲下来看一看是否仰角度拍摄效果会更好些，站在椅子或者他高些的物体上也经常会产生意想不到的效果。
以上这些只是对初学摄影者所提出的几点建议，其实在各个角度都能拍摄到好的照片，但前提是要遵循一定的构图原则。取景时不妨问自己几个问题：
1、这张照片的主体是什么？
2、要突出什么样的主题？
3、这样照片能否让观看者将注意力集中在主体上？
突出主体是取景构图的重点，主体经常会被放到取景框的3个位置：黄金分割位置，中心位置和1/3位置。
让主体位于黄金分割位置时不会出错的，它传达出来的含义是和谐和优美。
一般的摄影者喜欢将被摄主体放在画面的当中，四平八稳，但这就像天坛祈年殿的照片和旧时的皇帝画像一样严肃、单调。它可以被用来表达某种主题，但并不适于被广泛运用。仔细想想，这也是为什么大多数旅游照片都无生趣的原因。
用垂线把画面等分为三，把被摄主体大致放在某个分割线上，这是1/3取景法的原则。它的好处是可以给人以愉快的平衡感和无拘束的宽松感。但这些做，浪费的画面是不是太大了？如果你看看中国画的疏密对比，就会发现这样做显得更有余地，富有想象力。
对于拍摄中取景这个步骤，摄影者还要确定是横拍还是竖拍。横拍给人以稳定的感觉，适合表现宽阔和舒展的景象，但同时也会传达沉闷、没有变化的感受；竖拍适于表现高大的物体，传达出兴奋和力量的平面语言，但是视野又不够宽阔。掌握好这样的原则在实践中灵活地加以运用，才能够拍摄出内容与形式相互一致的作品。
另外，关于取景，初学者也许会容易犯一些稍加注意就能够避免的错误，比如说主体不够突出如果每一方面都想表现得2非常突出，那就是哪一方面都没有表现好。如在表现人物时容易出现诸如长树、切头切脚等毛病。只要有这个意识，在拍摄时细心一些就可以避免。
取景就是选择恰当的拍摄范围，使景物合理的安排在一张有限的画面上，使拍出来的照片有一定的艺术效果，取景其实也就是构图。
1，构图要主题鲜明，这就是说，一张照片要有一个明确的中心内容。取景不能过于杂乱，画面要简洁，主次分明，而且对主题的位置、方向，在画面上的作合理安排。一张照片的主题，一般不能放在正中，
2，注意画面上的平衡性，照片画面不可一头重、一头轻；不要一边大、一边小；一边多、一边少。应该在人们视觉上相对平衡，在拍摄天上飞鸟，地面的羊群，海面的浪花等都需要有一定的回旋余地，使照片给人们有一种舒畅的感觉。
3，要注意画面的稳定性，我们必须给画面下一个稳定的感觉。也就是说，在取景时必须将水平线、地平线等安排在水平位置，面对于地面垂直的物体，如建筑物、电线杆等，应该使它们垂直于照片底边，否则照片就会不稳定，这是值得注意的。在注意表现各种物体稳定性的同时，也要避免给人以不活泼、沉闷、呆板的感觉。
4，直拍还是横拍，如果你要反映画面的宽度和辽阔感，或拍摄对象的水平线多于垂直的线条，例如水面、田野、街道等。如果要强调高度或拍摄对象的垂直线条多于水平线，例如：塔、高大建筑物、高山等那么最好拍直的。总之，一表现高大，使用竖的取景，这样可以使景物向上引伸，有时我们把镜头仰起，更能表现高大物的高峻。表现宽广，取景时尽可能使用横拍，这样可使横线条的景物向两方延伸，更表现它宽广的特点。
您可能会经常发现，拍摄电影以及电视的工作者为了进行拍摄，常常挑选不同的位置，甚至连伏地、爬高也在所不惜。其实他们是在找寻一个适合的构图，因为这是突出影片主题的关键之一。您用数码摄像机拍摄录像也一样，需要一个合适的构图。下面是用数码摄像机进行拍摄时选择构图的要点。
1、构图立意要“准”。构图是为主题思想和创作意图创造结构形式的过程，要想出色地“构图”，必须深刻地“构思”。也就是说，每个镜头所要传达、表现的思想内容和艺术内涵必须是非常明确而集中的，切忌模棱两可、不明不白，而应以鲜明的构图形式反映出凝练的主题和立意。
2、拍摄画面要“精”。当您拿起摄像机面对大干世界时，会发现被摄对象并不自然成画，它必须要求我们用取景框进行选择、提炼以至抽象、概括，才能从自然的、凌乱的物象中“提取”出一个优美动人的画面来。如图7，可以说，电视画面的构图，既需要摄像人员一方面牢牢地盯住主体，另一方面也要尽量避开妨碍主体的多余形象。如果画面中景物庞杂、零乱无序，就无法做到构图的简洁明快。电视画面也必须通过构图作出一定的艺术选择，用取景框给原来没有界限的自然划出界限。当拍摄宏大场面时，要加强镜头的逻辑性，内容的条理性，一个目标交代清楚之后，再转向下一个目标，切忌盲目地打一枪换一个地方或者像钻迷宫似地瞎撞。
3、拍摄主体要“明”。画面所要表现的主体对象是否突出，是衡量构图的主要标准之一。构图造型的功夫怎么样，关键要看主体表现得如何。作为小屏幕、一次过的影片画面，必须正确处理好主体、陪体及环境等的关系，做到主次分明、相互照应、轮廓清晰、条理和层次井然有序。杂乱的背景会分散观看这的注意力，降低可视度，弱化主体的地位。拍摄前应该剔除画面中碍眼的杂物，或者换一个角度去拍摄，避免不相干的背景出现在画面上。要做到画面主体的突出和鲜明，构图时可以把主体安排在画面视觉中心的位置上，占据一定的面积，还要协调配置主体与陪体的相互关系等。
另外，当画面的主体只有一个时，应充分运用各种动态构图法，全方位表现主体形象，切忌呆板、无活力。例如，可以首先选好几条推拉路线和确定各个起幅、落幅画面，然后在拍摄过程中把不同的构图有机地串联起来，才能达到变化多姿，引人入胜的效果。
4、拍摄画面要“美”。我们常说构图要“美”，要想真正构画出“美”的画面，必须根据所拍摄内容的要求和现实条件的可能性，通过画面的空间配置、光线的运用、拍摄角度的选择，以及调动影调、色彩、线形等造型元素，创造出丰富多彩、优美生动的构图形式。这种画面构图的艺术表现力的培养，需要摄像人员从自身的特点出发，在实践过程中不断地摸索和总结，以使全面、扎实的技术功底与画面构图的造型意识结合起来，从而拍摄出内容与形式高度统一的优美画面，使得画面更具有艺术表现力和视觉感染力。
5、色彩搭配要“优”。在拍摄中要注意一些抢眼的色彩，特别是红色、鲜黄色和深蓝色尤其会吸引眼睛的注意，画面中要避免出现跟主角没有关系但却会抢眼的色彩。且色彩平衡性良好，画面要有较强的层次感，确保主体能够从全部背景中突显出来。如穿黑色衣服的人不要安排在深色背景下拍摄。
另外，在拍摄时要注意处理好运动构图的关系。如果是没有人物的画面，作环境介绍和背景交待时，不论是起幅还是落幅，都应找出能够表现环境特色的主要对象作为构图的依据和画面运动的依据；如果是有人物(或其它运动主体)的画面，则应以人物为画面构图和画面运动的依据，摄像机的运动或者是跟随人物运动，或者是作出复杂的场面调度等等，都应根据内容或环境的特色，抓住主要因素的变化来变化构图。
摄像画面的构图是贯穿于摄像工作的始终，它开始于开机拍摄之前，结束于关机停拍之后。构图作为一个创作环节，是一种即兴性、个人化的工作，很难界定出具体化的、一成不变的原则和模式。只有多拍、多练，才能拍摄出具有艺术风采的影片。
三、摄像构图的原则
上面介绍的是数码摄像的构图方式，要想得到满意的构图，还需要掌握以下原则。
1、保持摄像机的平衡
在拍摄前保持摄像机处于水平位置，这样拍摄出来的影像不会歪斜，你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物，尽量让画面在观景器内保持平衡。
2、保持单一主体的活力
当画面的主体只有一个时，应充分运用各种动态构图法，全方位表现主体形象，切忌呆板、无活力。例如，可以首先选好几条推拉路线和确定各个起幅、落幅画面，然后在拍摄过程中把不同的构图有机地串联起来，才能达到变化多姿，引人入胜的效果。以拍摄敲鼓演奏为例，您可以先从晃动的鼓槌开始，拉出成全景，然后数码摄像机左移、推上，通过鼓身与人构成的三角形空间拍演奏者近景。再左移，拍键盘上跳跃的手，拉成远景。这样主体形象通过全方位生动的表现，能够给人以强烈的视觉印象。
3、保持多个主体的联系
当场景中存在二三个主体，而主体间又相互离得较远时，摄像机的视点不应凭空从一个目标跃向另一个目标，而应该寻找主体之间的有机联系，让观众的视点沿着“联系线”滑过去，避免因“断线”造成空节拍而破坏节奏的连贯性。
4、排除其它物体的干扰
在拍摄时要保证摄录像机与被拍摄的主角人物之间不会有人或有其他物体在移动。不要让一些不相干的人物一半在画面中，一半在画面外。如果你拍摄的是你无法控制的活动，那么，你不可能确保所有构图都很完美，但是你可以把你的拍摄主角安排在画面中的正确位置。同时把整个场景扫描一遍，把不要的景物排除在外。
5、画面要整洁流畅
当拍摄宏大场面时，有众多的重要目标可供拍摄，这时候拍摄顺序应统筹安排，要加强镜头的逻辑性，内容的条理性，一个目标交代清楚之后，再转向下一个目标，切忌盲目地打一枪换一个地方或者像钻迷宫似地瞎撞。杂乱的背景会分散观看这的注意力，降低可视度，弱化主体的地位。拍摄前应该剔除画面中碍眼的杂物，或者换一个角度去拍摄，避免不相干的背景出现在画面上。
摄影基础_摄影构图（背景、主体、空白）
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谢谢分享
楼上说的不错~~~但是缺少例子
LQ 你可以去电驴上下专门讲构图的电子书
很多 比较好用~
构图干货|正确构图方法|构图原理
答：2.对比 构图学中,对比是指有效的运用任何一种差异,大小、方向、颜色、形状、质感以及内容上的种种差异,像明之差一样,都可以用于对比。 3.节奏 摄影节奏表现的是一种规律性变化,主要表现在平面上空间主题之间的位置排布、色调变化、光影分布、明暗搭配上。 4.平衡 物理力与视觉力是不能平等对待的,人们会假定存在...
拍照必备八种摄影构图法?
答：具体拍摄要点:中心构图是拍摄时，把人物放在画面的中间让拍摄的重点落在画面的中心位置，如左图。中心构图延伸出了对称构图法，但两者并不相同，后面会详细介绍。居中构图法的优点:中心构图法，简单直接的把拍摄主体放在画面的中心，可以很好的突出主体，抓住人的眼球。并且这种构图方法很容易拍摄、适用的范...
手机摄影如何选择构图?不同场景最常用的构图方式有哪些?
答：构图在手机摄影中是非常重要的,它可以帮助您捕捉到有吸引力和平衡感的照片。以下是一些常见场景下的构图技巧: 1. 人物肖像: - 使用头部空间:为人物留出适量的头部空间,使照片更具平衡和美感。 - 对焦于眼睛:确保人物的眼睛是清晰对焦的,这是照片中最重要的部分,可以吸引观看者的目光。 - 使用自然元素:在人物肖...
摄影常用构图方法有哪些?
答：摄影作为一种艺术的存在,并没有太多固定的审美方式。它的乐趣主要就在于把用户的思想表达出来,更多的是对画面的奇思妙想。构图主要的意义就是帮助用户安排画面出现的元素以及改善画面的结构。 下面就和大家一起探索一下一些简单的构图方法: 1.三分构图法 三分构图法是一种在设计、古典绘画以及摄影中都经常使用到的...
摄影八种构图方式
答：-手机摄影必学的-八种构图方式 九宫格构图 九宫格构图是将被摄主体放在"九宫格”交叉点的位置上“井"字的四个交叉点就是主体的最佳位置。九宫格的4条线交汇的4个点是人们视觉最敏感的地方。这4个点也就是人们的"视觉集中点”。 在手机设置中,打开九宫格线条,来形市e水便于在实际拍摄中辅助进行九单影力能...
摄影构图有几种方式?
答：9.小品式构图:通过近摄等手段,并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。 10.紧凑式构图:将景物主体以特写的形式加以放大,使其以局部布满画面,具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影,或者表现局部细节...
9种摄影构图,拍出美丽大学校园生活!
答：9种摄影构图,学会拍出丰富多彩的大学校园生活 1️⃣ 居中构图 2️⃣ 三分法构图 3️⃣ 对角线构图 4️⃣ 对称构图 5️⃣ 框架构图 6️⃣ 三角形构图 7️⃣ 留白构图 8️⃣ 引导构图 9️⃣ 前景构图优点:给主体提供虚化前景,产生纵深感,增加画面层次感和丰富度。注意事项:前景...
常用的摄影5大构图法则是什么?
答：1、三分构图法 三分法构图是最常见也是最基本的构图方法，在摄影、绘画和设计艺术中经常使用的构图手段，简单一点的称呼也叫做井字构图法，即通过两条竖线和两条横线将画面等分为九个同等大小的长方形。2、对称式构图法 具有平衡、稳定、相呼应的特点。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。虽然...
摄影构图|构图的原理是什么?如何进行构图?最常用的构图干货分享
答：不必拘泥于规则，摄影中的构图并非一成不变，而是根据场景灵活运用。最高境界在于自然捕捉，遵循基础原则如框架的确定、比例的和谐以及画面内容的平衡。构图的两大基石——点与线，点构图如九宫格和黄金分割，适用于人像，赋予画面生动的焦点；线构图如三分法则和对称，则为风光建筑增添动感和深度。在具体...
人物构图素材-如何摄影构图
答：如何摄影构图1 拍摄中总会有明亮的地方和暗部的地方,明亮的地方给观赏者一种轻盈的感受,而暗部的地方会给人带来沉重的感觉,拍摄明暗对比比较强烈的照片时,我们一定要从照片的整体去感受去做减法。 色彩大致分为冷色和暖色,冷色的元素在照片中占据大部分画面时,很容易让人产生许多冷面的情绪,这时需要让画面中的暖色释...
