怎样才能学好服装制图

作者&投稿:包侄 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
怎样才能学好服装制版~

我也是正在找这些信息,我看百度文档里有一篇文章,觉得不错,下载下来了,给你COPY一下吧,希望对你有用!


服装制版学习中要注意的四大方面

在很多的咨询学生中,涉及到的问题如:“怎么我学了制版了,也是跟名师学的,但是就是找不到工作,一考版公司就认为我打得不行,怎么学得和实际工作中用的不是一回事?”,“ 你们教的是男装还是女装?是职业休闲装还是时装?为什么我学过但是我只能打职业装打不出时装?”“我很想学服装制版,但是听很多人说刚学出来的都找不到工作,公司都要有经验的,怎么听说天津尚装出来的学生都能工作?”。所有的这些问题归纳起来就是以下四大方面,如果把这四个方面掌握好了,所有的问题都迎刃而解。

第一、制图技术:这就是我们学的怎么打衣身、袖子、领子、裤子、裙子,各部位的尺寸、比例关系、平衡问题等等,这个就涉及刚才说的制版方法和原型问题,目前除了国内的老式比例裁剪法已经不适应工业生产和高级定制需要外,其他的制版方法只要教师的水平过关,把一种方法研究透了,学生把这个方法学精了学好了应该都是没有问题的,打版就如同我们剥开一个桔子一样,剥开的方法有很多,但是我们把它的各个片状合起来还是一样的立体成型,所以哪种方法只要学好了达到了服装立体造型的需要,没有好坏之分,原型上有些是二次原型,有些是三次原型,但是真正把一套方法掌握好了运用自如了后,都是可以省掉很多的步骤的,原型的公式比例关系等都在心里了,应用变化时不管是二次三次的都能一次性打出来,省去了原型的辅助部分。比如说日本文化原型是三次原型,目前国内的求学者和初从业者普遍觉得文化原型不好,没法应用变化,这是因为目前国内的书籍和教学中都不够全面,这些书籍和教学中没有解决松量的问题,很多人用文化原型时不知道怎么放量,目前国内有一部分人在长期运用的过程中,摸索出一套自己的调整方法来了,但是这些方法只适用于他们自己,很难形成规律和体系并进行复制。这些需要学校本身对自己的教学深入地研究,作为学生来说刚学习的时候是了解不到的,只能通过了解学校已毕业学生的工作情况间接地判断。很多学校都是教到这一步就完了,但是要掌握服装制版并且能胜任工作,还差得很远。

第二、平面到立体的关系:即造型规律,不管是平面制版还是立体裁剪,都是平面和立体之间的转换关系,服装就是人的第二层皮肤,服装造型解决的就是带有很多凹凸面的立体人体与平面的面料之间的关系,,立体裁剪是先立体再平面调整再立体修正再平面定版的过程,其实我们平时用的平面原型制版方法也是先立体再平面的,平面的原型和比例关系是通过大量的立体裁剪的实例再分析总结而得出的普遍规律。因此作为服装制版的学习来说,不管是学习平面制版还是立体裁剪都要通过大量的练习,在学习平面时一定要把真实的样衣做出来,立体成型后试穿,体会每一根线条在服装和人体上的位置,线条的微妙变化产生在立体造型上的效果是什么样,这些规律不是说老师总结出来了你记录下来就可以的,一定要经过大量的练习以及总结,再去体会才能更深刻并应用自如的。掌握了平面到立体的关系后,不仅是做给服装打版,目前比较流行的做布偶(猫、狗、兔子、马等等动物),都能打出版型来。

第三、人体结构:因为人体是由很多的凹凸面组成的,一千人有一千个不同的人体特点,同样一个人也会出现左右肩、胸、手臂、腿等不对称的,因此,学习服装设计和制版的学生在了解人体、正确地量体(在尚装网站中的专题讲座中有关于正确量体的示例图)、掌握不同地区不同年龄段人体的体形特征等都很重要。同时在制版的学习和练习中要有方法,综合训练第一步,先给一个标准体的人打,从紧身到合体到半宽松再到宽松,这是的训练对服装松量的把握,即相同的体型不同松量不同风格样版的把握和驾驭能力,综合训练第二步是相同的服装款式给不同的人做,锻炼不同体形不同的身材特征结构在样版上的不同体现以及如何根据人体调节样版的方法。

第四、审美情趣:服装结构是要为设计而服务的,一个好的版师必须懂设计,在尚装,崔老师强调“在服装的从业中,设计师必须要懂老板懂市场,版师要懂设计,样衣师和工厂厂长要懂版,反过来,设计师必须要懂版,版师不但要懂设计还要懂工艺”,因此,在尚装的培养目标是“懂设计会工艺的版师和会制版懂工艺的设计师”,(其实这样的培养目标是根据目前国内的服装学习现状而定的,其实一个完整的服装设计教学应该是包括服装制版,而一个完全的服装制版的教学应该包括了服装设计基本技能的学习,目前国内的院校也分为服装设计和服装工程专业,只是不管是在设计上还是制版上都教的很不深入),作为版型学习和训练的学习来说,要掌握服装审美,这就是版型综合训练的第三步,要结合材料结合工艺结合服装风格进行训练,老师要亲自对学生的每个作品进行点评、调整,而且对老师要求很高,老师不但要版型技术过硬,还要懂得工艺,关健是老师要懂设计,懂得市场上各品牌的风格、流行趋势,这样才能接近服装公司实际工作方法(时装品牌公司样衣做出来后一般都是设计师、品牌经理或老板、销售经理共同对样衣调整方法,是否投产等进行决定,版师在一旁记录修改意见)这样老师在这个过程中还担当了设计师、老板、销售经理的角色,站在这样的角度去调整样衣学生才更能结合市场和工作的需要进行学习,并且这样的练习要有数量,每个学生都要打200以上的版做出150件以上的样衣,亲自看到老师怎么调整、风格点评,设计线和结构可以怎样变化、体会服装审美。同时,学生还必须在伴随着学习的时候,去商场看一线品牌的服装,学什么看什么,学领子时看领子,学袖子时看袖子,增加对一线品牌的了解和大品牌服装版型、造型特点的认识,对典型品牌造型特点和服装风格要非常熟悉。尤其是如果所工作的公司做的是设计师品牌,结构和分割复杂,打这种版就不只是制图的基本功问题,掌握量感和服装审美特别重要,所谓“宽松无对错”,很多复杂的款式得利用平面与立裁的方法结合打出来的,用尚装一位在淘宝原创品牌女装“本裁”工作的学生的话说:“用平面不好打的部分,在人台上贴贴补补就出来了”,这是在了解平面和立体的关系以及掌握了松量和服装审美的前提下的。

综合以上四点,刚开始提出的这些问题是不是都解决了,当然在具体的学习中还会有很多的问题,有些是对学生的要求有些是对教师和学校的要求,这里没法一一呈现,对于任何技术的学习和从业来说,技术本身不是最重要的,对于刚学出来工作的学生来说,不管在学校学得多好,毕竟经历和经验有限,还要不断地学习和积累,在尚装,有的学生毕业工作一周后给老师打来电话:“老师,我工作挺好的,老板和设计师都很认可,我打出来的版比那些老板师打的时尚”“老师,老板对我考的版很满意,我要4000的工资,他马上就答应了”“老师,放心吧,技术不是问题”,老师在替他们高兴之余,也有很多的担忧,刚出去时一定要谦虚,工作5年10的版师每年打200年版,10年就打了2000个版,经过了最少5个以上的不同风格不同年龄段的品牌公司,接触了国内几年不同的流行变化趋势,跟不同性格的设计师、样衣师进行了磨合,你们在学校学得再好,练得再多也不过打200多个样版,还有很多的细节处理和工艺处理方法你们没有经历过,所以还得向公司的老板师学习。也有个别的学生工作几个月后,打电话回来,“我不像某某同学一样以前做过样衣,我对工艺的知识缺乏,做版师很吃力,没有信心”,还有的工作一两个月后回学校见到老师就像在外面被人欺褥的孩子一样,数落公司的样衣师怎么大声嚷嚷、怎么挑问题找毛病,在遇到困难时也不要气馁,哪里欠缺就补哪,要多向样衣师学习,公司的样衣师一般都有十年以上的工艺经验,她们的意见一般都是对的,曾国藩说过“不管是在哪一个行业有一技之长的人都不敢轻易忽视”,有技术的人一般也会多少有些傲慢,刚开始工作时遇到一些困难也是正常的,如果轻易就能达到老板师的水平,版师工作的技术含量也就低了,也没有学习的必要了,技术含量低的工作是会马上饱和的。以上这些希望对服装制版学习者和初就业有一些帮助。
部分样衣作品可参考“天津尚装官方网站”。

一.服装设计基础课程:绘画、服装画技法。二.服装设计专业课程:服装结构、服装材料学、服装发展史、服装英语、服装营销学、服装色彩学、立体裁剪。三.服装设计搭配课程:色彩搭配、制版、裁剪和缝纫。四.服装设计学习的相关软件:CorelDRAW9、Photoshop、AdobeIllustrator。五.服装设计是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等,进行艺术表达和结构造型的人。要想成为一名服装设计师不是一件容易的事,不仅需要有一定的天赋,而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力,才能学有所成。

你好
首先你要喜爱服装,喜欢看不同的漂亮衣服,看衣服的颜色搭配,看衣服是怎么做的,看衣服的面料是什么样的。你在看这些服装要素的同时,服装的基本知识在你脑中就会悄悄的形成了。
主要的原因有两点:其一,忽视了服装制板与人体结构的关系,原有裁剪制图公式偏离我国人体增减规律的现象未能得到纠正,有些反而因新设置的公式体系不合理而有所加剧;其二,原有的制图公式制约造型款式变化的现象未能纠正,有些反而因制图公式由四则运算“升级”为几何、函数,对造型款式变化的制约亦有所加剧。对比这些技术,更能显现原型法体型覆盖面大,简捷易学,易于设计变化的优势。
然原型法很适用于表现服装造型款式多变的效果,亦比较容易学习,但其并不会“自动”地制板,初学者从门外到入门,除了学习必要的理论以外,还需要通过足够多的实践掌握服装立体造型的技巧。形象思维的能力不是天生的,如同学习绘画一样,要靠大量的习作来培养、磨练。因此要学好服装制板,就得在学习过程中制作一定量的习作,以积累初步的实践经验,这些习作应包括设计、制板、工艺制作的全过程,通过这些习作,深入理解制板的理论,由量变促进质变,熟练自身的设计、制板技能和工艺技能。

怎样学好服装设计专业
答:近年来,服装设计专业变得越来越流行,很多网友都想报名学习服装设计,那么,怎样学好服装设计专业呢?1、 需要认真学习服装学科的基本理论和基本知识,进行服装设计方法、服装结构、服装生产纸样和成衣生产工艺、服装营销等方面的基本训练。2、 该专业核心课程与主要实践环节包括:服装结构设计与制作、服装设计...

想要问一些服装方面的问题,,想知道想要做一个服装设计师都需要具备哪...
答:绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然,以前的设计大师也有个别不会画画的,但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训,仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话,那将为自己的创作带来很大的困难。 只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确...

要怎样才能学好服装设计
答:,物理(服装的功能),化学(新面料),生理(裁剪),地理,历史,外语,美术,音乐。。。与服装相关的学科:服装CAD,市场营销,服装美学,服装心理学,服装专业外语以及与之有关的其他艺术形式。以上只是简单的一些概述。现在有很多服装设计的培训班,在那里也可以学到服装设计的一些初步知识。

请问把服装设计当做兴趣爱好,只需学好哪些?
答:相信服装设计是很多人小时候的梦想,特别是女生,小时候看到美美的服装,都幻想着将来能给自己或者家人设计服装。为什么说是小时候呢,因为很多人会放弃,因为服装设计不当只是想,它更需要把想法变成现实。这就难倒许多人,接下来小编就帮喜欢服装设计的朋友梳理一下思路和方法。如果你想要学好服装设计最好...

如何学好服装设计
答:自学的话只能是自己多看看书,自己动动手。多看多想多请教有经验的人进步会很快。想做好服装设计师,很复杂,不仅要学习服装方面的专业知识,包括服装设计图、打版、工艺、材料学等;还要加强艺术方面的其他修养,比如音乐、绘画等。要当服装设计师那就从“画”开始吧——画设计图和画纸样(打版)。

做服装设计师,必须要打好什么基础,要学好什么?
答:第一,你可以用业于时间去学美术基础的素描。不要以为直接去画个人就行了。要打好基础才行。之后你就可以买一些书画一些模特!但是最好关于各种的东西都要学一些。不然是没有创作源泉的。第二,你要去学服装裁剪,这样,能让你理解服装到底是什么,他的结构,他现在的样式的制作方法,不然你设计出来...

如何学习服装设计要多久时间?
答:加油!相信你能成功 主要看你是学服装设计的哪一方面了,如果你只是想单独的学服装制版的话那么只需要三四个月就足够了,如果是想学全面的设计技术需要9个月的时间,因此,应该明白学习服装设计需要多久了吧?这个问题因人而异,如果有服装设计方面的经验的话,可能半年多点就能做到。下面我来简单说说如何...

如果想成为服装设计师,需要具备什么?
答:必备条件:1、扎实的美学基础 美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式,也大大提升想学设计的人的造型能力,但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品,这就取决于经验的磨练。2、具有创意的思维 不能满足自己的狭小圈子,不论是证明自己还是让更大的客户眼前一...