如何做好新时期的中学美术教学工作

作者&投稿:濯瑗 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
如何在素质教育工作中做好初中美术教学改革~

美育,又称美感教育,它肩负着培养学生正确的审美观,发展学生鉴赏美和创造美的能力的功能。在我国,伟大的教育家蔡元培先生提出“美育代宗教”说,开启了近代中国美术教育新篇章。美术教育能有效促进学生个性的形成,提高学生的审美素养,逐步培养学生的想象力、发散性思维能力和创造性思维能力,同时也能培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。
  一、中学美术教育的意义
  美术,就是美的艺术,是一个人对生活的感悟以及对美的事物的追求。中学阶段的美术教育,并不是以培养画家为最终目的,而是着力于培养学生的道德意识、审美情趣、认知能力、意志品质等。艺术对人的影响是潜移默化的,而非一朝一夕的。长期的艺术熏陶,可使人的气质出众,言谈优雅,举止文明。拉夫尔·史密斯在《艺术感觉与美育》一文中说到:“通过提高学生的审美理解力,就能使他们更好地把握艺术的意义,更充分地意识其潜在的意味,以丰富自己的生活,使自己的生活更有价值。”我国著名的艺术教育家、漫画家丰子恺先生也曾说过:“我教艺术科,主张不求直接效果,而注重间接效果;不求学生能作直接有用之画,但求涵养其爱美之心。能用作画的一般心来处理生活,对付人生,则生活美化,人世和平。此为艺术最大效用。”
  二、中学美术教育的迷茫与困顿
  美术作为一门艺术课程,不论是在人类发展史上,还是在人类艺术创造史上都具有重大的意义。美术课也是我国普通中小学必修的基础课程,尤其是提倡素质教育的背景下,在科技、文化并重的今天,艺术教育在学校教育中更要受到尊重,但实际情况却并非如此。
  其一,社会及学校大环境影响。在我国的初中教育教学中,由于人们思维习惯和考试制度的影响,社会及学校对教学成果的认定仍依赖分数杠杆,而作为素质教育的美术类课程并未受实质上的重视,以至于很多时候美术课程为其他考试科目让路,美术学科处于边缘化的境地。
  其二,经济原因的制约。受到客观经济条件的限制,学校在美术教育方面的投入很少,美术教学条件很不足,缺少场地、设备和经费的支持,使得很多美术课程无法正常开展。
  其三,人为因素。我国现阶段初中美术教育教学工作中,对青少年审美意识养成方面的研究相对薄弱,再加上升学的压力,使许多学生无暇顾及美术课程的学习。教师方面,由于学科不受重视,教师积极性不高,对工作缺少热情。另外很多教师的教学方法和观念比较传统,教学仅限于教材,知识拓展不够,现代化教学手段不会使用等等,都使得原本丰富多彩的美术课堂变得单调乏味。
  三、中学美术教育的实施
  1.美术教学与学生实际生活紧密相结合
  教育的目的就是为了更好地生活,美术课堂学习内容要贴近学生生活。教师要引导学生从生活中认识美术,由美术作品联想到现实生活,让学会从生活中发现美、创造美,这才是学生学习美术的意义所在。美术教学中,不应一味拘泥于教材规定的题材,要根据学生实际,让他们寻找生活中可以用的工具、材料,因势利导、因材制宜,结合课堂内容合理地完成教学任务。
  2.开放课堂活动的空间,引导学生走向自然
  美丽的大自然包罗万象,它是艺术植根的沃土。怡人的景色给我们提供了创作的素材,广阔的天地任我们自由畅想,自然的变迁又给了我们艺术的灵感。回归自然,我们可以寻找艺术的本真,这样的作品才更有生命力。每逢春暖花开、风和日丽的日子,我会组织学生走出教室,在校园里写生,让他们观察生命的律动,学会用美术的语言表达,体悟自然赋予艺术的新意味。
  3.学生创造力的培养
  爱因斯坦有句名言:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”美术课与其他学科相比,最突出的特征是学生创造力的培养,艺术不需要千篇一律的模仿,而是突破传统勇于创新。课堂上一味地注重临摹会禁锢学生感知,使他们的创造力降低。因此我常常鼓励他们大胆地尝试更新颖、独特的绘画方式,去挖掘学生的潜能,这也正契合我国现在大力提倡的创新型人才培养目标。
  4.采用多元化评价方式
  评价在美术教学中起着导向作用,恰当的评价可以激发学习兴趣和创造的欲望,使得作品更优秀。在评价方法上,要改变单一评价的模式,丰富评价的方法,不要单纯注重结果性评价,更要重视过程性评价,及时引导学生发现问题,弥补不足,发挥特长。
  美国教育家罗恩菲德认为:“艺术教育对我们教育系统和社会的主要贡献,在于强调个人和自我创造的潜能,尤其在于艺术能和谐地统整成长过程中的一切,造就出身心健康的人。”由此可见,美术教育影响着学生的道德观念和审美情趣,促进他们的智力发展,有着其他学科不可替代的作用。作为一名美术教师,我们要感受到肩上的压力,最大限度利用自己的知识与能力,为美育的发展贡献力量。

吕根宝(民和县官亭镇中心学校 青海 民和 810800)
初中美术教育是中学美术教学的重要组成部分,在深化教育体制改革的今天,全社会全面推行素质教育,促进中小学思想道德建设。此时,艺术教育逐渐显示出他的特殊作用,艺术教育当中的美术教育更加发挥它的社会作用。它能够培养学生发现美、认识美、创造美,提高审美意识,陶冶情操。培养他们热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣,将来把我们的生活装点的绚丽多姿,五彩缤纷。那么如何上好美术课呢?
1.通过美术欣赏,让学生对美术有初步的了解和认知
青少年时期是人生观确立、社会认知能力发展的重要时期,这时候接受美术教育是非常有必要的。初一美术课程安排第一节课的内容是《美术的世界》。这是一节欣赏、评述课,课本列举了各种图片,并且每张图片都配有一个编号,画种较多,内容较多。怎样上好这一堂课,让学生对美术产生兴趣,为此后的教学打好基础呢?我认真钻研教材大纲,深入领会每幅画的含义,当我面对学生讲解时,注意难易程度,抓住重点,深入讲解评述,比如《秦始皇陵兵马俑》这幅作品,详细介绍了有关背景,作品的规模、人物形象的高超艺术,以及秦代雕塑艺术的卓越成就,对世界造成的影响等等,进而由秦俑联想到以兵马俑为题材的其他艺术形象,如电影、舞蹈等等。我适时地把美术概念、不同的门类艺术特征介绍给学生。而对一些作品,也可以是课外美术作品,让学生自己去分辨,去分析,并用自己的语言表述对作品的理解。通过多次欣赏,逐渐提高他们的艺术鉴赏力,培养他们热爱美术、热爱生活、热爱祖国、热爱世界的博大胸怀。
2.动手动脑、坚持不懈,努力提高绘画能力
首先,对于绘画来说,线条是美术语言中最古老、最简洁的艺术语言。直到今天,依然是人们依赖的重要造型手段。
长期以来,美术是动手课、实践课。俗话说: “熟能生巧”。只有勤思考,多练习,才能得心应手。美术的种类很多,就拿速写来说,操作简便,一支笔,一张纸足矣,非常适合学生长期坚持大量的练习。坚持进行速写练习,不仅可以迅速提高学生的线描表现能力,还可以使学生观察事物的敏锐性、塑造形象的准确性、对物象形态、神态的概括、提炼能力得到较好地促进和发展,长期大量的速写练习,还会为美术创作活动提供大量的形象素材。其次,色彩是构成纷画的重要因素,恰当运用色彩,能够增强绘画的表现力。在色彩教学中,我针对色彩比较抽象、难度大的特点,采取循序渐进的方法。第一步,让学生观看色彩的过程中,展开丰富的联想。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆比如,由红色能想到什么,学生踊跃回答,有的说, “太阳”,还有的说,“火焰”,还有说,“红苹果,红花”等等。第二步,让学生充分感受、理解、熟悉色彩。为了让学生直观体验色彩,教师用粉颜料做演示说明三原色、间色等。首先,教师把颜料盒中的品红、柠檬黄、湖蓝直接挤在调色盘上,此时学生看到红、黄、蓝三原色,接着,教师用笔蘸黄色,再蘸蓝色,在调色盘上调和这两种色,慢慢的,黄色没有了,蓝色也没有了,出现一种新的颜色, “什么颜色?”教师问,“绿色”,学生齐声回答。然后,我又调出另两种间色,橙、紫。同学们认真地看着、听着,跃跃欲试,最后,我让同学们自己去调配,亲自体会色彩带来的快乐。第三步,能够理解色彩具有心理效应,提高有目的地运用色彩的实际能力。
对于这项目标,教师设计一些与生活、生产贴近的色彩练习。例如,学生对服饰色彩的选择,就很好地体现了学生的性格倾向。再如,不同家居场所的色彩环境,能给人带来不同的心理效应,有这样一个故事,在北方一个寒冷的冬天,一家女主人老抱怨说屋子里太冷,她丈夫很纳闷,家里的暖气是单位统一供应的,手摸上去很热,可她妻子为什么总感觉冷呢?他环顾屋子四周,顿时明白了,原来他们家的窗帘、床单、被罩、家居的色彩全是冷色调,绿、蓝、暗紫色,所以整个屋子显的阴冷,没有一些温暖,而后夫妻把家居色彩全部换上暖色调后,屋子再也没有冷清的感觉了。教师应鼓励学生充分举例,并及时予以肯定,大家很快融入到学习氛围之中。
3.大自然中去,加强室外写生
经过多次室外写生,同学们对书本知识更加融会贯通,同时也增强了实践能力,更重要的是培养了他们热爱大自然、热爱生活、表现生活的技能,提高了审美,陶冶了情操,人变得了开朗了,自信了,人格也得到了锻炼。
4.通过多种渠道、提高教学质量
对于学生的作业,我曾经留意保存下来,等到新一届学生上课时,我把相关的作业拿出来,这样他们的心里就有一个比较,大多数同学是有上进心的,好的作业会激励他们更加努力,朝自己的目标发展。
再有,我找到一个具有传统剪纸艺术的民间老艺人,为了让学生多了解剪纸艺术,我多次拜访,终于把老人请到课堂上来,给学生上了一节生动有趣的课。
还有,在业余时间,我组织了美术绘画兴趣小组,他们整体水平的提高,对其他的同学影响极大。
只有不好的老师,没有不好的学生。关键在于老师精心设计每一课,做好引导,做好辅导。采取灵活多变的教学方法,发挥学生的主体作用。课上得有趣,学生才能接受,才能多想、多练、多比较,找出自己的差距,促进自己的基础知识、基本技能的提高,打好基础,将来成为社会有用的人才。

随着教育改革的不断深化,美育在培养全方面的素质人才的作用中越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念,培养学生审美能力,培养学生认识美,创造美的能力。美育的基本特征是具有显示以形的形象性,动之以情的情感性,和寓教于乐的愉悦性,它的这一特性是其他教育所不能取代的。下面是我在美术教育教学中的几点反思。
1.课前的准备要充分
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容,除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识,深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的知识积累,所以要求我们教师要不断的学习,不断的充电,才能游刃有余的给学生展现我们的魅力。美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
列宁说:“缺乏情感的认识便失去了认识的深入,人的思想只有被浓厚的情感渗透时,才能得到力量,引起积极的注意、记忆和思维。”
所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离,教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。
2.学生的想法要尊重。
在教学中,有的学生因轻松的教学气氛而感到兴奋,有的学生因教学内容的生动和教学方式的形象直观而感到愉快,还有学生因课堂给了自己一块充分表现的天地,为自己完成了美妙的创作而感到陶醉,所以,也经常有学生冒出与众不同的、别出心裁的想法,针对这样的学生,首先要尊重他们这种不寻常的想法,其次要注意引导,来培养他们的求异思维。加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。
现代教学论指出:教学是教师的教与学生的学的统一,这种统一的实质就是师生之间的互动,即相互之间交流、沟通及共同发展。
通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。4.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
3、学习的兴趣要保持
难。有一句名言这样说“蹲下来看孩子”,教师要蹲下来和学生保持一样的高度,才能真正尊重理解学生,恰如其分地为每个学生的发展提供帮助,才能真正发自内心地为他们的每一个进步发出由衷的赞叹,学生的学习才可能是自主而愉快的,
一件好的美术作品,一次精到的示范,一个精心设计的课堂教学导入,一句鼓励的话,都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情,想要这种兴趣长久的保持,需要我们从符合学生年龄特征和认知习惯对教学内容重新组织,加强学生对课程的认同感,通过长久而不断的鼓励,诱导,才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣,并能长久的保持下去。
4、作业的评价要讲究。
美术作业如果在课堂进行的,教师在巡视时要对学生进行个别辅导,指点。对学生中好的作业,要及时给予表扬,对绘画构图有创意的学生给予肯定,或直接展示好的作业,这对提高学生的兴趣起到一定的帮助,因为对于一般的学生来说起到引导作用,那么对于还在犹豫或束手无策的学生来说能够起到参考的依据,有时学生的创意可能老师也无法想到。
5、教师的素质要提升
作为一名美术老师只有不断提升自身的素质,才能完善自己的课堂教学,新课标指出:美术课是对人的发展起促进作用的,对人的全面发展有帮助的,它在促进人的全面发展方面有着独特的作用。美术是一门包容性非常广泛的学科。它要求教师的知识面广,要涉及多方面的领域。经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松。”哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。
上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候,我让学生找有关标志设计的资料,让他们做课堂的主人,并结合2008年中国奥运会,展开学生们的兴趣被大大激发。
课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。
美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景,学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁做为教师的我,没有能加强美术与其他学科的联系,培养他们的综合思维能力,知识没能做太多的延展,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识,
6.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
7.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
电影录像对学生具有很强的吸引力。对于初中生来说,他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快的感受到主人公的情感历程,从而加深对其作品的理解,激起他们的情感共鸣。
比如:学习卡通的设计,我使用多媒体让学生观看卡通片《蜡笔小新》《灌篮高手》的片断,让大家了解两位画家的画风的不同,用笔的不同,内容针对的读者的不同。这比光说要有效果的多。
8、我在上课的时候比较重视教学手段,如电影,录像范画,甚至故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。
教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。
9.角色互换,拉近师生距离。努力改变“传道、授业”的模式,把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去,作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离,营造一个愉快教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。
10、合理评价,获得学生信赖。学生不管是完成作品还是回答问题,总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏,然后对具体的作品要做具体的分析,做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情,又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感,同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。

如何上好一堂美术课?
答:问题一:浅谈怎样上好一节美术课 我永远都记得走上讲台上的第一节课,在没做美术老师以前总觉得美术课多简单的,画画、剪剪、贴贴……平常人看来也是一件简单、轻松的事,教师不用多想、不用多钻研,上课出示示范作品,学生照着画就是了,教师在教室里走一走、看一看,没事可做,要说的也少,总以为上美术课是重复...

如何做好中小学美术教学设计学习体会
答:基础教育课程改革对美术教学设计提出 改变课程过于注重知识传授的影响,强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。还提出改变课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状,倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的...

如何优化中高等美术专业的艺术鉴赏教学
答:新时期素质教育要求教师要转变观念,由知识的传播人转变为引导学生学习的领路人,教师的知识和经验可以成为学生加以利用的资源,教师的任务由过去单纯传授知识为主,转变为启发诱导,教会学生学习的方法与信息的优化选择为主。中学美术欣赏课如何进行教学策略优化,激发学生对美术欣赏课学习的喜爱,培养学生欣赏...

如何在美术教学中培养学生的能力
答:所以,充分利用好资源也是培养学生兴趣的好内容。综上所述,在当前素质教育中,培养初中学生学习美术的兴趣是学好美术的关键,教师要针对现代教学要求,认真备课,备学生,备教材,要及时关心、发现学生的喜好,搜集学生感兴趣的事物,应用与课堂。优化课堂教学,开展创新型的美术教育,对提高学生的审美素质,...

议谈谈美术教学中应注意哪些问题
答:对学生渗透了科学知识,从小爱科学、学科学的思想观念。 如把音乐带进美术课堂。音乐具有强烈的情绪感染作用,能调动人的情绪反映。在美术课中相应地引用音乐教育,将更好地辅助教学。激发了学生的感情,不仅使学生感情上产生共鸣,提高了审美情趣,增强了情景教学的氛围。

如何在素质教育工作中做好初中美术教学改革
答:另外很多教师的教学方法和观念比较传统,教学仅限于教材,知识拓展不够,现代化教学手段不会使用等等,都使得原本丰富多彩的美术课堂变得单调乏味。三、中学美术教育的实施 1.美术教学与学生实际生活紧密相结合 教育的目的就是为了更好地生活,美术课堂学习内容要贴近学生生活。教师要引导学生从生活中认识美术...

如何在美术教学中培养中学生的创新意识
答:曾经问过学生:怎样的美术课觉得比较开心?学生中,有的说,想干什么就干什么;有的说,多看看录象,做做相关游戏;有的说,可以自己决定怎么上,隐隐约约中,透出对开放的美术课堂的渴望。开放的美术课堂是宽松的、和谐的、自由的。这种课堂完全改变了学生学习方式,更强调学生的自主性、探究性、合作...

如何提高美术课堂教学的有效性
答:随着新课程改革的深入,新的教学评价改变了以往只重结果不重过程,只重教师不重学生的教育观念。美术课堂评价经常会出现只有个别学生作品得以展示和评价,评价还存在教师一言堂的情况,展示、评价的全体性、全面性不够,不利于学生兴趣的培养和全面发展。因此,有效的评价观也是美术课堂有效教学的关键。也应...

浅谈怎样提高美术课的教学质量
答:结果学生们的兴趣很高,共同讨论设计,几乎每个学生都设计出了一件家电产品造型。使一堂原本学生会感觉枯燥有难度的课变成了课堂教学质量非常好的课。学生的美术兴趣也进一步得到了发挥和提高。三、 做好示范、精讲多练 在美术教学中教师的示范教学非常重要,不可等闲视之!一次好的示范教学,可以直观的...

课改后如何在美术教学中落实课程标准
答:采用新的方法指导学生学习。实践证明,新课程中美术教师要转变角色,做学生的组织和管理者。只有这样,教师才能在教学过程中与学生积极互动、共同发展,才能处理好传授知识与培养能力的关系,才能更好的培养学生的独立性和自主性,使每个学生都能有健全人格和创新精神。二、学习内容的丰富,学习方法的多样化 新课改实施后,...