影视画面是如何表现构成主要对象?

作者&投稿:姜壮 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
影视画面是如何构成的?~

影视画面的构成主要包括构图、光线、色彩、声音与文字。通过写实性、表意性、隐喻象征性及特殊的符号意义等展现出画面的美学原则,表达一定的画面主题。而画面的构成元素主要有:主体、陪体、前景、后景、背景、空镜头。


我们先来说说画面构成的主体,是影视画面所要表现的主要对象,也是画面构图的结构重心和视觉中心,起着主导的作用。我们要让画面的主体占据画面突出的位置,运用光线和色彩产生鲜明的对比,再利用虚实关系等方法来突出主体。


而陪体是与主体构成特定关系来辅助主体表现主体思想,它是主体的陪衬,一般表现为人与人、人与物、物与物之间的关系。影片《无间道》中,陪体黄警官与主体"仁"秘密会面,是为了交代"仁"作为黑帮卧底的由来与"仁"真正身份的见证人。


前景指画面中处于主体前面、靠近镜头的人或景。经常用来交代情节、营造环境气氛、加强画面的纵深感、加强视觉表现力、形成某种图案美和装饰效果等。


后景位于主体之后,是环境的组成部分,是构成画面中生活氛围的主要成分。
背景的范围往往要大于或包含后景,用来渲染和衬托主体,营造场景气氛,展示空间深度感的。如在影片《钢琴师》中,犹太人被德军驱赶生产军需产品、遭受饥饿和杀戮的背景,加上在狭小的阁楼的钢琴师避难的空间背景。起着陪衬、渲染和衬托主体的作用,在视觉上让画面主体清晰地呈现出来。


空镜头又称"景物镜头",指影片中那些只出现自然景物或场面而不出现人物的镜头。这种镜头常用来介绍环境背景、交代时空、渲染意境、烘托气氛、引起联想、推进故事情节。它具有说明、暗示、象征、隐喻等功能,还具有时空转换和调节影片节奏的独特作用。


接着我们来说影视画面中的第二部分——光线。它是镜头画面视信息和视觉造型的基础,是电影语言中一个极其重要的元素,是揭示主旨与刻画人物、强调不同景物或形象、渲染情绪与意境、引发联想等等的有效手段。


光线的作用十分广泛,比如光线粗与浓,意味着重与强;淡而细,往往代表着轻与弱;直线代表刚劲,弧线呈现动感;斜线显速度,曲线有韵律;明亮代表光明、欢乐、幸福,阴暗代表沉闷、困难、忧伤;倒影代表优美、安静、梦幻等;这对于领会影视中的形象或理解剧情都会有很大的帮助。


接下来是影视画面中的第三部分——色彩。它能最直接地反映了画面的感情内容、主观意念和艺术氛围。色彩还有着象征性,比如白色象征着快乐、纯真清洁;黑色象征着悲哀、绝望、沉重等等。


色彩传达着人的情绪与心理状态,是人的内心世界外化的表现,即使是同一种色彩,在不同的作品中,其表达的意义也不相同。在影片中,经常以多种色彩来传达不同的人物情绪。比如苏联电影《这里的黎明静悄悄》,用朴实的黑白表现战争的残酷,用柔美的彩色表现女兵们对美好生活的向往。


最后我们来说说文字,就是影视画面中的字幕,对画面中的听觉、视觉形象起辅助说明作用。如表明时间、地点、人物身份的字幕等。文字与视觉、听觉元素一起让观众享受到真正的艺术美感。

点、线、面、体是影视画面的基本空间构成元素,对于画面构成元素在影视中的运用,早在电影诞生初期,就有先驱者尝试以纯视觉元素来创造作品,从而达到对新颖艺术形式、风格和题材标新立异的追求。这种共有现代主义色彩的先锋派电影,比现代主义绘画或诗歌晚了一二十年。可以说先锋派影片源于反叛传统的现代西方艺术流派达达主义。

  几何曲面体是由几何面或线构成的块体或回转体,它是一个几何面或线沿规则弧线运动或以某一直线边为轴旋转的结果。几何曲面体主要有回球、圆环、圆锥、圆柱等,这种造型具有非常强的秩序感,表现出理智、优雅、严肃、稳重又富于变化的视觉感受。如某品牌的洗发水广告创意为“女飞行员”,因此在场景设计中使用了十圆环组成的“离心机”,在表现旋转不影响头发柔顺的同时又利用圆环将头发的光滑质感和优美线条体现了出来。

  当代影视后期特效的制作者不仅将点、线、面、体基本空间构成元素运用于影视画面,还将编辑和蒙太奇技巧用于表现范畴,将时间概念引入到影视画面中,在看似无序的关系中建立联系、产生意义,延续了电影先驱们对电影艺术形式的探索。对影视画面构成元素运用的不断研究与探索,促进了影视艺术的发展。

  在影视画面中,视觉元素都是以符号的形式表现出来的。这里,我们着重探讨一下影视画面中的符号。

  符号在构造上可以划分为物质载体和人们借载体所表达的意义两个方面。物质载体即人们所说的“能指”,是可以感知的表达层面,即影视画面中的点、线、面、体等构成元素,尤其是后两者;意义也叫“所指”,是人赋予的内容层面,即人们的思想情感传达。影视后期特效的制作者必须在掌握信息载体和传播信息内容的基础上将意义形象化,具备赋形象于视觉符号的能力。

  在影视后期特效的概念中,符号主要包括图形和文字两大类,某种情况下这两种符号具有同一性。图形主要是以“形”来传达信息的,具有无限多样性,一般我们可以将图形分为具象图形、抽象图形两大类。

  具象图形直接来源于现实生活,它包括写实、简化和变形三种形式,是能够被观众清晰辨识并直接感知的。写实的图形可以来自于实际拍摄的画面、摄影绘画作品或高度仿真的模型;简化的图形一般来自于经过计算机处理后,更为一单纯、凝练,充分体现了“减法”的设计思路,完美和突出了物体主要特征的图形、绘画或三维模型;变形的图形是指被夸张了视觉特征或改变了自然形态的图形、绘画或三维模型,由于特点和性格的放大,神采更为突出。变形在影视后期特效中,通常包括形状、色彩、动作和透视的夸张处理。具象图形具有很强的表现力,往往还能够表现出幽默,震撼、另类、时尚的感觉。

  抽象图形是指根据点、线、面、体的变化组合,以及通过色彩的处理、创意性地设计,以不代表任何具体形象的符号形式表现或比喻某种特定含义的图形。抽象图形不与自然界现实直接对应,有助于扩展艺术表现领域和手段的多样化,使人得到广阔、深远、朦胧的印象,产生联想、体味和补充,通常表现的是神秘、复杂的视觉意念,使观众获得美感。

  文字是一种言语符号系统。影视后期特效中出现的文字有两大类:文字(中文、外文)和数字。语言的真正意义在话语中,只有通过把词语组成句子,人们才能够传达出丰富的思想和情感。对影视后期特效而言,这种言语符号(即字幕)是由语义、字体、语言组织方式、文字编排方式和出字方式综合作用的结果,画面中文字处理不仅是传达信息的重要手段,也是形成视觉表现力的必要条件。如当画面中出现多个韩国文字时,观众虽然不懂韩文,但至少可以知道画面内容与韩国有关。

首先:画面的构成包括四个主要元素,分别是主体、陪体、前景和背景。主体即所拍画面的主要表现对象,是拍摄者思想的最主要传递中介,主体必须是拍摄者最想展示给观众的内容,通过主体观众才能比较直观地理解创作者的大意。

其次,画面的构成元素主要有

1.陪体即陪同主体一同出现在画面中的形象元素,顾名思义,陪体就是起到对主体的陪衬作用,它和主体可以构成一定的关系,营造一定的情节或氛围,表现出纯主体无法呈现的内容。

2.前景是靠近我们的镜头最近的景物,是突破影视画面二维空间限制的一个利器。我们的眼睛在生活中看到的世界都是三维的,而影视画面呈现的总归是平面的,要符合人的视觉特性就必然要利用种种手段土坯二维呈现出三维。前景的存在给人的空间感是鲜明的,合理利用前景,可以产生隐喻、对比等效果。

3.背景是主体存在的环境,是对人物和环境关系的一种明确交代。背景主要是交代环境的,它碎玉主题的烘托,对于气氛的呈现,也是十分重要的一部分。



影视画面的构成主要包括构图、光线、色彩、声音与文字。通过写实性、表意性、隐喻象征性及特殊的符号意义等展现出画面的美学原则,表达一定的画面主题。而画面的构成元素主要有:主体、陪体、前景、后景、背景、空镜头。

我们先来说说画面构成的主体,是影视画面所要表现的主要对象,也是画面构图的结构重心和视觉中心,起着主导的作用。我们要让画面的主体占据画面突出的位置,运用光线和色彩产生鲜明的对比,再利用虚实关系等方法来突出主体。

背景的范围往往要大于或包含后景,用来渲染和衬托主体,营造场景气氛,展示空间深度感的。如在影片《钢琴师》中,犹太人被德军驱赶生产军需产品、遭受饥饿和杀戮的背景,加上在狭小的阁楼的钢琴师避难的空间背景。起着陪衬、渲染和衬托主体的作用,在视觉上让画面主体清晰地呈现出来。



影视画面的构成主要包括构图、光线、色彩、声音与文字。通过写实性、表意性、隐喻象征性及特殊的符号意义等展现出画面的美学原则,表达一定的画面主题。而画面的构成元素主要有:主体、陪体、前景、后景、背景、空镜头。

我们先来说说画面构成的主体,是影视画面所要表现的主要对象,也是画面构图的结构重心和视觉中心,起着主导的作用。我们要让画面的主体占据画面突出的位置,运用光线和色彩产生鲜明的对比,再利用虚实关系等方法来突出主体。

而陪体是与主体构成特定关系来辅助主体表现主体思想,它是主体的陪衬,一般表现为人与人、人与物、物与物之间的关系。影片《无间道》中,陪体黄警官与主体"仁"秘密会面,是为了交代"仁"作为黑帮卧底的由来与"仁"真正身份的见证人。

前景指画面中处于主体前面、靠近镜头的人或景。经常用来交代情节、营造环境气氛、加强画面的纵深感、加强视觉表现力、形成某种图案美和装饰效果等。

后景位于主体之后,是环境的组成部分,是构成画面中生活氛围的主要成分。

背景的范围往往要大于或包含后景,用来渲染和衬托主体,营造场景气氛,展示空间深度感的。如在影片《钢琴师》中,犹太人被德军驱赶生产军需产品、遭受饥饿和杀戮的背景,加上在狭小的阁楼的钢琴师避难的空间背景。起着陪衬、渲染和衬托主体的作用,在视觉上让画面主体清晰地呈现出来。

空镜头又称"景物镜头",指影片中那些只出现自然景物或场面而不出现人物的镜头。这种镜头常用来介绍环境背景、交代时空、渲染意境、烘托气氛、引起联想、推进故事情节。它具有说明、暗示、象征、隐喻等功能,还具有时空转换和调节影片节奏的独特作用。

接着我们来说影视画面中的第二部分——光线。它是镜头画面视信息和视觉造型的基础,是电影语言中一个极其重要的元素,是揭示主旨与刻画人物、强调不同景物或形象、渲染情绪与意境、引发联想等等的有效手段。

光线的作用十分广泛,比如光线粗与浓,意味着重与强;淡而细,往往代表着轻与弱;直线代表刚劲,弧线呈现动感;斜线显速度,曲线有韵律;明亮代表光明、欢乐、幸福,阴暗代表沉闷、困难、忧伤;倒影代表优美、安静、梦幻等;这对于领会影视中的形象或理解剧情都会有很大的帮助。

接下来是影视画面中的第三部分——色彩。它能最直接地反映了画面的感情内容、主观意念和艺术氛围。色彩还有着象征性,比如白色象征着快乐、纯真清洁;黑色象征着悲哀、绝望、沉重等等。

色彩传达着人的情绪与心理状态,是人的内心世界外化的表现,即使是同一种色彩,在不同的作品中,其表达的意义也不相同。在影片中,经常以多种色彩来传达不同的人物情绪。比如苏联电影《这里的黎明静悄悄》,用朴实的黑白表现战争的残酷,用柔美的彩色表现女兵们对美好生活的向往。

影视画面特性1、电视画面的运动性nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;“运动正是电影画面最独特和最重要的特征”(《电影语言》2页)同样,运动也是电视画面的特性,不过不是“独特”的,而是和电影共有的特性。运动性包含以下三个方面的涵义:nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;首先,电视画面是借助于摄像机的光学镜头聚集成像及其光电转换作用,把物体影像变成电信号,传送到显像端(电视机),经其电光转换呈现在电视屏幕上的。电视屏幕的图像每秒扫描(更换)25帧画幅(电影为24格/秒),这些动作各眼异的固定画帧记录了连续运动的对象,靠人眼的视觉残留作用,才构成了活动的幻觉画面。这个记录运动的过程和电影极为相似。即使是固定机位摄录静止物体,画面也是在不停的运动中(画帧的变化)来显示物体静止状态的。nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;其次,电视画面能表现对象的运动过程。由此它区分于作为空间艺术的绘画、雕塑、摄影等造型艺术,使其成为时空艺术。不仅能表现现实的三度空间,还能表现时间的流程,故称电视和电影为四维艺术。摄影只能表现动势故称为瞬间艺术。电视画面的运动性使其成为比其他艺术更加逼真的艺术(详见摄像艺术特性)。nbsp;nbsp;nbsp;第三,运动表现。运动表现也称运动摄像,指摄像机在运动中表现对象的静止或运动状态。运动摄影突破了固定画框的局限,延伸了画面空间,运动摄像可以在一个画面中得到不同景别、视角的变化,同时在运动中光线、色彩也在不断地变化,这些变化,使电视画面在再现现实方面,得到更加逼真的感受。nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;2、分切拍摄组接叙述nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;单一的画面,不能构成完整的艺术作品,虽然每个镜头画面都有一定的涵义,但不能单独表达作品的主题。必须把许多不同内容、不同景别、不同角度的画面通过蒙太奇手段组接起来,才能塑造出完整的艺术形象,叙述一个完整的故事。nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;电视画面是一个电视节目的有机组成部分。单一画面具有不完整性,在表意上往往是模糊的,或者是多义的。每个画面(即镜头)在一个电视节目中都有自己的作用,但不能独立存在,每个画面都是整个节目内容链条中的环节。因此要求每个画面无论在内容上,造型形式上(光线、色调、节奏……)必须与前后画面取得统一,取得承上启下的关系,这就要求摄像人员在构思摄录过程中,不能像拍照片那样,只考虑一幅画面的完整性,必须注意画面和画面之间的衔接。这就是我们平常所说的“影视画面的蒙太奇因素”。以电视剧为例,一场戏或一个段落,一般是用若干个画面来表现的。每个画面的构图不一定要求完整和均衡,应在组接以后,看完整效果。每个画面,人物不一定要摆正中,头也可被画框切去一些,视线前方也不一定留出过多的空白,光也不一定处处都打亮,应以生活光源为依据。总之,单一画面是不完整的,画面和段落是局部和整体的关系,如过分考虑局部的完整将破坏整体的完整性。nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;电影是以活动照像的形式出世的。早期卢米埃尔拍摄的记录片,梅里埃的戏剧电影,严格说来都还不是电影,只是活动照片而已。卢米埃尔对生活片断的纪录也好,梅里埃对戏剧演出的纪录好也,其实质都是一种活动照像。和照像不同之处只是纪录了运动。电影的真正诞生始于:(1)摄影机解放了(运动摄影);(2)分切拍摄(不同景别的分镜头);(3)组接叙述(蒙太奇的运用)。影视作品不论多长,一般总是由许多段落构成,而每个段落又由一个以上的镜头画面组成,每个镜头画面长度不一,但都是分切单独拍摄的,因此它不是独立作品,只是完整作品的一个组成部分,是完整银幕形象的一个构成因素,所以分切单独拍摄的每个镜头画面,还必须组合起来“把运动的各个镜头在一定顺序下连接成一个完整的艺术作品,这就叫蒙太奇。”(库里肖夫《电影导演基础》27页)这就是电影、电视画面的组接性,即单独分切拍摄组接连续叙述,这是电视画面的重要特性。。连接起来的镜头,不光是客观地再现被摄景物,而且镜头和镜头的组合、撞击还会产生新的含义、新的韵味。而这些新的艺术因素在原来单个镜头里是没有的。如,英雄走向刑场,在就义时插接上乌云、松树、大海咆哮……等镜头画面,就增添了壮烈的情绪和赞美的色彩。nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;影视画面是影视摄影用于表现内容的手段,也是影视语言的基本元素。影视画面是影视节目的有机组成部分,每个画面也都是整个节目链条中的一个环节。因此要求每个影视画面无论在内容上,造型形式上必须和前后画面取得统一,构成承上启下的关系。这一特点要求影视摄影人员在拍摄过程中,必须学会用蒙太奇表现手法

淡入:又称渐显。指下一段戏的第一个镜头光度由零度逐渐增至正常的强度,有如舞台的"幕启"。


淡出:又称渐隐。指上一段戏的最后一个镜头由正常的光度,逐渐变暗到零度,有如舞台的"幕落"。




化:又称 "溶",是指前一个画面刚刚消失,第二个画面又同时涌现,二者是在"溶"的状态下,完成画面内容的更替。其用途:



①用于时间转换;


②表现梦幻、想像、回忆;


③表景物变幻莫测,令人目不暇接;


④自然承接转场,叙述顺畅、光滑。化的过程通常有三秒钟左右。


叠:又称"叠印",是指前后画面各自并不消失,都有部分"留存"在银幕或荧屏上。它是通过分割画面,表现人物的联系、推动情节的发展等。由于划:又称"划入划出"。它不同于化、叠,而是以线条或用几何图形,如圆、菱、帘、三角、多角等形状或方式,改变画面内容的一种技巧。如用"圆"的方式又称"圈入圈出";"帘"又称"帘入帘出",即像卷帘子一样,使镜头内容发生变化。

入画:指角色进入拍摄机器的取景画幅中,可以经由上、下、左、右等多个方向。


出画:指角色原在镜头中,由上、下、左、右离开拍摄画面。



简述影视艺术的特征
答:三、综合性:电视艺术融合了多种艺术元素,结合视觉、听觉、时间和空间等维度,以及表现与再现的手法,构成了一个多元的艺术综合体。四、假定性:尽管电视能够再现色彩、光影和声音等客观世界的元素,但其以二维画面表现三维空间,呈现的是现实的影像而非现实本身,体现了假定性的美学特征。这种特征加入了...

静态构图与动态构图有什么相同之处,又有什么不同之处?
答:动态构图有两层含义:一、泛指影视构图;二、影视构图形式之一。影视画面中的表现对象和画面结构不断发生变化的构图形式称为动态构图。这是区别于图片摄影构图的一种重要构图形式。也是影视构图最常用的构图形式。在以下三种情况下拍摄,均可得到动态构图:1、 摄像机不动(不摇、不移、不推、不拉)只是...

影视画面分析1——镜头
答:回答:影视画面分析一影视镜头山东艺术学院传媒学院主讲:张媛用视觉启动思想•影视画面分析•影视画面分析是一门新型影视艺术学课程,旨在从影视作品的画面入手,对影视作品的镜头构成,画面主体的位置规律,画面视听元素构成,画面的内涵、思想、文化、情感等进行全面分析,以提高对影视画面和影视作品的分...

影视广告片视觉、听觉构成要素—脸谱影视
答:      影视广告视觉要素有两种形态——图象和字幕。影视广告图象(又称画面)是影视广告中最重要的因素。图象造型表现力和视觉冲击力是电视广告获得效果的最强有力的表现手段。影视广告以运动的和定格的两种方式存在。依靠运动的图象增强表现力和感染力,格外注重商品的动态...

电影构成的基本要素是什么.txt
答:时间和空间是电影构成的两个基本要素,“时间是电影运动的延续性,空间则是电影运动的广延性”。对电影中时间和空间的组织与运用是电影艺术的重要特性和特殊表现手段,是最根本的电影思维方式之一。一、空间的外在节奏在电影中,运动和变化贯穿始终,不仅画面内的形象在运动,而且画面与画面之间也在不停的...

影视广告构成要素
答:影视广告的构成要素主要包括视觉和听觉两个方面。视觉要素是广告的核心,主要体现在图象(画面)上。画面是广告最直接的表现手段,通过运动和定格两种方式,增强商品的视觉冲击力和表现力。为了生动展示商品,广告设计者会运用多种策略,如让商品自身运动、通过人的行为呈现商品动态,甚至利用光影效果创造运动感...

影视表演基础知识介绍
答:旁白和解说等也是画外音,在塑造人物、结构时空等方面的作用日益受到电影创作者的重视。 声与画的关系 三种主要的关系:声画同步、声画对位、声画分立。 声画同步:声音和画面相一致,是电影叙述中最常用的一种声画关系,它使得电影在艺术表现上产生逼真、自然的效果。 声画对位:把按不同节奏发展的声音和画面组成...

电影作品的场景分析应从哪几方面入手?
答:影视场景大体可划分为:内景、外景、实景、场地外景、特技合成景、电脑模拟景。(1)内景——在摄影棚内,专门为影片的拍摄搭制的人工场景。这种场景的空间有限,拍摄的环境完全要布置,光线的处理可以比较细腻,拍摄不受自然条件的限制。(2)外景一大自然中自然景观的场景。这种场景的空间比较广阔,往往...

最新影视摄像镜头基本知识
答:起幅:指摄影、摄像机开拍的第一个画面。 落幅:指摄影、摄像机停机前的最后一个画面。 闪回:影视中表现人物内心活动的一种手法。即突然以很短暂的画面插入某一场景,用以表现人物此时此刻的心理活动和感情起伏,手法极其简洁明快。“闪回”的内容一般为过去出现的场景或已经发生的事情。如用于表现人物对未来或即将发生...

企业宣传片影视后期制作中镜头的组接规律是怎样的?
答:在同一幅画面中,动的部分比静的部分先引起人们的视觉注意。因此如果重点要表现动的部分时,画面要短些;表现静的部分时,则画面持续长度应该稍微长一些。(6)镜头组接的影调色彩的统一。影调是指以黑的画面而言。黑的画面上的景物,不论原来是什么颜色,都是由许多深浅不同的黑白层次组成软硬不同的...