你觉得为什么《霸王别姬》可以成为经典？
故事背景的深刻性和不可复制性。《霸王别姬》故事背景是从20世纪20年代到七八十年代的老北京，分别跨度了民国时期、北洋军阀时期、抗战时期、新中国成立之后几个典型的历史时期，用各种细节体现了当时时代的深刻意义。时间跨度大，话题尖锐敏感，思想复杂，这些都是蕴含在背景当中，通过故事背景揭示出来，同时与人物命运有着不可分割的联系。这样深刻的表现手法放到现在是很难展示出来的。
演员的演绎强悍，角色塑造印象深刻深入人心。《霸王别姬》的主演都是强大的影帝级别演员，张国荣、张丰毅、巩俐、葛优，结集起来飙戏就是神仙打架。其中，张国荣饰演的北平名伶程蝶衣成为一代人心中的绝美形象——回眸一笑，雌雄难辨、人戏不分、天人合一，妩媚的扮相，绝佳的身段，媚眼如丝，倾国倾城。影片中每一个人物都形象饱满，性格鲜明，人物的性格也塑造得复杂饱满，好坏交杂，体现人性复杂的一面。这一些都来源于制作的用心和演员强大的演技。
故事题材的特殊性。《霸王别姬》以老北平梨园为线，讲述了梨园名伶程蝶衣、段小楼和勾栏女子菊仙三人之间的感情纠葛。程蝶衣出身勾栏，母亲无奈将他卖身戏班儿，与重情重义的段小楼结识，二人从此相依相伴，程蝶衣视段小楼为终身依靠。后段小楼与勾栏女子菊仙想好，程蝶衣悲痛欲绝，与段小楼分道扬镳。最后在革命浪潮中，段小楼背叛，菊仙自尽，程蝶衣自尽。命运就像一场玩笑将三个人罗网其中，那些暗暗滋生的感情、残酷的现实、无奈的世俗都成为逃脱不开的羁绊，从生到死，从起到落，后悔也有，迷茫也有，却最终都回不去了。
在我看来《霸王别姬》为何能成为中国电影的巅峰之作之一主要有三方面的原因，第一个原因是《霸王别姬》兼具史诗格局与文化内涵，第二个原因是张国荣对“程蝶衣”近乎完美地演绎，第三个原因是雅俗共赏的典范。
一、《霸王别姬》拥有浓厚的历史文化底蕴。《霸王别姬》是唯一一部获得戛纳电影节最高奖——金棕榈大奖的华语片，这份荣耀代表着这部作品的高度。电影描述了中国文化积淀最深厚的京剧艺术以及京剧艺人的生活，我是在大一的时候第一次看到这个电影，开场京剧的配乐非常有质感。电影中出现的京剧戏服以及他们的唱腔非常有韵味，给世界多了一个了解中国传统文化的机会。
二、张国荣“不疯魔不成活”的表演感染了观众们。陈凯歌说他要拍一个关于“迷恋与背叛”的故事，这份迷恋是程蝶衣对戏剧和师哥的感情。张国荣的演技一直都很好，尤其是在饰演程蝶衣的时候。我记得里面有一个场景是程蝶衣从车里抬眼的那一刻，有很多的不舍也有很多的痛苦，这是一个眼睛会演戏的人。
三、影片充满生生死死的戏剧冲突，雅俗共赏。《霸王别姬》将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来，生生死死的纠葛，表面的戏剧冲突让不明就里的人也看的非常热闹。而明白其中韵味的人则会知道这个电影实则在言中国人对人的生存状态及人性的思考与领悟，雅俗共赏的一个好片子。如果你喜欢我的观点麻烦给我点个赞。你觉得《霸王别姬》为何能成为中国电影的巅峰之作之一呢？欢迎你到下面的评论区发表您的意见。
霸王别姬这部电影之所以能够成为华语电影当中的经典之作，也是因为霸王别姬是由陈凯歌导演指导，再加上张国荣，巩俐，张丰毅和葛优这些优秀的导演的共同努力，使得霸王别姬所要展示的内涵以及意义完全的被发挥出来。可以说霸王别姬的幕后以及演员阵容集结了当时两岸三地最优秀的配置，所以这也让霸王别姬历经多年的风雨，依然成为了华语电影不朽的经典之作。更重要的是霸王别姬具有很强的艺术性，再加上霸王别姬的故事剧情非常的丰满，这让霸王别姬得到了戛纳电影节的认可。
虽然霸王别姬这部电影长达将近4个小时，但是在观看的时候并没有出现过任何的无聊或者是疲劳的感觉。这是因为霸王别姬的故事的丰满性让观众有了很强的代入感，也正是由于这样的代入感让观众在收看的时候总会感觉意犹未尽。再加上霸王别姬在拍摄的时候对于视觉特效以及镜头的把控非常的讲究，所以这也让霸王别姬的电影艺术价值非常高。
当然霸王别姬之所以拥有这么强的故事性也是由于霸王别姬的剧本非常的扎实。可以说张国荣，巩俐，葛优这些优秀的演员在拍摄霸王别姬的时候付出了很多的努力。但是这些演员在拍摄的时候并没有任何抱怨，因为能够出演这样一部优秀的电影作品，本身就是一件非常幸运的事情。所以我们看到这些优秀的演员在出演霸王别姬的时候格外认真努力。因为这些演员害怕给这部优秀作品留有遗憾。也正是由于演员的这种敬业精神让霸王别姬成为了华语电影的扛鼎之作。
霸王别姬距今已经过去了20多年的时间，但是霸王别姬给观众的影响依然并没有衰减，所以我们希望未来能够继续出现像霸王别姬这样优秀的电影作品。只有这样的作品能够更多的出现，华语电影才能够迎来真正的复兴。
摘 要
作为中华传统文化经典影视的巅峰之作，《霸王别姬》自播出以来，短时间内便享誉中外，获奖无数。影片对于中国社会进行了极致描述，以三个底层小人物的人生命运之途，以小见大，揭露了当时中国底层社会人民悲惨艰辛的生活。影片中表达了多重涵义，既有对人性的揭露和思考，也有对于美好爱情的讴歌以及对于中国传统文化传承和坚守的呼吁。
本文主要从主题和蒙太奇手法等角度对《霸王别姬》进行细致剖析，总结并分析了蒙太奇艺术的发展起源，介绍了多种蒙太奇手法及其艺术效果。此外，本文针对电影中常用的蒙太奇手法，包括平行蒙太奇、重复蒙太奇、色彩蒙太奇和隐喻蒙太奇，对影片中经典场面进行了深刻的剖析，详细叙述了情节，主旨，人物方面的作用效果。最后，本文还对《霸王别姬》背后体现的现实思考进行了研究，有底层人民追求生存和爱情的不易，也有文化坚守传承的的艰难，更有“人生如戏，戏如人生”的无限感慨。
影片对于我们人生也有重要启迪：即使生活不堪入目，总还是有值得我们坚守和努力追求的；即使面对残酷的现实，我们也坚信自己依旧能雕琢实力的同时怀有理想和浪漫。
关键词：《霸王别姬》；蒙太奇手法；人生如戏；文化传承
Abstract
As the pinnacle of the classic film and television of Chinese traditional culture, "Farewell My Concubine" has enjoyed a good reputation at home and abroad in a short time and won numerous awards since it was broadcast. The film gives an extreme description of Chinese society, and reveals the miserable and hard life of the people at the bottom of China at that time. The film expresses multiple meanings, including the disclosure and thinking of human nature, the eulogy of beautiful love and the appeal for the inheritance and persistence of Chinese traditional culture.
This paper makes a detailed analysis of farewell my concubine from the perspective of theme and montage techniques, summarizes and analyzes the development origin of montage art, and introduces a variety of montage techniques and their artistic effects. In addition, aiming at the montage techniques commonly used in the film, including parallel montage, repeated montage, color montage and metaphorical montage, this paper makes a profound analysis of the classic scenes in the film, and describes in detail the effects of plot, theme and characters.Finally, this paper also studies the realistic thinking behind farewell my concubine, including the difficulty of the bottom people in pursuing survival and love, the difficulty of cultural inheritance, and the infinite emotion of "life is like drama and drama is like life".
The film also has important enlightenment for our life: even if life is ugly, there is always something worth adhering to and striving for; Even in the face of cruel reality, we firmly believe that we can still carve strength and have ideals and romance at the same time.
Keywords: Farewell My Concubine ; montage techniques; life is like drama ; cultural inheritance
绪论
随着蒙太奇艺术发展至今，镜头语言、拍摄手法和场景视图构造越来越成为一部影片的重要组成部分，甚至可以认为是影片的灵魂。画面本无深意，通过镜头和场景的切换后，往往能让观众感受到拍摄者的用心良苦。蒙太奇手法的艺术效果是显而易见的，随着这种技术的进一步提高，这种拍摄观念越来越深入人们心中，我们现在所能看到的电影无一没有蒙太奇的影子。研究《霸王别姬》中蒙太奇的运用，可以帮助我们深刻体会到这部电影的涵义，通过镜头的细节更加细致了解人物的性格，通过场景的精心布置和对比，我们更能领悟影片传达的现实意义和人生思考。简而言之，研究蒙太奇的运用能帮助我们更好地去解读一部经典巨作，基于此目的，本文的研究就此展开。
本文调研了众多国内外对于《霸王别姬》的研究和分析。曹蓉蓉和曾嘉琨[1]对蒙太奇手法进行了概述，具体研究了三种不同的蒙太奇手法的运用并且论述了其所产生的艺术效果。洪一丹[2]认为蒙太奇作为一种电影语言的运用手法与电影发展存在着关联，探究了蒙太奇手法对于电影“艺术”身份获取的作用，突出了蒙太奇在电影中所呈现出来的作用。陈锦圆[3]主要研究了蒙太奇手法具体在电影中是如何运用的以及对于影片中所起的作用是什么。
影片中人性的易位与灾难的打击为影片表现了多面性和丰富的戏剧性。程蝶衣、菊仙是本论文主要探讨的中心人物，所体现的人物性格也是论述本论文的需要。吴江[4]认为在《霸王别姬》中用不同的手法塑造了鲜明的角色形象，将人在历史的动荡中不能把握自身命运的那种悲剧感表现的淋漓尽致。蒋佳蓉[5]认为陈凯歌电影《霸王别姬》中菊仙的妓女形象通过隐喻的镜头来体现，充分展现了菊仙渴望爱情、忠于爱情、泼辣能干、机灵伶俐的性格特点。王馨梅[6]认为电影中所有人的命运笼罩在时代的意境中，像是有一双“手”捉弄那些坚韧抗争的弱者，没有人逃出宿命的安排。《霸王别姬》虽是一部电影，然而它自身所要表达的关于生命的意义值得不同时代的人去思考。
Ben Xu[7]分析了大量对于电影《霸王别姬》的中外评论，西方的批评家倾向于将这部影片以及其他同类影片视作为社会学或半社会学信息的另类来源，或者作为第三世界的‘民族寓言’。他们倾向于用‘责难的政治’来解读这部电影。而另一方面，官方的国内评论把这部影片描绘成中国文化的宣传者，并通过强调其文化方面将影片政治化。
LIANG Ying[8]认为《霸王别姬》放大了京剧中具有文化特色元素的象征意义，中国历史和京剧在拉近距离的同时，同性恋、个体的颠覆和道德的困境被搁置得遥远，而同性恋等在当时年代下敏感的主题透过京剧的面纱显得既熟悉又无害。影片不仅在民族主义表达上提供了可行的策略，也证明了一个国家整体是历史的统一主体，国家认同是建立在流动关系上的，这些都成就了这部跨国界的电影。
在大量国内外研究基础上，本文从蒙太奇手法的角度对电影《霸王别姬》进行了详细剖析，分析了人物性格和命运、镜头手法和作用以及主题立意，主要研究内容如下：
首先，梳理了蒙太奇的由来，以及蒙太奇手法的发展和完善历程，同时还对影视作品中常用的蒙太奇手法进行了举例，并且描述了各种蒙太奇手法的使用手段和达到的艺术效果。详细剖析《霸王别姬》中的蒙太奇手法，从影片的经典场面和细节中分析平行蒙太奇、重复蒙太奇、色彩蒙太奇和隐喻蒙太奇手法的运用，从情节发展、人物刻画和主题升华方面品析蒙太奇的妙用。
其次，研究了大时代背景下，《霸王别姬》所揭露出的深刻内涵和现实思考，研究人物身上折射的社会现实问题、京剧所代表的中华文化精粹的发展传承问题和当时社会人生命运沉浮的思考。
最后，思考了影片带给我们的启发与深刻思考，我们应该如何传承我们优秀的传统文化，如何让我们的人生熠熠生辉。
本论文的研究重点是对于主要的蒙太奇手法在《霸王别姬》中的运用进行详细分析，在分析的人物和情节基础上进一步研究影片的主旨和传达的蕴意。因此本文大篇幅对于影片中的各种场景，事物如“剑”和“我本为男儿郎”等进行了细致剖析。本论文的研究内容将对于《霸王别姬》的品析和理解提供参考，站在现代的角度去体会历史的悲剧，反映积极意义的现实启发和思考。
1 蒙太奇艺术的总体概述
一、蒙太奇艺术的发展
蒙太奇一词最早其实源于法语“montage”的读音，是建筑领域中的一个专业术语，原译为“脚手架”，后来又引申出组装等意思。而后，这个词被引用到美术领域，有辑绘的意思，即将图画或者照片等组合成一个完整的画面。再后来，这个词在影视行业被用来表达剪切、剪辑的含义，也就是用两个不同内容的镜头或者画面进行组合排序，从而向观众传达镜头内容本身之外隐藏的含义，实现某种特定的艺术效果。这时，蒙太奇作为一种影视行业的艺术手法，逐渐为大众所了解。
因为张国荣饰演程蝶衣。很多年前看过这部剧，现在还能记得有一个片段就是蝶衣很努力地练功，成名不是一下子就可以，别人的付出也许我们没有看到。
之所以可以成为经典，主要是因为讲的是中国传统文化，是关于戏剧的，而且也是张国荣演的
因为剧情太好看了，而且演员们演技非常的好，让我们对那个时代的文化好奇，但是又能满足我们。
霸王别姬为什么是经典
答：这部上世纪90年代的电影引起了许多人的共识，有人说这是上世纪90年代最好的一部著作，是一部震慑人心的史诗巨著，《霸王别姬》肯定配得起这个点评。而张国荣在电影中的扮演更是能够用完美来描绘。这部电影在国内具有很高的点评，在国际上更是具有极高的点评。这是我国电影史上的一部佳作，电影与我国的...
电影《霸王别姬》究竟好在哪里
答：《霸王别姬》不是媚众片，而是教学片、典范片。它的艺术手法比较丰富，如：重复的对称、器物的象征、性的表述、符号化形象。。。客观的说，从评分来讲，确实有跟风的嫌疑，而主要原因有两点：1 是因为明星荟萃 2 是因为专家给予的评价很高。为什么这么说？因为这个片子内涵太深，并不是非电影专业的...
《霸王别姬》影评
答：1.《霸王别姬》能否算得上是一部严格意义上的大片?答案当然是肯定的。尽管它是一部合拍片，但是按照品质传统的特点，《霸王别姬》完全符合大片所要求的条件。影片启用了当时香港与内地最具影响力的演员，精致的故事结构，华丽的影像语言，以及精巧细致的布景，使得影片的制作看上去更像是一个宏伟的工程...
陈凯歌导演的《霸王别姬》,为什么是中国电影的巅峰之一?
答：每一件事情感觉是紧扣心弦，有因有果，合理也合情，看得人憋屈揪心，紧紧跟着主人公的命运高低起伏，产生了强烈共鸣。我觉得除了人物的角色设定跟剧情的复杂，这部电影成功的原因还有对当时社会的揭露。当时社会背景下大多数的人都躲不过被逼无奈，甚至自杀身亡的悲惨命运。《霸王别姬》具有文化内涵又有...
霸王别姬影评
答：《霸王别姬》是一部非常优秀的影片，这么多年过去了，一直被观众们提到。此部影片由陈凯歌执导，参与这部作品的主要演员有张国荣、巩俐、张丰毅。这部影片播出之后，很快被认为是华语电影中的经典之作，影响范围非常广，也受到了戛纳电影节的认可。这部经典作品，给观众们留下的印象非常深刻。这部作品为何...
电影《霸王别姬》为什么会取得这么大的成就?
答：《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。该片在1993年1月1日在香港上映。作为华语影坛的旗帜级作品和享有...
电影《霸王别姬》究竟好在哪里
答：笑，在看 霸王别姬 前，我一直以为世界上只有，男生喜欢女生，女生喜欢男生。我傻，请再次尽情嘲笑）。基于这个理解，虽然觉得这电影演的不错，但情节也忒不合理了吧。其实，现在想来，这也可以体现到这部剧的强大，在觉得情节不合理的情况下，也能吸引一个人再看一次再看一次，而要做到这一点，演员...
张国荣的霸王别姬,为什么在当时有那么强的 影响力,主要告诉我们什么道 ...
答：影响力强是因为电影本身艺术性很高，你拿国外一些十分经典的偏文艺向的经典电影来比，《霸王别姬》也是毫不逊色的。至於具体原因，1，电影艺术好，镜头语言，配乐，色彩，剪辑等等，在许多方面都得到了电影业界的高度认可，国内国外都是 2，电影所讲述的故事，横跨半个世纪的历史见证，京剧文化，都描写得...
霸王别姬为什么这么经典?
答：国产电影《霸王别姬》可以说是永恒的经典，影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟，深刻地剖析了大时代背景下关于人性，文化，以及历史问题。……其叙事架构兼具史诗格局，骨子里是浓浓的文艺气息，曲高而和者众，人物形象刻画得异常鲜明，没有丝毫地...
霸王别姬为什么会这么成功
答：但是《霸王别姬》这部电影就完全刷新了人们对于中国电影的印象，《霸王别姬》的主角叫做程蝶衣和段小楼。程蝶衣的扮演者张国荣，是大家都非常喜欢的一位歌手。在这部电影当中，张国荣的演技可以说是达到了一个新的高度。其实在那个年代很多人对张国荣还是有很大的偏见的，觉得张国荣只会唱歌，但是张国荣为了...
